Robin Kemme, director creativo de la agencia de diseño Fabrique, y Martin Paul de Space & Matter, un archburó igualmente comprometido en reconstrucciones creativas de edificios y proyectos de exhibición que no están exentos de impactantes izquierdistas, se llevarán a cabo en Trekhgornaya Manufactory, MARSH e incluso en Nizhny Novgorod. Le hicimos algunas preguntas al organizador de esta gira.
14 de octubre, viernes, 16:30 - presentación de Pi41 "Industrias creativas de los Países Bajos" en Trekhgorka
14 de octubre, viernes, 19:30 - conferencias de Robin Kemme y Martine Paul en MARCH // en inglés
15 de octubre, sábado, 15:00 - conferencia de Robin Kemme en el garaje
15 de octubre, sábado, 14:00 - conferencia de Martine Paul en el Arsenal, Nizhny Novgorod
Maria Troshina, editora en jefe de Pi
Archi.ru:
Las industrias creativas son ahora un concepto tremendamente relevante. Al parecer, se supone que salvarán nuestro mundo postindustrial en tiempos de crisis. ¿Cómo definiría este fenómeno, qué es lo principal en él?
María Troshina:
- Me parece que lo principal en las industrias creativas es su apelación a la individualidad, a una persona específica con sus deseos y pensamientos. Esto se hizo especialmente evidente después de trabajar en un tema dedicado a esto, no temo decirlo, una industria en los Países Bajos. Es la industria, ya que en este país ahora en todos los niveles se han creado condiciones propicias para el desarrollo de iniciativas creativas.
¿Por qué Pi acaba de abordar una serie de revistas dedicadas a las industrias creativas?
- Durante un par de años de mi trabajo en la revista, que fue concebida como un compendio, me quedó claro que es interesante hablar y leer sobre tendencias. Sobre las tendencias mundiales. Especialmente a nuestros lectores.
Dejame explicar. Tenemos un sesgo extraño: en algún lugar llegamos diez años tarde, si lo comparamos con Europa, y en algún lugar vamos "delante de la locomotora". Me parece que el tema de las industrias creativas nivela de alguna manera esta brecha. Al describir la arquitectura extranjera en nuestro país, siempre se siente que estamos en la periferia, ya que estamos desesperadamente retrasados en tecnologías y materiales, y la crisis solo agrava la situación. Es indiscutible que tenemos una hermosa arquitectura, pero no es suficiente, y con la crisis se ha vuelto aún menos. Me parece que las industrias creativas son el momento en el que nos asemejamos a países extranjeros. Al mismo tiempo, seguimos siendo una revista de arquitectura. Y la arquitectura se está equiparando con las industrias creativas, enriqueciéndose con ideas y significados similares.
Veo nuestra serie como la experiencia de otra persona, que puede ser interesante y útil para nosotros, y no como una imagen sobre el tema "lo que podríamos tener, pero por alguna razón no lo tenemos". Esta es una especie de ola que no proviene de los profesionales que dictan al mundo cómo debe ser. Los profesionales deben ser sensibles a las necesidades de la gente corriente. Y me parece que esto está sucediendo en todas partes. Tal cambio de paradigma. En este sentido, me gusta el tema de la Bienal de Venecia, anunciado por Aravena. Informar desde el frente es para todos.
Y sí, vivimos así, como se muestra en nuestro pabellón. La arquitectura es el indicador más importante de tiempo y lugar. Esto es con lo que están etiquetados.
¿Con qué principio eliges a los héroes de tus publicaciones?
- Siempre hay libertad de elección. Planeamos un número para Holanda con Bart Goldhorn. Él, por supuesto, está al tanto de todo lo que sucede en su tierra natal. Pero luego el contenido cambió. Me gustaría decir más, pero el formato de revista es bastante duro y no tolera excesos. Es por eso que invitamos a nuestros héroes a Rusia para comprender mejor lo que está sucediendo "con ellos" y cuánto realmente resuena con "nosotros".
Los héroes de las publicaciones en diferentes títulos, si hablamos de personas y oficinas, son un intento de comprender los diferentes lados de los Países Bajos. Conozco a muchos de ellos desde hace mucho tiempo, publicamos sus proyectos y fue interesante verlos crecer. Aún así, debemos hablar de proyectos como protagonistas. Y en este sentido, intentamos tomar proyectos que pudieran mostrar cómo la arquitectura y el diseño, si son sensibles a las necesidades de las personas, pueden transformar la sociedad.
Al mismo tiempo, no olvidamos ni un segundo que todo esto es en realidad un negocio. Pero basado en algunos otros mecanismos distintos al nuestro. Y, lo que es más interesante, estos mecanismos no nacieron por sí mismos. Ellos sufrieron y recuperaron. Este momento es muy importante para mí personalmente en relación con los Países Bajos.
Ponentes - Robin Kemme de Fabrique, una agencia de diseño que combina el trabajo en super sitios enfocados en teléfonos móviles y aplicaciones para ellos, con la marca de la ciudad. Se les ocurrió la marca de la ciudad Agras en forma de letra A con la silueta del Taj Mahal y la reprodujo por toda la ciudad. Recuerda la marca de Moscú … Pero desde su sitio web Rijksmuseum No podía apartarme, este es, francamente, un sitio asombroso. ¿Tiene un proyecto favorito de Fabrique?
- En esta adicción, tú y yo, aparentemente, somos similares, no fue en vano que nos graduamos del Departamento de Historia del Arte de la Universidad Estatal de Moscú. Este es el deleite de encontrarse con la belleza. Pero debo decir que el enfoque de esta agencia cautiva por el hecho de que crean, perdón, "productos" que te involucran en casi cualquier proceso, ya sea el arte de la pintura o la música, convirtiéndolo en una historia fascinante. Las bellas artes son comprensibles, pero cuando pasas por seguridad en el aeropuerto sin estrés, ya preocupa a todos.
En cuanto a Agra, no veo ninguna similitud con Moscú; me parece que fueron capaces de capturar el ritmo y la pluralidad de imágenes de la ciudad del pasado, presente y futuro y construirlo en un sistema que será comprensible para todos. tanto locales como huéspedes de la ciudad.
Honestamente, portafolio de espacio y materia Me gustó menos. La idea de limitar el desarrollo del aeropuerto de Heathrow, montar un cementerio cercano de los miembros de Greenpeace, que mueren una media de 300 personas al año, parece una especie de excesiva … Aunque sus proyectos arquitectónicos no son malos, por ejemplo, el código de diseño para una ciudad de casas sobre el agua o un mini-hotel en las casas de los guardianes del puente, que se han vuelto innecesarios con el desarrollo de nuevas tecnologías, casi nada. ¿Por qué fueron llamados?
- Francamente, esta es la misma oficina que he estado observando durante los últimos años. Son jóvenes, pero tienen algún tipo de comprensión correcta del espacio, no solo en el sentido físico, sino en parte en el metafísico: todos vivimos juntos, y es importante escucharnos unos a otros. A veces, una selección no es suficiente para esto y están listos para convertirse en una. Y se vuelven. Sus proyectos, donde se convierten en intermediarios entre las personas y los espacios físicos, esto es una verdadera arquitectura moderna. Hacer lo incomprensible, comprensible y nuestro, en esto veo el camino de la arquitectura. Después de todo, vemos la belleza donde vemos la nuestra, aquello que podemos entender y aceptar.
Holanda es un país cuya industria creativa es conocida como una de las más desarrolladas, es comprensible que empecemos por ella. ¿Qué países son los siguientes?
- Por supuesto que todo está claro. El padre fundador de nuestra revista, Bart Goldhorn, es holandés (risas). Mantendremos la intriga por ahora. Es difícil de predecir en nuestro tiempo. Pero sé con certeza que hay varios temas del tema de los Países Bajos que son muy relevantes para nuestro país, y definitivamente se tratarán en el próximo número. Pero ya en otro país. Los problemas son los mismos en todas partes.
