Countryside, The Future, Rural Landscape: The Future, inaugurado el jueves en el Museo Guggenheim de Manhattan. El tema esbozado por el autor de la exposición, arquitecto, urbanista, teórico, profesor y cofundador holandés de la Oficina de Arquitectura Metropolitana de Rotterdam (OMA) y su think tank AMO Rem Koolhaas, cambia el énfasis actual de nuestro tiempo a otros nuevos., al que no hemos dedicado antes, en su opinión, la debida atención. A lo largo del siglo XX, nos dijeron que el futuro está fuera de la ciudad y que un arquitecto moderno debe servir a su mejora. Y en esta exposición todo gira en torno al pueblo. Tiene muchas cosas que la amenazan, y es literalmente necesario hacer algo al respecto hoy. La arquitectura como tal ha pasado completamente a un segundo plano, se trata, nada menos que de nada, de la salvación de la humanidad. Pero lo primero es lo primero: el estudio detallado de Koolhaas sobre la transformación del pueblo se convirtió en el tema de su nuevo libro "Countryside, A Report" - "Rural Landscape: A Report" - publicado por Taschen, así como la exposición mencionada anteriormente, que inauguró en el Guggenheim el 20 de febrero y estará disponible durante los próximos seis meses, hasta finales de verano.
La exposición Rural Landscape: The Future fue organizada por Troy Konrad Terrien, primer comisario del Departamento de Arquitectura e Iniciativas Digitales del Museo Guggenheim, en colaboración con Koolhaas y el director de AMO, Samir Banthal, para explorar el impacto de las nuevas tecnologías, la cultura, la política, así como diversos fenómenos, desde la afluencia de refugiados a Europa antes de la especulación inmobiliaria y, por supuesto, el cambio climático, hasta la transformación radical de pueblos de todo el mundo. En la recopilación, el procesamiento y la presentación de la información, lo que llevó unos cinco años, Koolhaas y su oficina también fueron asistidos por estudiantes de universidades de EE. UU., Holanda, China, Kenia y Japón. Un total de unas 180 personas.
Incluso antes de familiarizarse con el contenido de la exposición, puede surgir la pregunta: ¿por qué exactamente un arquitecto y un urbanista asumió la tarea de contarnos todo sobre el paisaje rural del futuro? Los arquitectos no son futuristas, sociólogos, antropólogos o incluso científicos en absoluto. Se confía en ellos para hacer nuestro mundo más ordenado, significativo y, por supuesto, hermoso. Sin embargo, son los arquitectos quienes son quizás mejores que cualquier otro los que son capaces de hacer frente al menos a dos tareas. Primero, son excelentes para recopilar y analizar datos. Y en segundo lugar, nadie puede competir con ellos en la habilidad de presentar los proyectos más asombrosos de la manera más inspiradora y autorizada. Después de todo, los arquitectos están constantemente lidiando con el futuro. Además, los arquitectos, representantes de casi la última profesión universal, como los periodistas, suelen abordar temas en los que no entienden mucho. Y al final del proyecto, comprenden el tema mejor que cualquier especialista. El futuro presentado en la exposición es impresionante por su volumen y detalles, por lo que los visitantes tendrán que pasar muchas horas aquí, incluso para un conocimiento superficial.
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zoom 1/6 Campo, el futuro. Exposición de Rem Koolhaas en el Museo Guggenheim de la ciudad de Nueva York Foto © Laurian Ghinitoiu / Cortesía de AMO
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zoom 2/6 Campo, el futuro. Exposición de Rem Koolhaas en el Museo Guggenheim de la ciudad de Nueva York Foto © Laurian Ghinitoiu / Cortesía de AMO
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¡¿Qué mejor metáfora del futuro que una espiral ?! La famosa rotonda de Frank Lloyd Wright, enrollada en espiral, siempre ha causado mucha controversia e inconvenientes entre artistas y curadores. Sin embargo, el show de Koolhaas le queda como una mano a un guante. Subiendo una rampa continua de seis niveles, nos encontramos en una corriente interminable de collage, recopilados a partir de citas, ilustraciones, mapas, gráficos, películas, materiales de archivo y reproducciones de arte sobre el paisaje rural de una variedad de esferas, desde la mitología, la historia y la política. a la ecología, la tecnología y la estadística …
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zoom 1/6 Campo, el futuro. Exposición de Rem Koolhaas en el Museo Guggenheim de Nueva York Foto: David Heald © Solomon R. Guggenheim Foundation
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Se nos presentan ejemplos de grandiosos programas agrícolas de China durante la era de Mao, la Unión Soviética de Stalin y Jruschov, la Alemania nazi y los Estados Unidos democráticos de América, entre otros. Y todo ello acompañado de cascadas de textos murales con una tipografía especialmente diseñada para la exposición, que luce un poco temblorosa y como si estuviera escrita a mano. El material interminable nos sumerge en el mundo de la aldea: cómo era, en qué se ha convertido y qué esperar de ella en un futuro próximo.
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zoom 1/9 Campo, el futuro. Exposición de Rem Koolhaas en el Museo Guggenheim de Nueva York Foto © Vladimir Belogolovsky
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zoom 2/9 Campo, el futuro. Exposición de Rem Koolhaas en el Museo Guggenheim de Nueva York Foto © Vladimir Belogolovsky
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zoom 7/9 Campo, el futuro. Exposición de Rem Koolhaas en el Museo Guggenheim de Nueva York Foto © Vladimir Belogolovsky
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zoom 9/9 Campo, el futuro. Exposición de Rem Koolhaas en el Museo Guggenheim de Nueva York Foto © Vladimir Belogolovsky
Entonces, ante nosotros aparece un grupo de hangares industriales gigantes, desprovistos de cualquier estética, llamado Tahoe Reno Industrial Center (TRIC) en el desierto de Nevada. Es el parque industrial más grande del mundo y apoya a las principales empresas de tecnología de Silicon Valley. Su aparición se vio facilitada por exenciones fiscales y un proceso simplificado para obtener un permiso de construcción. Se nos habla de una cuadrícula que propuso Thomas Jefferson, proyectada sobre tierras "salvajes" no desarrolladas. Los divide en cuadrados de 640 acres cada uno: una milla cuadrada o 2,6 km.2 - para la medición, uso y venta simplificados de fincas.
Aprendemos sobre el derretimiento del permafrost y la emisión acelerada de gases de efecto invernadero en el este de Siberia, lo que acelera significativamente el calentamiento global. Proyectos de infraestructura financiados por China en África y muchos otros estudios sobre gentrificación, conservación de energía, conservación del patrimonio, ocio y escapismo, comercialización, cultura popular, etc. Las tecnologías modernas están representadas por vehículos eléctricos, drones, satélites y tractores, uno de los cuales está estacionado justo frente a la entrada del museo en la Quinta Avenida junto a un contenedor hermético que bloquea casi por completo la acera para que los transeúntes presten atención al cultivo de tomates. en un microclima controlado bajo las lámparas LED de rayos marcianos rosas.
Desde el principio, Koolhaas anunció que esta exposición no tenía nada que ver ni con el arte ni con la arquitectura. De hecho, aquí no encontrará proyectos arquitectónicos ni obras de arte originales. Entonces, ¿por qué se exhiben todos estos hechos e historias en un museo de arte tan importante? ¿Cuál es exactamente el papel de un museo de arte hoy en día? Si aceptamos la observación del curador Hans Ulrich Obrist de que el arte no es un tema sino una declaración, entonces no hay contradicción aquí. Por el contrario, ¿en qué otro lugar deberían ponerse a discusión los temas más urgentes que provocarían discusiones serias? Después de todo, son los museos de arte los que atraen la mayor atención del público interesado en la actualidad. En este sentido, los museos modernos han reemplazado a los templos medievales. Cada vez más, acudimos a los museos por diversas razones; admirar algo hermoso en un pedestal es solo uno de ellos. Los museos ya no son espacios pasivos donde se acumulan los objetos; atraen nuestra atención hacia las ideas más interesantes y provocativas, y la forma en que esto se hace es cuestionada y transformada continuamente.
Pero echemos un vistazo más de cerca a la presentación de la exposición. En la primera foto, vemos a Koolhaas desde atrás, mirando hacia las distancias de la montaña frente a él. Y la primera oración debajo de esta foto dice así: “Durante los últimos diez años, he estado recopilando material e información sobre un tema que actualmente se ignora por completo. Se trata del paisaje rural . A continuación, constantemente arrancamos del flujo de información general sus historias en primera persona, y en la parte superior nos espera una enorme fotografía de Koolhaas en pleno crecimiento y nuevamente desde atrás, esta vez rodeado de un grupo de personas. Mira el interminable espacio desértico de Nevada, y todos los demás miran allí y a él. Existe la sensación de que es él quien tiene la esperanza puesta, que es él quien debe salvar la aldea en todo el mundo. Una presentación tan francamente personificada del material se eligió consciente y muy artísticamente. Y tal instalación no podría presentarse en ningún lugar excepto en un museo de arte.
La exposición del Guggenheim no es exactamente una predicción, sino más bien una advertencia: ¿y si el paisaje rural continúa desarrollándose sin arquitectos? Este territorio aparentemente interminable se está volviendo cada vez más progresista tecnológicamente, y los edificios y espacios se están convirtiendo en espacios desiertos y automatizados. Observamos cómo la naturaleza se vuelve gradualmente más plana, más ordenada y casi ajena. El mundo entero se está transformando en algo híbrido, entre ciudad y campo. Todo esto es el resultado de la gran migración a las ciudades. Según la ONU, en 2007, por primera vez en la historia, la población de las ciudades igualaba a la población de las zonas rurales y ha seguido aumentando desde entonces. Los expertos hacen sonar la alarma y afirman que más de la mitad de los terrícolas ahora viven en ciudades. ¿Es malo, es bueno y qué se debe hacer al respecto? Koolhaas encontró su propia respuesta original. Concluyó lo siguiente: “La mitad de la gente de la tierra vive en ciudades. Pero la mitad restante no vive en ellos . Y mientras que la mitad urbana ocupa el 2% del área total, la población rural ocupa el área restante, ¡que es el 98%! ¿A qué debemos prestar más atención? La conclusión se sugiere a sí misma.
Hoy, Koolhaas dice que está interesado en el pueblo por la misma razón por la que prestó atención a Nueva York en la década de 1970: nadie más estaba interesado. En esto, por supuesto, hay una cierta contradicción: si Koolhaas enfrentó tanta evidencia de una transformación tan fundamental de la aldea, ¡esto solo indica que una gran cantidad de personas ya están prestando gran atención a esto! Por lo tanto, nos ocupamos más bien de su propio descubrimiento inesperado de la aldea. Echemos otro vistazo a los nuevos edificios en el desierto de Nevada, o mejor dicho, a su novedad a través de los ojos de Koolhaas. No hay absolutamente nada inusual en estas cajas sin rostro. ¿Por qué, de hecho, deberíamos prestarles atención? Koolhaas dice que están diseñados únicamente en torno a códigos, algoritmos, tecnología, ingeniería y datos operativos. No tienen ni idea, ni intención del creador. Quiere decir que no hay ningún elemento artístico en ellos. En otras palabras, no están diseñados por un arquitecto. Dice que estos cobertizos gigantes son aburridos y comunes. Él insinúa que los arquitectos habrían hecho un trabajo mucho mejor con esto. Lo que realmente le preocupa es que los arquitectos hace tiempo que pierden el control en las ciudades, y ahora tenemos muchas pruebas de que la aldea puede prescindir de ellos fácilmente. Quiere desafiar este desarrollo de eventos y, al mismo tiempo, salvar la profesión.
Durante mucho tiempo ha sido la norma cuando los políticos, los desarrolladores y los empresarios son los primeros en comenzar a construir en las ciudades. Los edificios se han convertido en proyectos comerciales predecibles y basados en fórmulas. Incluso para crear objetos icónicos, los arquitectos a menudo son invitados a una etapa en la que ya se han tomado todas las decisiones clave: funciones, volumen, circulación o, por ejemplo, la cantidad de apartamentos en un piso. Cada vez más, los arquitectos solo pueden decorar las fachadas. ¿Y cuántos proyectos se crean sin la participación de arquitectos? Según las estadísticas, son el 98%. Pero muchos están contentos con ese destino. Cesar Pelly dijo: "La arquitectura puede caber en un cuarto de pulgada". Incluso tiene algo de poético. El problema es que a menudo la arquitectura se limita a un cuarto de pulgada. Muchos arquitectos de hoy están llenos de esperanzas de que sea en el pueblo, de donde tantos se han ido a las ciudades, donde podrán realizar sus utopías, construidas desde cero. Es tan adictivo. ¡Imagínense para construir un futuro alternativo!
Pero, de hecho, los arquitectos llevan mucho tiempo trabajando fuera de la ciudad. Por ejemplo, aquí es donde se han apresurado muchas oficinas independientes en China, incapaces de competir con gigantes institutos estatales de diseño u oficinas internacionales líderes, como la propia OMA, a las que las autoridades chinas invitan a realizar sus ambiciones urbanas más atrevidas. Como resultado, muchas oficinas chinas han logrado construir propiedades pequeñas y atractivas en las provincias, donde operan lejos de los ojos de los patrones. Estos intrigantes edificios, a menudo construidos con habilidades y materiales regionales en mente, confrontan la llamada arquitectura global, que tiende a ignorar el clima local y las tradiciones culturales. Este enfoque atrae la aprobación generalizada de los críticos más exigentes. Hoy este fenómeno se ha convertido en una tendencia global y muchos arquitectos internacionales ya están buscando activamente oportunidades para la construcción de pequeñas estructuras de importancia social en los lugares más remotos, a menudo en otros países e incluso continentes. Los arquitectos descubren la autenticidad en sí mismos a través de las "raíces" de lugares específicos, alejándose de la reciente tendencia popular - para inventar su propio lenguaje artístico.
Es difícil decir definitivamente si hoy el pueblo necesita más atención que la ciudad. No se nos ha presentado ninguna prueba sólida de esto. Por el contrario, conocemos la gran migración en curso de cientos de millones de chinos a las ciudades y las predicciones de que los centros urbanos de la India y África se convertirán en megaciudades de 50 a 80 millones de habitantes a finales de este siglo. No hay duda de que es necesario prestar atención al pueblo, pero no a costa de ignorar nuestras ciudades. Tanto el campo como las ciudades están experimentando tremendas transformaciones, y debemos abordarlas urgentemente de la manera más seria. ¿Por qué enfatizar la diferencia entre los dos? Hace más de cuarenta años, Koolhaas inició su carrera con la publicación del manifiesto urbano “Nueva York delirante”, “Nueva York está fuera de sí”, que, por cierto, también se presentó en el Museo Guggenheim. Ahora Koolhaas ha escrito su nuevo manifiesto sobre el pueblo. Sus observaciones son valiosas ahora que si los arquitectos pueden referirse a ambos, estarán mejor equipados para trabajar en una amplia variedad de proyectos, sin importar dónde se encuentren. Y gracias a Koolhaas, llamamos la atención sobre el hecho de que una visión de investigación integral de un arquitecto no solo puede ser urbana, es decir, puede dirigirse no solo a la ciudad. ¿Que sigue? Me gustaría saber más sobre los proyectos en los que Koolhaas está trabajando actualmente. No hay duda de que pronto aparecerán fuera de las ciudades. ¿Y por qué debería crearse una arquitectura seria en un área de solo el 2%, cuando resulta que hay tanto espacio en la tierra?
Vladimir Belogolovsky - crítico y curador, autor de diez libros, incluidos Iconic New York, Architectural Guide (DOM, 2019) y Conversations with Architects in the Age of Celebrity (DOM, 2015). Vive en Nueva York.
