Según Vladimir Semenikhin, quien presidió la ceremonia, los premios caen al unísono con las excepciones del idioma ruso: peltre, madera, vidrio. Estos premios son pequeños objetos hechos especialmente para esta ocasión por reconocidos diseñadores rusos (caben en bolsas de aproximadamente 20x20 cm).
El premio de vidrio - "por el tema de la replicación industrial", fue otorgado (¿a quién le parece?) - Vera Mukhina, por un vidrio facetado, un objeto favorito de una persona soviética (hagamos una reserva de que la autoría de Mukhina en términos del vidrio no está completamente probado). A la ceremonia no se invitó a familiares ni herederos del célebre escultor, por lo que los representantes del museo recibieron el premio. El mismo que se encuentra en el nuevo pedestal de la "Obrera y Campesina Colectiva".
Peltre - "por la perseverancia para ser diseñador en Rusia", fue entregado a Vyacheslav Koleichuk, un arquitecto, artista, inventor que hizo las primeras composiciones cinéticas en Rusia en la década de 1960. Se les dedicó una sala entera en la exposición "El Fenómeno of Russian Design”en la galería M 'ARS. Así que los dos primeros premios fueron para la historia del diseño ruso, sus dos períodos, antes y después de la guerra. Pero sobre la modernidad …
Derevyanny, "una empresa por llevar ideas de diseño a la vida cotidiana", fue premiada a IKEA. La audiencia de la ceremonia de la cámara en DesignBoome-e, la mayoría de los cuales eran jóvenes diseñadores y arquitectos, recibió este mensaje con risitas bien discernibles y comentarios escépticos. Así, otro presentador de la ceremonia, uno de los principales organizadores del festival, así como el dueño del local, Andrei Samonaev, consideró necesario comentar de inmediato: “no lo pienses, Ikea no era patrocinador del festival y no participó económicamente en su participación. … Esta vez solo el Museo Politécnico nos ayudó… En cuanto al resto, el festival se hizo con nuestro propio dinero, cortado de los presupuestos familiares, - se quejó el responsable del Boom del Diseño. Aunque, - agregó de inmediato, planeamos realizarlo anualmente, y luego, tal vez, habrá patrocinadores, y los premios no son simbólicos, sino monetarios, y ahora, tal vez, Ikea se unirá … "tema de diseño de precios y competencia.
Las risas de los jóvenes diseñadores rusos se pueden entender: cuando vende un hermoso cenicero por mil quinientos rublos (aquí en Design Boom), y en Ikea puede encontrar cosas similares por, digamos, unos cien rublos, es decir, Algo sobre lo que pensar. No es fácil vender una silla atada con cintas por seis mil dólares … No importa cuántas veces haya ganado premios de diseño Red dot. Por cierto: apúrate, jóvenes oficinistas muy bien pagados, aquí puedes comprar regalos maravillosos, hermosos y únicos. Porque la galería lanza las obras de los diseñadores rusos incluso a la producción, lo cual es muy bueno, pero en pequeños lotes. El resultado recuerda más a los objetos de arte moderno en su variedad relativamente moderada. Puede donar una pintura o puede regalar un cenicero de diseño. Sin embargo, el diseño ciertamente proviene del arte, pero Ikea no atrae a diseñadores-artistas rusos a sus desarrollos. En realidad, en todos los aspectos, el maravilloso festival Sretensky es una medida colectiva anticrisis de las galerías del distrito, una forma de llamar la atención sobre sí mismas y sus obras.
Y de camino a especular sobre el futuro de la ciudad. Inmediatamente después de la ceremonia de entrega de premios, tuvo lugar una discusión sobre el "juego de la ciudad" del British Council (el juego de la ciudad es uno de los "juegos" que se llevan a cabo en el marco del proyecto Ciudades Creativas). Los mismos jóvenes diseñadores y arquitectos acudieron a la sala inferior, donde hablaron sobre los proyectos que se habían inventado el día anterior. La tarea consistía en idear un concepto para el desarrollo del área de Sretenka. Este proceso es obviamente útil y emocionante; fue interesante escucharlo. Si bien las ideas, como luego señaló el jurado, consisten en un conjunto de propuestas típicas y de moda, en nuestro tiempo son casi clichés. Es decir, ecología en todas sus formas, prohibición o restricción de la entrada de automóviles, mucha atención a la basura. Paisajismo, incluso en los techos: jardines colgantes, parques infantiles; minando ríos subterráneos, que van desde pequeños arroyos y acabando por inundar el barrio y convertirlo en Venecia (a los expertos les gustó esta idea por su escala). En este último caso, los coches ya no entrarán, por supuesto.
Los autores del concepto más integral, en mi opinión, también hablaron de él mejor que nadie (el presentador letón comentó sobre esta actuación de la siguiente manera: “¡cómo amo a esta alma rusa!”). El proyecto se llama Trash Design; el caso es que cada una de las galerías de arte, de las cuales hay muchas en Sretenka, colocan en las calles un cubo de basura especial, cosas viejas que utiliza este taller en su trabajo. Al mismo tiempo, impartió clases magistrales sobre el uso de, por ejemplo, vasos de plástico viejos o iPods obsoletos (en el futuro). … Cualquier abuela que esté interesada en tejer puede coleccionar cosas de punto viejas, vender las de punto y al mismo tiempo impartir lecciones de tejido a los vecinos, dicen los autores. La idea en sí es hermosa, al menos no tan gastada como los Jardines Colgantes. Sin embargo, el mercadillo tradicional es más efectivo para las necesidades de la abuela, e incluso para los artistas. Los autores del ganador por la decisión del proyecto Sretenka Hollywood (Natalia Zaichenko, Liza Kiseleva, Marina Khrustaleva) recordaron sobre el mercado de pulgas. Se propone (nuevamente) despejar el área de autos, remover contenedores con basura bajo tierra, camuflar los acondicionadores de aire en las fachadas, reemplazar los letreros con los retro y usar este espacio como un escenario permanente para películas históricas.
Entre los miembros del jurado, el proyecto Trash fue del agrado del más joven (a quien incluso me resultó extraño ver en el jurado, y no entre los participantes), Nikolai Pereslegin. El resto se pronunció unánimemente a favor de la "mitología" presente en el proyecto "Hollywood", y esto es bastante sintomático. Me parece, aunque puedo estar equivocado, que en algún lugar en el extranjero la preponderancia sería al revés: algo ambientalmente limpio ganaría, y no saturado de significado adicional, tanto más histórico. No se descarta que en esta decisión del jurado se adivine el "alma rusa", arrastrada por los mitos y los cuentos de hadas. Aunque, estrictamente hablando, los cinco proyectos son muy utópicos; Solo digamos que los organizadores (no se sabe con qué esfuerzos) lograron instalar en las calles anuncios de una semana del diseño y una decena de objetos, y además integrarse en el habitual mercado de fin de semana con su mercado de arte "heno". Pero la procesión de diseñadores por las calles ya no fue aprobada para ellos. Puede imaginarse la cantidad de aprobaciones que requerirá la implementación de al menos una pequeña parte de cualquier proyecto juvenil.
Durante la discusión de los proyectos, los miembros del jurado también plantearon una pregunta importante: ¿qué es Sretenka, qué es lo principal en él? Techos? Patios? Streets (versión del representante de la herencia inglesa)? Tengo una versión alternativa. Al escuchar los argumentos sobre tejer abuelas y mirar a los vecinos en esta historia: zapatos de diseñador de moda, piedras grandes en mis dedos, pensé que ahora Sretenka no es una casa y no una calle, esto es una reunión. Hay asistentes a la fiesta más simples que tienen suficientes clubes, y hay otros más difíciles que se sienten atraídos por las paredes de ladrillo al estilo europeo de las galerías. Bueno, pasan el rato y disfrutan de la compañía del otro. No es que fuera malo; aunque no se puede decir que sea muy bueno. Es solo que Sretenka, como otras áreas del centro de Moscú, ha cambiado mucho en los últimos 15 años, y ahora, ahora está en busca de una nueva identidad.
