La exposición se llama "Avangardstroy" - realmente muestra exactamente lo que se construyó en las vanguardias 1920-1930. Más precisamente, el comienzo de la construcción real puede decirse después del final de la guerra civil, en algún lugar de 1925; el final de la era fue 1932. Aunque hay cosas mucho más tardías en la exposición, como los bocetos de la "Ciudad del Sol" de Ivan Leonidov, por qué, volverás a esto más adelante. Entonces, solo 10 años, durante los cuales apareció tanta arquitectura "nueva" en el país que el material será suficiente para cien exposiciones. Por lo tanto, es natural que la exposición casi no contenga fantasías arquitectónicas, obras de los trabajadores de Vkhutemas, que físicamente no encontraron un lugar, solo proyectos gráficos, el 90 por ciento de los cuales es constructivismo, lo cual es comprensible: el más popular de las vanguardias Las tendencias de garde dieron la mayor cantidad de edificios reales en todo el país.
El Museo de Arquitectura, al que se han unido varios otros museos en Moscú, San Petersburgo y colecciones privadas, muestra su rica colección de gráficos de vanguardia en orden tipológico: "sala de clubes", "sala de edificios administrativos", " Salón de complejos industriales”, lo que, por supuesto, permite evaluar la escala. El corto siglo de las vanguardias dio a la arquitectura soviética decenas de nuevas tipologías de edificios, nuevas tecnologías, cientos de edificios que determinaron su posterior desarrollo en el siglo XX. Y esto a pesar de la impopularidad de las vanguardias, la "prohibición", la "pobreza" …. El hecho es que la vanguardia fue un proyecto de orientación social, y este fue su gran significado para toda la historia de la arquitectura soviética posterior. Los conceptos absolutamente nuevos de un complejo residencial, una casa comunal, un club de trabajadores que aparecieron en ese momento, así como los proyectos de vivienda con apartamentos de varios tipos, clínicas, jardines de infancia, escuelas, complejos deportivos se convirtieron en la base para la búsqueda de arquitectos. en las décadas de 1930, 1940 y muchas más.
Ahora sobre la segunda parte del título de la exposición - "El ritmo arquitectónico de la revolución". Como cualquier gran estilo, la vanguardia fue un fenómeno fundamental y omnipresente. Mucho se llama vanguardia, y realmente se "alimentó" de diversas fuentes. Cuando había pocas oportunidades para la construcción real y el pensamiento estaba en pleno apogeo, especialmente durante el período de difícil reconstrucción del país después de la guerra civil, los arquitectos se dedicaron a gráficos de libros y representaciones teatrales, dibujaron carteles e incluso bocetos de ajedrez revolucionario. La vanguardia marcó la arquitectura de la nueva sociedad, y los arquitectos fueron universales, como los creadores del Renacimiento.
Este ritmo particular de la época fue "enmarcado" por el autor de la hermosa arquitectura "roja" de la exposición, Totan Kuzembaev. “Un verdadero arquitecto debería estar dispuesto a hacer algo nuevo, este es Totan Kuzembaev”, dice la comisaria de la exposición Irina Chepkunova. - Es una persona creativamente muy original y es capaz de comprender los méritos de los proyectos de otros arquitectos, lo que, por cierto, también es una cualidad bastante rara, especialmente entre los arquitectos. Los arquitectos son personas muy celosas, en la historia de la arquitectura a menudo destruyen a sus predecesores y construyen los suyos propios, o terminan de construir o reconstruyen. Hay miles de ejemplos de esto. Tenía muchas ganas de que la arquitectura de la exposición la hiciera Totan Kuzembaev, es un creador, exactamente en el sentido de la palabra, que la vanguardia le puso”.
La figura de Ivan Leonidov se puede llamar con seguridad la quintaesencia del creador, y está claro por qué esta exposición se abre con su sala. Aquí muy n sobre Aquí se muestra la colección completa de uno de los arquitectos más brillantes de su época, incluso el trabajo que hizo en la década de 1940. Esta es la única sala de fantasías completamente arquitectónicas. La "Ciudad del Sol", inventada por Leonidov, se convierte en un símbolo de la vanguardia en busca de nuevas formas, al indicar el movimiento, la dirección en la que se desarrollaría la vanguardia. Este es un prólogo, y el epílogo es en una pequeña sala con un proyector de video: la película que aquí se muestra es el resultado del proyecto del año pasado del personal del museo para estudiar y catalogar monumentos de vanguardia en diferentes regiones de nuestro país, que fue encargado por el Ministerio de Cultura. Esta es una especie de puente hacia la actualidad y un mensaje inequívoco: pensar una y otra vez sobre el destino del legado de las décadas de 1920 y 1930.
Más de la mitad de los edificios no tienen el estado de monumento y el estado de la inmensa mayoría es bastante deplorable. Sin embargo, la tipología de los edificios no se pierde en todas partes, dice Irina Chepkunova: “Más bien, estamos perdiendo esos monumentos en las grandes ciudades, en Moscú y San Petersburgo. Un club en una pequeña ciudad puede incluso haber conservado la función de un club, es auténtico. Pero para preservar esta capa en su conjunto, es necesario, por supuesto, preservar no solo los edificios individuales, sino cada parte de la tipología: debe haber al menos una ciudad social, un microdistrito, un complejo residencial, una cocina. fábrica ….
Los años veinte parecen lejanos, pero de hecho, la vanguardia sigue viviendo en el presente. Y no solo inspira a los arquitectos modernos a usar sus técnicas de construcción de formas: muchas personas, especialmente en las regiones, continúan viviendo y usando los edificios de esa época, dado que en muchos lugares, por ejemplo, en Chelyabinsk, los edificios constructivistas son de ciudad. formando arquitectura. Además, esta es una arquitectura social - ha demostrado a lo largo del tiempo que es conveniente y racional y puede "funcionar" con éxito más allá - si puede contar con un conjunto de medidas para preservarse y recuperarse.
El autor agradece a la comisaria de la exposición Irina Chepkunova y al servicio de prensa del Museo de Arquitectura por su ayuda en la preparación del material.
