El edificio del complejo teatral de Alexander Vilkin "Cherry Orchard", combinado con un centro de negocios, se encuentra en la parte interior del Garden Ring cerca de la plaza Sukharevskaya. Es bastante notable: una celosía de piedra estricta con placas de vidrio fijadas en la parte superior en un ritmo diagonal de vuelo atrae la atención en una serie de locales mixtos, por un lado "Luzhkovskaya", y por el otro - edificio burgués del siglo XIX, de Sadovoye. El edificio, construido conjuntamente por la empresa Teatrproekt y el taller de Dmitry Solopov, recibió el "signo de oro" en Zodchestvo -2015.
Está construido de acuerdo con un esquema que ha sido extremadamente popular durante los últimos 20, si no más, años: una parte significativa está ocupada por la llamada "construcción de inversión", en este caso el centro de negocios del mismo nombre, que se convirtió en apoyo financiero. para la construcción del teatro, que, a su vez, justificó la aparición de espacio de oficinas en el centro de Moscú "ideológicamente" para las autoridades de aprobación. Eso llevó al inevitable crecimiento de los volúmenes hacia arriba y hacia abajo: los snobs dirán que el teatro está "envuelto" en el espacio de oficinas en tres lados: 15 metros de profundidad desde el lado de Sadovoe, a unos 10 metros del lado del patio, 3 pisos más arriba, 4 gradas de estacionamiento subterráneo. Este tipo de simbiosis, explicada al menos por el hecho de que el diseño tardó 8 años entre 2005 y 2013, no impidió que el teatro ocupara un área significativa en la parte central del volumen, ya que --como bien explican los autores-- sí no necesita luz del día. Pero el teatro, por ejemplo, ocupa completamente el tercer piso.
Los tres pisos superiores de oficinas están diseñados en forma de escalones de vidrio con esquinas redondeadas, una torre de esquina y, en algunos lugares, con una superficie ondulada: su propósito de inversión delata mucho. Por el contrario, los cinco pisos inferiores que forman la fachada de la calle a lo largo de Sadovoye (Plaza Malaya Sukharevskaya) están diseñados como una celosía de piedra que “recoge” y disciplina la masa de vidrio. La celosía está repujada, sobresale profundamente y se dibuja bastante finamente. Rayas de curvas de nivel entre pisos son atravesadas por verticales a doble ritmo, formando pares de grandes "ventanas" que recuerdan la búsqueda del modernismo de los años 80, cruzados con la imaginería del Art Deco de Chicago.
Las placas de vidrio transversales a la fachada con imágenes de árboles se unen a los marcos de metal de las ventanas, se ven mejor en la iluminación de la noche, los símbolos del "Cherry Orchard".
Otras placas de vidrio, fijadas en diferentes ángulos, forman, según los arquitectos, los contornos de un imaginario "telón de teatro", acentuando la entrada al teatro de la izquierda. Sobre todo, parecen panfletos-carteles-proclamas que caen, que, sin embargo, tampoco carecen de alusiones teatrales. Así, el lado izquierdo del edificio, donde se ubica la entrada al teatro, resulta ser más móvil y llama más la atención. Lo móvil y lo fijo "cristalino" interactúan en este edificio: como una celosía de piedra "sostiene" la masa de vidrio, pero en la parte superior se rinde, rompiéndose de manera desigual, por lo que el vidrio, fijado en la parte derecha estrictamente en un patrón de tablero de ajedrez, se congela sobre la entrada en una cascada de volar alrededor.
Las fachadas del patio son más silenciosas: aquí los volúmenes se enfrentan con tiras horizontales de piedra cuidadosamente cortadas con delgadas ranuras. El volumen de vidrio que sobresale está ligeramente inclinado hacia adelante y animado por un mosaico de vidrio de diferente transparencia.
Una galería peatonal está dispuesta detrás de los pilones del primer piso a lo largo del Garden Ring. Continúa: a la derecha del edificio, un pasaje para autos al patio, y a la izquierda, junto a la entrada teatral, un pasaje técnico a la entrada de servicio y una salida de emergencia. Aquí, entre el muro del teatro y el edificio vecino de los años noventa, surgió un curioso espacio, casi "romano", sobre todo por el lado redondo de la torre de la escalera. Parece que podría ser adecuado para bufés con una acogedora luz vespertina, pero no, la cita es exclusivamente de servicio.
Los interiores teatrales se completaron un par de años después de que se completó el edificio, e incluso un año después de que recibió el "signo de oro" de la Arquitectura, en 2016. La sala del teatro ocupa cuatro pisos: del segundo al quinto; la primera planta y una grada subterránea están destinadas a las instalaciones técnicas del teatro. Además, hay dos salas de ensayo que también se pueden utilizar para entrenamiento.
La sala principal es austera y negra: el techo negro, el palco y los sillones trabajan para concentrar al espectador. Los balcones están revestidos con paneles de madera de chapa de arce tintada, arqueados y ligeramente biselados, su giro acentuado por líneas de ranuras delgadas. En el parterre y el entresuelo, las columnas de soporte construidas en semicírculo son claramente visibles, también de color cobre-madera. La cortina grisalla de Maria Solopova-Polyakova combina ambos tonos, tiende al negro, pero parece pardusco. Su dibujo, formado por ramas, escaleras, ventanas y planos desplegados en diferentes ángulos, aplastando convencionalmente el avión, de forma inesperada o, por el contrario, de forma esperada, se hace eco de la fachada del teatro.
Si hay relativamente poca madera en la sala, solo pasa, como aclaran los arquitectos, al techo en el tercer nivel, entonces el espacio del aparador es completamente de madera, está envuelto en una celosía de madera de un patrón asimétrico angular, lo que sugiere acústica paneles, pero aparentemente todos iguales decorativos, solo apoyando el tema teatral. La piedra clara del suelo y la barra de la barra se hace eco de la piedra de las fachadas. Al acercarse al interior "totalmente", los arquitectos no pudieron resistir la notoria percha: dibujaron una forma aguda y lacónica para ella.
Esto no quiere decir que fusionar un teatro con un centro de negocios parezca una buena decisión; bastante inevitable. En este caso, sin embargo, ambas partes están construidas y están en funcionamiento, con el teatro Satyricon, por ejemplo, un esquema similar no funcionó bien: el centro comercial y de entretenimiento Raikin Plaza ha estado abierto durante mucho tiempo, y lo que está sucediendo con el edificio del teatro no está claro. Al mismo tiempo, hay que admitir que los arquitectos lograron lograr un vecindario armonioso del teatro y las oficinas: no interfieren entre sí, existen en paralelo y de forma autónoma detrás de la pantalla común de la red de la ciudad. Incluso si la presencia del teatro no se manifiesta claramente, no lo adivinará de inmediato, pero ofrece delicadamente su propia versión de encuadre y manifestación de la realidad, que, tal vez, incluso resultó “a la manera de Chéjov”.
