“Aparentemente, es karma salvar objetos de los fuertes vientos durante la noche.
En una ventisca, a la débil luz de la luna, a una altura y con un destornillador en la mano.
Ivan Ovchinnikov, facebook, marzo de 2012
El 1 de abril, ArchFarm en la región de Tula tenía exactamente un año. Los organizadores sobrevivieron al primer invierno, dos festivales - verano e invierno, la finca tiene producción propia, donde hacen muebles de madera, stands y objetos hechos a medida. Ahora los huéspedes de ArchFarm no necesitan montar carpas en el pajar; pueden acomodarse cómodamente en casas de diferentes colores con lugares para dormir compactos bien pensados. Todos los fines de semana hay invitados: los escolares locales vienen al círculo de "manos hábiles", los amigos-arquitectos, fotógrafos, artistas y editores de revistas de moda de Moscú vienen a practicar en la preparación de platos complejos en la cocina local. Las vacas, que recibieron a los invitados con pensativos tarareos el verano pasado, se han mudado a otra granja. En invierno, su lugar lo ocuparon los hermanos de hielo fantasmales, los héroes de la instalación creada en febrero para el festival Zhar. Gorod. Para la primavera, sin embargo, las vacas de hielo se habían derretido, dejando espacio para nuevos experimentos.
El reloj muestra tres noches. La conferencia sobre el constructivismo en madera acaba de finalizar. Anteriormente, Vanya simplemente no podía terminar de una vez. Y necesito preguntar sobre tantos …
Yulia Zinkevich: ¿Cuáles son los planes de ArchFarm para el futuro cercano?
Ivan Ovchinnikov:
Ya en mayo, el inicio de un experimento con permacultura y un festival de arte callejero en la naturaleza, luego en julio el festival SEASONS, y lo más importante, los primeros inquilinos comenzaron a poblar la finca.
Este año queremos probar un nuevo formato del festival GORODA. El nombre del festival "V_meste" trata tanto de un lugar como de la creatividad colectiva. Cualquiera, no necesariamente un arquitecto, puede participar en el concurso por un objeto que sería una continuación del Lugar y, surgiendo del entorno y las circunstancias, revelaría su potencial interior. La implementación es posible durante todo el verano, y durante dos semanas en agosto habrá una construcción intensiva con seminarios y conferencias tradicionales. Para sentir y comprender el espacio con el que tenemos que trabajar, estamos organizando un seminario el 29 de abril con una salida de campo. Y en ArchMoscow queremos mostrar el resultado: las obras enviadas a la competencia.
El comienzo del camino
Después de graduarse del Instituto de Arquitectura de Moscú en 2003, ¿se sintió inmediatamente como una unidad independiente?
Bueno, probablemente, quien tenga el descaro suficiente, siente tanto.
Sí, para diseñar una casa pequeña, pero todavía no he podido diseñar un edificio realmente grande. Ahora no me interesa. Diseñar objetos grandes lleva muchos años, desde la idea hasta la implementación, y no tengo suficiente paciencia, porque aquí tengo varios objetos al día. Resuelvo todo: desde grandes tareas de planificación hasta pequeños detalles de reparación.
Es decir, eres un velocista, no un corredor de maratones. Te gusta correr rápido y así que aquí está, y puedes sentirlo.
Me gusta el resultado. Porque durante varios años de trabajo en el taller de Andrey Asadov, no he recibido ningún resultado tangible.
En el taller de Assad, ¿construyen algo todo el tiempo?
Sí, pero aquí hay un ejemplo: un edificio en Chimkent, en cuyo proyecto trabajé. Lo diseñamos, le dimos el boceto, y el cliente dijo que le salía caro trabajar con nosotros y desapareció. Dos años después, envía una carta, fotografías e invita, ven … Fue similar. Trajeron algo de su propio sabor local, kazajo, y resultó maravilloso.
¿Hay casas en Moscú sobre las que pueda decir que ha participado?
Si. Ahora se está terminando la bolera olímpica en la Avenida Olímpica. Allí se les ocurrió una imagen general ante mí, pero la dirigí durante un año y medio.
Prisión y bolsa
“El tema del diploma no fue en vano.
Eres de cualquier habitación metro a metro ahora
puedes crear un dormitorio de seis camas"
Esposa de Galya
Entre la graduación del instituto y el comienzo del trabajo en el estudio de arquitectura, Ivan logró no solo viajar, sino también sentarse en la cárcel.
(Risas) Mi proyecto de tesis fue "Reconstrucción de la prisión" en el Departamento de "Prom" por Andrei Leonidovich Gnezdilov, trabaja en "Ostozhenka". Una prisión es un objeto muy interesante, tecnológico, estructurado, con una función bastante rígida; Piranesi también se inspiró en este tema. Me gusta cuando el proyecto tiene un marco claro, y no solo una loca fantasía. Un año más hice mi diploma: estudié todo tipo de fábulas, chistes, aprendí todos los chistes de la prisión a través de Internet. Entre mis conocidos, no pude encontrar una persona que se sentara. En general, aprobé mi diploma …
¿Es decir, en sentido figurado, "se sentó en la cárcel"?
No, y en la vida tuve que hacerlo. En mi vida fui un turista-viajero, toda mi infancia viajé en catamaranes en la ex URSS. Y después de aprobar el diploma hice autostop por Europa. Suiza todavía no era Schengen en ese momento, y decidí visitar a mis amigos de la familia en Zurich y crucé ilegalmente la frontera entre Francia y Suiza. Me detuvo la policía de tránsito y no tengo visa. Pasé tres días en un centro de detención preventiva en Zúrich. No había regla, pero me dieron papel para escribir letras, yo sabía que el papel A4 es de 210 por 297 mm, y medí todas las dimensiones para él, todas las dimensiones de la abertura de la luz, calculé si correspondía a las normas, en general, me lo pasé bien. Luego me deportaron.
Los genes de papá
¿Eres de una familia de arquitectos?
Sí, mi papá estudió en el Instituto de Arquitectura de Moscú, se graduó con honores. Durante dos años diseñó refugios antiaéreos, y luego hizo los mejores modelos para todo el país, que también se trasladó, para los pabellones Cosmos en VDNKh y el Museo Politécnico. Fue un saber hacer. Había tal fábrica de ayudas visuales. Fue allí como diseñador de maquetación junior y en seis meses se convirtió en el capataz más joven en la historia de esta oficina. Y luego comencé a decorar todo tipo de vacaciones, teníamos un compañero de piso, el director del palacio de los pioneros en Lengori.
Abrió su negocio al comienzo de la perestroika. Papá no solo inventó, sino que también lo hizo con las manos. De ahí tengo tanto amor por el trabajo manual, por las herramientas, por las máquinas. Y luego papá comenzó a hacer muebles para bancos, y todavía lo hace. Todo surge "por dentro y por fuera". Estuvieron entre los primeros en Rusia: los principales proveedores de Sberbank, muebles no estándar, puntos de pago blindados.
¿Y participaste en esto?
Crecí con todo esto. Mi papá me enseñó a ver y planificar desde temprana edad. Trabajó mucho y durante mucho tiempo con su padre. Montador de muebles, constructor, gerente. La primera vez que vine antes de la escuela. Y me salté la mitad del instituto, porque me resultaba más interesante montar muebles en el taller. Y luego, durante varios años, dirigí proyectos bancarios, comenzando con los diseños y terminando con todo el "trabajo" de estos muebles.
¿Por qué entonces fuiste a Asadov y no te quedaste con tu papá?
Porque había una idea para aprender gran arquitectura, adquirir conocimientos. Como resultado, aprendí a dibujar hermosos dibujos, pero no aprendí a construir.
¿Cómo llegaste al taller?
Después de la prisión suiza, viajó, regresó a casa y decidió que tenía que ir a estudiar arquitectura. Tenía varias opciones y primero fui a Bashkaev. Él dice: ven, puedo llevarte como asistente del arquitecto, diseñarás el departamento que se está construyendo actualmente durante los primeros seis meses, y luego ya veremos. Y casi el mismo día que fui a una entrevista con Asadov Sr., miró mi carpeta anodina en ese momento y dijo: "¡Oh!" …
¿Y qué había en la carpeta?
Prisión, mis diseños son institutos. Asadov dice: genial, ahora estamos construyendo un gran complejo multifuncional, serás un arquitecto líder. Y pensé que era más interesante que ayudar a diseñar un apartamento durante los primeros seis meses. A la mañana siguiente llegué a Asadov, pero el complejo ya se había "caído". Me senté durante dos semanas y luego pasé al más joven, a Andrei Asadov. Trabajó para él durante dos años y luego comenzó a combinar con actividades "públicas".
Scouts A y yo
¿Cómo surgió el Festival de la Ciudad?
Todo empezó en 2005. Trabajé en el taller de Andrey Asadov. Fue con él que se nos ocurrió la primera salida, una al aire libre tan única. La columna vertebral de los primeros festivales consistió en talleres de Moscú.
¿Fue esta tu idea general?
Sí, Andrey y yo somos muy buenos para pensar en ideas. Existe un juego de "exploradores ingleses" … Primero debes decir una palabra, luego la segunda debe adivinar la continuación, y en tales juegos nos complementamos perfectamente. Simplemente pensamos de la misma manera, y además, que Andrey era el jefe, nunca me avergoncé de decirle lo que pienso.
Y hasta ahora, a menudo consulto con Andrey, aunque Andrey ya casi no está involucrado en la organización, su opinión a menudo es importante para mí.
¿Se desinteresó?
A él también le interesa todo esto, solo un festival es un trabajo loco, pero Andrei sigue tirando del taller.
Es decir, la organización del festival requiere mucho esfuerzo, ¿no se puede combinar?
El festival tiene una parte organizativa y una construcción real. Y aquí es necesario no solo poder balancear un hacha y aserrar con una motosierra, sino saber realmente cómo asegurarse de que el agua no se congele en la manguera. Tengo que resolver esas preguntas cientos de veces al día: cómo conducir a un electricista, cómo hacer una unidad en particular. Este es un trabajo.
Árboles y ciudades
¿Cómo se desarrolló el primer festival?
Galya, mi esposa, quería que nuestro hijo fuera a Año Nuevo en la Unión de Arquitectos. ¿Y cómo puedo entrar allí tan joven? Y en la Unión me dicen: ahora estamos organizando una limpieza voluntaria en Sukhanovo, ven, tal vez se te ocurra algo interesante, lo tomaremos de inmediato. Fuimos con Andrey Asadov, caminamos, miramos y pensamos que sería genial reunirnos con una reunión de arquitectos durante el fin de semana y construir algo al mismo tiempo. Por ejemplo, para restaurar el muelle destruido. Así fue como se inventó la primera "Ciudad". Por cierto, Danilka, mi hijo, fue una vez a un árbol de Navidad en la Unión de Arquitectos. Y nunca me uní a la Unión porque no quería.
¿Y cómo te fue en Sukhanovo?
El primer aire libre se llamó "Ciudad sobre el agua", restauramos el puerto deportivo, y ciento cincuenta personas se reunieron en un espacio de veinte metros de largo y de dos a cinco de ancho.
Recuerdo claramente cómo descargué yo mismo los primeros materiales de KAMAZ que llegaron allí. Luego se asoció con la Unión de Arquitectos.
¿Fueron estas historias cortas para el fin de semana?
Sí, así es como realizamos tres festivales. En invierno construían principalmente con nieve, porque entonces no conocíamos las tecnologías del hielo … Fue un viaje de fin de semana, loco, con algunos experimentos. Y después del tercer festival en Sukhanovo me cansé de él, especialmente porque la mayoría de los objetos fueron desmantelados inmediatamente por los residentes locales para obtener materiales. Casi dejo ir toda esta idea del festival, hasta que comenzaron a jugar conmigo, ¿dónde será el próximo invierno? Y solté en broma: ¡pasemos en Kirillov! La idea de que algunas personas se juntan y viajan juntas setecientos kilómetros en una helada de treinta grados, entonces parecía una completa tontería.
¿Y ciento cincuenta personas te siguieron hasta Kirillov?
Doscientos incluso en mi opinión. Fue una completa locura.
Es decir, ¿te estaban siguiendo, o dirías que no irás, pero se habrían ido por su cuenta?
Fuimos al festival. Tenía la misma edad que la mayoría de los participantes. Ahora ya soy un poco mayor para los chicos. Ahora hay una gran cantidad de estos festivales, pero entonces no había ningún movimiento en particular. Y para muchos, esta era casi la única oportunidad de escapar juntos a algún lugar y darse cuenta de algo. Para muchos, las instalaciones del festival fueron la primera oportunidad para construir algo. Como nos dijeron los chicos de Irkutsk y Vladivostok más tarde en Baikal, prácticamente no tienen oportunidad de comunicarse con los moscovitas. Está Zodchestvo, donde los moscovitas no suelen exponer, porque no es genial estar al lado de las regiones, y está ArchMoscow, donde no hay nadie más que moscovitas.
Y aquí estamos creando un evento donde medio millar de personas conviven en carpas, donde todo se lava … ¿A quién le importa quién tiene un papá ahí, el arquitecto jefe de una ciudad o un conductor de tractor?
Kirillov, Baikal, Altai, luego en todas partes …
¿Fue el primer festival a gran escala?
Sí, nos dieron un lugar dentro del Monasterio Kirillo-Belozersky. Construimos instalaciones que se organizaron según el plano de la propia fortaleza. Y una noche, Andrei y yo estábamos sentados en el refectorio, en silencio, en paz, y luego Andrei simplemente sugirió: ¿vamos a Baikal?
Grace descendió sobre el territorio del monasterio. Después de todo, una cosa es ir a Vologda y otra muy distinta ir a Baikal. Es tremendamente caro y tremendamente lejano. Es decir, esta es una decisión muy seria. ¿También reuniste a doscientas personas allí?
Quinientos. Era la isla Olkhon, una reserva natural cerca de Shamanka Rock. Siempre hemos tratado de conectar el tema del festival con el lugar, si era Kirillov, luego “Ciudad Fortaleza”, si Baikal, luego “Ciudad-Chamán”, si Altai, luego “Ciudad Verde”, amigable con el medio ambiente …
El festival más legendario fue en Crimea en una base militar abandonada; los inversores del sitio nos invitaron, viejos amigos del taller de Asadov. Llamamos a nuestro festival "Zurbagan" como la ciudad ideal de la historia de Green.
Los inversores lo invitaron no a construir objetos de arte, sino a descubrir qué hacer con la base militar.
Cada equipo tenía que dibujar un plan maestro como tarea adicional, pero la tarea principal era construir un objeto de arte. Setecientas personas se reunieron, una gran reunión. Por parte de inversores y propietarios, hubo grandes inversiones.
¿Inversiones en qué?
Inversiones en la organización. Luego invitaron a Grebenshchikov y organizaron increíbles fuegos artificiales. Había composiciones locas, con música, con luces en el agua, con luces en el cielo.
Que año es este
2008. "Zurbagan" fue cuando comenzó la crisis. Después de la crisis, Andrey y yo decidimos abandonar por completo la gran arquitectura y emprender un pequeño festival. A partir de ese momento, de hecho, me volví completamente autónomo …
¿Cómo llegó más lejos con la autonomía de Asadov?
Hubo un festival de invierno en Kargopol, el siguiente fue en Altai.
¿Duraron más que los primeros festivales?
Altai - dos semanas, invierno - una semana, Grecia también fue dos semanas. Rodó así, pero en algún momento ya me di cuenta de que empecé a salir de esto y que la filosofía del movimiento itinerante era hermosa en mi juventud …
Llegamos a un lugar nuevo, hicimos un evento luminoso allí, dejamos los objetos, los desmantelaron inmediatamente, eran inversiones en el sitio de otra persona, inversiones que no fueron apoyadas … Pero por otro lado, era puro arte.
De nómadas a agricultores
¿Y de dónde viene la idea de "ArchFarm"? Una cosa es ir de excursión, es solo un cambio de imagen, y otra cosa es "establecerse para siempre", esta es una conciencia muy definida, inaccesible para un habitante de la ciudad.
Comenzó como un sitio de festival permanente, donde sería posible crear y donde se conservarían los objetos, pero cuanto más lo pensaba, más me di cuenta de que podría surgir algo más, y la idea de una arquitectura nació la granja. Encontré el sitio después de que se me ocurriera todo el concepto.
¿Nadie estaba persiguiendo una granja real?
Pensamos que habría un campo o una aldea. Estaba buscando un lugar: en Adygea, en algún lugar de las montañas, en toda Europa, casi compré un pueblo abandonado con Nikolai Belousov a orillas del lago Galich.
¿Cómo apareció Nikolay Belousov en "Cities" y "ArchFarm"?
Conocimos a Nikolai Vladimirovich antes de Grecia, lo invité como maestro de arquitectura de madera. Él es en el buen sentido loco y joven de corazón, impulsó nuestra idea y nos apoyó.
¿Cómo encontraste este lugar en particular?
Se nos ocurrió un proyecto - una casa en un día - "Archpriyut" en Shukolovo (fue su ganador en el último ARCHIWOOD). Para cuando comenzó la construcción, hacía casi una semana que no dormía, era necesario hacer espacios en blanco … Había un camión completo de materiales, con policarbonato, con barra, con todo lo demás. Aserramos y perforamos todo con nuestras propias manos. La casa se montó en un día. Entonces todo se hizo con una especie de entusiasmo loco.
Y luego un joven se acerca a una obra en construcción y dice que nos ha encontrado en Internet y quiere ayudar. "Adelante", digo, "te traigo un tronco".
Arró con nosotros allí hasta el anochecer y luego dijo: "Escuché que estás buscando tierra, ven a nosotros en el distrito de Zaoksky". Antes de eso, hablé allí con la administración local, por lo que, al parecer, el jefe de la administración le dijo que hay interés. Pasó todo el mes que vivimos allí en "Archpriyut", vino a nosotros …
¿Cuánto tiene que ver esta persona con la arquitectura?
No tiene, pero es una persona muy interesada que siempre aprende algo … El concepto de nuevo urbanismo, que queremos implementar aquí, también vino de él.
El concepto del festival también ha cambiado, ¿enseñas tecnología a los niños ahora?
Lo intento, si. A los estudiantes les preocupa que no se les enseñe. Debido a que realmente no hay suficiente conocimiento, no hay práctica. Estamos tratando de compensar esto de alguna manera y enseñar. Pasé por todo yo mismo, comenzando con la escuela de mi padre y terminando con las costillas rotas en los festivales, cuando el paso entre los rezagos tomó más de lo necesario y las tablas simplemente se cayeron debajo de mí.
Suena hermoso, "medí el paso entre los rezagos con mis propias costillas" …
No estudié todo en condiciones normales. Y ahora toda la historia de este festival se ha convertido en un proyecto arquitectónico de granja. Y ahora la idea principal no es un sitio de festival, sino un grupo creativo suburbano, donde una persona no solo puede crear y trabajar, sino también vivir.
¿De verdad crees que un conglomerado de personas que quieren mudarse fuera de la ciudad puede reunirse en ArchFarm?
Si. Esto ya es autoorganización. Alguien viene y se va, alguien se queda.
Es decir, este es un proceso vivo, ¿no sabes cuántos habrá y quiénes son?
El programa cultural de los festivales en ArchFarm se forma a expensas de aquellas personas que vinieron aquí de repente y trajeron consigo a conocidos absolutamente increíbles. Y esto coincide con mis pensamientos … Así debe ser, para que las personas mismas se sientan atraídas.
No solo de pan
¿Quién te financia? ¿Cómo te las arreglas para ganar dinero?
Todos viajan siempre por su cuenta. El festival no es un negocio que genere pérdidas, simplemente no es rentable. Cero. Siempre quise ganar algo de dinero con esto, pero nunca funcionó, ya que para mí lo principal siempre fue la creatividad, no las ganancias, no funcionó, pero había suficiente para el pan. De alguna manera existieron ocho años.
¿No existe el salario?
No. Mi cabeza está puesta para la creatividad, aunque entiendo que todo esto no puede existir durante mucho tiempo sin algún tipo de apoyo económico, así que ahora estoy tratando de ganar algo de dinero. Hasta ahora, esto ha ido bien gracias a la producción que nos apoya. Durante el año pasado, hemos creado objetos para la Semana del Diseño de Sretenka, festivales de temporadas, se nos ocurrió un bar en el jardín del Hermitage, un patio de recreo en la micro ciudad “En el bosque” y mucho más. Ahora estamos desarrollando instalaciones para Gorky Park.
Local
Dices que en tu producción trabajan hombres corrientes de los pueblos de los alrededores. ¿Cómo te llevas con los lugareños?
Las primeras experiencias negativas de comunicarse con la población local fueron en el verano, cuando llegaron los coches con los locales. Simplemente salieron, tintineando con llaves: estamos aquí desde la infancia, y nos bloqueaste la entrada al lago. Dijimos que designamos una zona de protección de agua, cien metros. Pidieron dejar el coche a un lado e ir a nadar al agua. Y quieren tener un fuego y un coche al mismo tiempo, y pasar el rato en él. Las estufas fueron robadas de los baños que se construyeron en el festival de verano.
¿Y cómo resolvió este problema?
Pasamos el invierno juntos en ArchFarm, los amigos venían solo los fines de semana. Y decidimos establecer contacto con la gente local. La heroína más grande aquí es Olga Shanina, la coordinadora de los programas ArchFarm. Los lugareños querían iniciar una guerra con nosotros con horquillas y palas. Olya no se asustó, les dijo: vengan, tenemos motosierras.
Y luego decidimos ser amigos de los lugareños.
El concepto era este: introducir la cultura a través de los niños. Creamos clases para escolares locales en ArchFarm. Al principio querían que trabajara con los mayores en producción, porque los chicos no tienen lecciones laborales. Pero no tengo suficiente tiempo. Por lo tanto, hasta ahora solo Olya se relaciona con estudiantes más jóvenes los viernes. Es gratis. Ahora llegan hasta treinta niños.
Es decir, ¿las clases para niños son una forma de entablar relaciones?
Sí, porque es imposible para los adultos que viven en el pueblo martillarse en la cabeza que necesitan compartir basura, no necesitan tirar cigarrillos, no necesitan usar lenguaje soez. Y los niños ven cómo se arregla todo con nosotros y se lo cuentan a sus padres. Ya se nos percibe con normalidad y creo que las relaciones con la población circundante están cambiando en una dirección positiva. Los niños nos dicen que somos normales y que les gusta estar aquí. Y es poco probable que a los padres les vaya mal en un lugar donde sus hijos se sientan bien.
Con tus propias manos
¿Pero sigues creando algo tú mismo además de organizar el festival?
En los últimos tres o cuatro festivales, me aseguré de crear mi propio objeto … Este verano había una “oficina flotante”. Construí una estructura muy ligera, una casita diminuta que se puede cubrir con un toldo. El concepto es este: navegué desde la orilla, cargué todo en la casa, tengo una batería solar, tengo una laptop, wi-fi aquí atrapa en el territorio, y ya no necesito a nadie. O era una broma, o realmente la mitad de la comisión le iba a otorgar el primer lugar en el festival de verano. Pero cuando comenzaron a discutir esto activamente, dije que no participaba en la competencia. En Grecia, hice un "puente a ninguna parte".
¿En un árbol como este? Mi favorito. ¿Y luego se derrumbó?
Desconocido. Fue lo suficientemente duro.
En Veliky Ustyug hicimos a Izbar como un gran equipo. Se trata de una barra de hielo de cincuenta metros que pasa por una cabaña nevada. Además, el potro todavía estaba en llamas. Llenamos la cabaña con toda una brigada durante dos semanas. Era necesario tapar el tramo de tres metros con nieve, fue un gran experimento, si lo aguanta, no lo aguanta. Un tipo local vino y dijo que todo esto colapsaría, y los muchachos se deprimieron de inmediato. Yo mismo no estaba completamente seguro de poder aguantar, pero me interrumpí y les dije que no todos son arquitectos, si escuchan al campesino local y no piensan con sus propias cabezas.
¿Qué tecnología hay? El encofrado se hace y se cubre con nieve desde arriba. Y luego debes cortarlo desde adentro con una motosierra. Fui a hacerlo de noche, para que nadie pudiera ver, solo … Al final, todo sobrevivió, se paró. Ahora mi objeto principal es toda la Granja Arquitectónica. Empezando por la mesa en la que estamos sentados.
Este año, al igual que en años anteriores, hay muchos objetos de ArchFerma en el concurso ARCHIWOOD, incluidos los hechos con tus propias manos. ¿Qué es un árbol para ti?
Este material apenas comienza a revelarme sus posibilidades. Como descargué Kamaz solo con madera para el primer festival, todavía solo trabajo con ella. Todo comenzó con el material de canteado habitual, luego dominaron la madera en rollo, el tema de la conservación de los bosques y el uso de madera muerta comenzó a desarrollarse. Recientemente hubo una serie de objetos que usaban desechos. En la "Tienda de Formas Arquitectónicas", otro de nuestros proyectos, comenzamos a fabricar muebles a partir de tablas viejas, realmente viejas y no frotadas artificialmente.
