Salvajes de la taiga de cuento de hadas
El terem del siglo XIX en Astashovo parece una colorida ilustración de un libro de cuentos de hadas rusos. Y parece aún más surrealista porque desde los pueblos más cercanos y localizados a varias decenas de kilómetros de distancia, llega una carretera por la que no pasarán todos los transportes con lluvia o nieve. Los lugareños prefieren los vehículos todo terreno: te sacudes sobre los baches, te adentras en la espesura del bosque y, de repente, él está en el claro. Con vidrieras y ventanas de colores completamente nuevos, paredes restauradas y decoración de madera, habitaciones como en un hotel de cinco estrellas, cocina a nivel de restaurante y un museo de antigüedades de pueblos rusos. Milagros y nada más. Además, hace seis años solo había una ruina en este lugar, tan cubierto de maleza que Andrei y Olga, que habían venido especialmente para buscar la casa de un campesino acomodado, Sazonov, ni siquiera lo notaron de inmediato. Pero luego no pudieron irse - e hicieron un trabajo colosal, merecidamente apreciado por los profesionales, que en 2017 obsequiaron a la torre con el Gran Premio del Premio ARCHIWOOD. Así que el encuentro con la "Drevolution" fue una conclusión inevitable: los objetos de madera, que nacen como resultado del festival, iniciado por el arquitecto Nikolai Belousov, regularmente se convierten en los ganadores del único premio en Rusia para la arquitectura de madera. Además, la primera "Drevolution" ocurrió hace 15 años cerca, en Galich, donde hoy se encuentra la planta de Belousov para la producción de cabañas de troncos de madera de diseño "Proyecto OBLO".
¿Todos al refugio?
A pesar de la elección obvia de la ubicación (y el tema que inspiró - "Refugio"), fue audaz. Porque casi inmediatamente después del umbral de la torre, el bosque original se espesa. Casi nada queda de los pueblos y aldeas que solían estar aquí. La ruta principal a pie, un bucle de caminos conservados a lo largo de los cuales los campesinos se fueron a trabajar, se convierte en un pantano en algunos lugares después de los aguaceros.
El niño Sasha llegó al festival desde San Petersburgo y se vio obligado a interrumpir su estancia, impulsado por una alergia que lo había atravesado. La niña Ira pisó accidentalmente un nido de avispas y tuvo que comprobar en su propia piel el método tradicional de tratamiento: untar con barro. Se suponía que los tábanos desaparecerían en la segunda quincena de julio, pero aparentemente sintiendo que no se les presentaba otra oportunidad así, se quedaron hasta agosto, y junto con los mosquitos intentaron oscurecer cualquier caminata, sin mencionar esas intensas horas en las que se trabaja en una altura de diez metros bajo la lluvia torrencial o llevar sobre sus hombros postes de 9 metros bajo el sol abrasador. A los chicos se les pidió que eligieran lugares para objetos más cercanos y diseños más simples, pero se negaron. “Al igual que nosotros, no buscan caminos fáciles”, se rieron los dueños de la mansión.
Y es por eso que todo parece haber sucedido.
Traga mariposas, o Vuelo hacia la felicidad y la libertad
El gran premio
Equipo "House of Poros" / APIL PILA: Ksenia Dudina, Nastasya Ivanova, Dmitry Mukhin - San Petersburgo; Yan Posadsky, Vorónezh
“Este objeto es sobre lo que pasó. Sobre lo que se ha convertido. Sobre lo que queda después de nosotros. Sobre el poder del tiempo y el poder de la naturaleza. Sobre abandonados y reabiertos”. Tras superar los 6 kilómetros de la "ruta turística" que rodea la ciudad, se abre un campo con alas de madera que se eleva sobre ella. Tras un examen más detenido, resulta que las alas "crecieron" de los restos de cabañas de troncos de madera. “Una vez hubo una aldea. Y ahora solo quedan dos casas. Y estas casas casi han desaparecido, mientras que otras han desaparecido por completo. El tiempo los escondió. Es muy difícil verlos si no los conoces. Y decidimos mostrárselos. Reabrir”, el equipo de Apil Saw explica su idea en la anotación del objeto.
La "mariposa" más grande tiene una altura de ala de 9 metros y un trapezoide en la base, las otras dos tienen una altura de ala de 6 metros y un triángulo oscuro en la base. Los tres están hechos de tablero de 18 x 92 mm.
Los chicos se conocieron aquí en el festival. Estaban buscando los restos de la civilización y accidentalmente tropezaron con una enorme sierra vieja, que se convirtió en el primer trofeo y una razón para nombrar al equipo. Los restos de la aldea también fueron descubiertos por accidente: al principio miraron en otra dirección. Pero ahora sus errores no se pueden repetir. “Ahora todo ha cambiado aquí. Ahora hay un bosque en la casa. Y en lugar de un techo, el cielo. Ella simplemente se abrió y le dio al bosque un camino.
Habiendo instalado una estructura de vigas conectadas en la parte inferior sobre cada cimiento sobreviviente de la casa (y el método de fijación en todos los casos es diferente, dependiendo de la configuración de la base y el relieve), los arquitectos, según ellos, liberan el almas de los que alguna vez vivieron en él, encerradas en la ruina … El tercer par de "alas" se agregó a propósito - como un puntero, por un lado, claramente visible desde la carretera, y por el otro, como un elemento, al mirar el campo desde la colina, alineándose junto con el otros dos en una composición espectacular.
Sin embargo, los miembros del jurado vieron en estos objetos el alma altísima de la arquitectura misma: como si se hubiera desprendido de la quitina dura y pesada del pasado, se precipitó hacia arriba en una silueta ligera y elegante. Y aunque los autores afirmaron que se inspiraron en las golondrinas que hicieron sus nidos en el balcón de la torre, uno nuevo, "Mariposas", se atrincheró inmediatamente detrás de esta obra, llamada "La casa de los cerdos". Las mismas mariposas también se fijaron en él: revolotearon sobre el campo y se sentaron en vigas de madera como en pétalos de flores.
La idea del vuelo cautivó tanto a "APIL PILO" que el equipo realizó otro objeto, por el que, junto con la anterior "Casa de Poros", recibió el Gran Premio. "NAD" se encuentra mucho más cerca de la torre y ofrece el camino más directo a la felicidad: a la cima del abeto, a una pequeña pajarera roja, donde vive según la leyenda (que ellos mismos inventaron). “Para llegar a él, tienes que despegar. Y para despegar, basta con despegar del suelo y cerrar los ojos ". Y aunque en realidad es imposible balancear un columpio en eslingas gigantes hasta tal punto que sea más alto que las coronas, pero hay una sensación de vuelo, y aspiración a una "casa ideal" fantasmal, y caer en un ambiente completamente diferente. espacio - ¿no es esta arquitectura? “Y verán el cielo. Se convertirán en nosotros. Se convertirán en pájaros ".
Aturdido por el desierto, impulsado por la deuda
Premio del jurado
"Aturdido" / equipo RIVER NEVA: Anna Azarova, Nikolay Gagin, Sofya Gorshkova, Olesya Nelaeva - Tyumen; Alexandra Oreshkina, Irina Pavlova - San Petersburgo.
El segundo objeto, que inmediatamente se convirtió en el favorito del jurado del festival, estaba en cierto sentido condenado al éxito, ya que estaba relacionado con la historia del patrimonio cultural: el equipo del NEVA RIVER encontró en el desierto de Kostroma la ruina no solo de una cabaña de pueblo, sino la Iglesia de la Deposición de la Túnica, sobrante de uno de los cuatro monasterios fundados a finales del siglo XIV por Abraham Chukhlomsky, un raro espécimen de gótico sureño para estos lugares. Pero si no fuera por el objeto "Aturdido", que hace apartar la vista del camino excavado y girarlo hacia un lado, el viajero habría pasado incluso mejor que el resto del campanario conservado: el bosque está tan denso aquí y así ha crecido junto con él. Sin embargo, vale la pena detenerse, y se convierte en un oyente involuntario de un sermón silencioso, que parece ser escuchado desde las profundidades de la ruina. “El problema de la pérdida del patrimonio histórico y cultural, la desaparición de cualquier recuerdo de la vida que tenemos ante nosotros realmente asusta y nos hace pensar. Iglesias destruidas, pueblos extintos, todo esto es el resultado de la indiferencia humana …"
Todos los elementos están dispuestos en un sistema de ejes visuales que convergen en el centro del cubo. Él, a su vez, es un mirador único desde el que se percibe en su totalidad el espacio del patio interior de la iglesia. Hay tres tipos de bancos de altura, pero no puede sentarse en ninguno de ellos, simplemente inclínese ligeramente.
El cubo de madera entre la puerta y el campanario, en cuya superficie se forma una cruz, es la imagen de un monje escondido en una iglesia. Filas de "bancos" en los que solo puede apoyarse ligeramente (muchos miembros del jurado los consideraron un eco de una analogía de la iglesia): estos son los estudiantes que siguen al maestro. Además, las filas de bancos están dispuestas de modo que el patio y el interior de la iglesia aparezcan desde diferentes ángulos, o incluso se escondan detrás de las espaldas de otros "sentados". “Al elegir un lugar, una persona responde a la pregunta '¿Estoy listo para ver esto?' Los que han tomado una decisión siguen adelante y, sumergiéndose en la atmósfera de la iglesia destruida, hacen la siguiente pregunta: "¿Estoy listo para aceptar esto?" En respuesta a ello, a los ojos de los niños había un claro “no listo”.
Milagro de la creación forestal
“Bosques en el bosque” / equipo FORESOPOVAL: Yulia Vereshchagina, Voronezh; Daria Kristal, Moscú; Lev Naftulin, San Petersburgo; Arina Perevedentseva, Moscú; Leila Udimamedova, San Petersburgo.
Esta vez el jurado decidió no otorgar más lugares y premios (qué esconder - más de una vez hubo una propuesta para dar la victoria a todos los participantes), sin embargo, el increíble romanticismo de la “rotonda” hexagonal en la base, erigió lejos del camino principal alrededor del árbol muerto, fue reconocido por unanimidad. Como si esta estructura, a distintos niveles de la cual, por cierto, puedes moverte cómodamente, sentarte y acostarte, acumula energía curativa en su centro, gracias a la cual un pino enfermo revivirá.
Desde los "bosques" que rodeaban el árbol, se recorrieron dos caminos hacia el bosque. Los poemas, impresos y colgados en el "andamio" el último día de "Drevolution", escribió Daria Krystal durante el festival, inspirada en la naturaleza local.
En realidad, los planes de los autores son aún más globales: en un entorno tan nutritivo para leyendas y leyendas, construyeron algo así como una “cuna del bosque”: “Este es el taller de un maestro sin rostro: el espíritu del bosque que vive en sí mismo y en todas partes a nuestro alrededor, cuidando a sus descendientes del bosque. En nuestro taller, queríamos reflejar lo más claramente posible el proceso de creación de un trozo de bosque como un proceso de otro mundo, no habitado por personas; como una parte separada del universo.
El estilo poético rodeaba la rotonda en el sentido más literal: uno de los arquitectos escribió un poema completo para la apertura del objeto, una respuesta al poder de cuento de hadas del bosque.
Una vez hubo un bosque, Y estaba en sí mismo
Y los espíritus del bosque eran sus hijos.
Y la gente entró
Y se erigió el templo con la aldea, Y se dieron los dones y se recibieron esos dones.
Querer salvar a los niños
Silencio y grito
El bosque fue puesto en el susurro del follaje, nadie los escuchó …"
Por cierto, fue después de la discusión del jurado de "Bosques en el bosque" que se expresó la idea de que los mejores objetos de esta "Drevolution" lucirían dignos en la exposición.
capillas en la isla de San Giorgio Margiore, iniciadas por el Vaticano durante la Bienal de Arquitectura de Venecia, junto con obras de Norman Foster, Eduardo de Souto de Moura, Smiljan Radic y otros.
Camino a la niñez
"Forest" / equipo "SAZONYCH": Evgeny Karmanov, Anton Purenkov, Anton Nikolaenkov, Yaroslav Razumovsky
El equipo, cuyos miembros "cantaron" en el último "Drevolution" y este año se unieron (cantaron casi todo el tiempo, especialmente con fervor, al regresar del lugar de trabajo al final del día), presentó si no el más poético, luego el proyecto más romántico. La mayoría de los arquitectos aprovecharon su estancia en el festival para aprender nuevas habilidades (carpintería en altitudes elevadas, uso de material de escalada para hacer troncos, etc.) y para cumplir su sueño de la infancia: construir una acogedora casa en el árbol. Ni siquiera así: romper con la realidad y esconderse a una altura inalcanzable. Todo comenzó de manera prosaica: “Esperan algo fabuloso de este bosque, pero encuentran suciedad y un ambiente agresivo. Decidimos mejorarlo un poco y ofrecer un camino alternativo entre los árboles ".
Por cierto, ni un solo árbol forestal se dañó durante la construcción del "camino" de varias secciones-transiciones: en lugar de clavos y tornillos, solo se usaron bridas para sujetar. Y aunque toda la estructura fluctúa seriamente con el viento, según las estimaciones, debería soportar un peso de hasta 500 kilogramos (los Sazonychs, que se nombraron después del campesino Sazonov, que construyó la torre, organizaron una discoteca seria junto con actuaciones corales en el "camino" para la prueba).
La altura de la terraza de las casas sobre el nivel del suelo es de 12 metros. Para que en el cajón construido en el piso de la casa, pueda hacer un fuego fácilmente, está aislado y lleno de arena.
La casa cúbica de cuatro marcos, adornada con tablero pintado de negro, es una recompensa para quienes han llegado al final del sendero y ahora tienen la oportunidad de descansar. “Un estudio de seis plazas a su servicio”, dicen los arquitectos: la casa con terraza está pensada para cuatro personas. Desde el lado de la "fachada principal" se abre una vista impresionante del arroyo, el puente, el bosque de abetos y las puestas de sol, y se vio obligado a trazar el "camino" a lo largo de este grupo de árboles. Y cuando oscurece, se puede hacer un verdadero fuego vivo en la terraza.
Ojos al cielo
"Ways" / equipo de KORA: Anna Bormatova, Moscú; Christina Kazarnovskaya, San Petersburgo; Victor Markin, Voronezh; Alexander Sushchin, Voronezh; Alexey Ushakov, Voronezh; Maria Yakovleva, Voronezh.
Justo al lado del camino alternativo "celestial" hay un objeto de arte, filosóficamente llamado "Caminos". Se trata de una escultura espacial, ensamblada a partir de una losa y tablero canteado, no solo de diferentes medidas y alturas (los autores pasaron un día en la industria de la madera para seleccionar cada elemento por pieza), sino también con una superficie diferente: en una mano - un corte uniforme, por el otro - ladrido "normal". Entonces, cuando pasas por los "Caminos" desde el costado de la torre, la composición de madera clara te hace disminuir la velocidad y, siguiendo los contornos piramidales ascendentes, levantar la mirada hacia el cielo. En el camino de regreso, por el contrario, la escultura “disfrazada” por la corteza se disuelve en el bosque circundante, y solo se puede ver si se sigue un camino paralelo.
Alcanza los 3 metros en el punto más alto, en la parte inferior la altura del objeto no supera los 25 cm, la longitud total de la estructura es de 7 m, la anchura mínima es de 1 my la máxima es de 3 m.
Los materiales utilizados son losas y tableros sin cortar, que generalmente se consideran "desechos". Las conexiones de las piezas se realizan mediante clavos y tornillos autorroscantes.
“Érase una vez este bosque se convirtió en un refugio para los pueblos antiguos de Merya. Intentamos mantener una conexión con la historia y expresar el camino de los merianos con nuestro objeto. La estructura pasa a formar parte del bosque y al mismo tiempo se destaca en el entorno existente. Así es como mostramos que los merianos eran parte de este bosque, crearon su propia cultura y forma de vida, pero con el tiempo parecieron disolverse en él.
Puerta de entrada a Astashovo
Equipo de anverso / reverso / AMO: Irina Istomina, San Petersburgo; Anna Novikova, Moscú; Maria Khoreva, Moscú.
Este objeto es el más cercano a la torre y el único asociado contextualmente a ella. Además, la conexión entre los dos mundos, el bosque salvaje y el territorio ajardinado de la torre, está construida de manera tan sutil que algunos miembros del jurado insistieron en el establecimiento de un premio especial. La dualidad y la unidad simultáneas se reflejan en el nombre del proyecto: anverso - anverso de la medalla, reverso - reverso.
Estable y resistente, y al mismo tiempo, la construcción calada y visualmente liviana se puede considerar como un puente, una puerta, un arco de entrada y una torre de observación. Además, desde una altura de 4 metros, realmente se abre un nuevo mirador sobre la torre y el claro que la rodea. “Parece que en este lugar la espesura parece abrir sus puertas, invitando a todos a visitar el inmenso bosque y familiarizarse con su extraño mundo salvaje, para sentir toda su versatilidad. Al mismo tiempo, "Anverso / Reverso" sirve como una especie de espaciador que ayuda a que la pulpa de madera ya no cierre las filas y permanezca abierta para los invitados. La estructura también se puede percibir como un refuerzo que estrecha los límites del bosque, haciendo que el camino sea sagrado y la intervención humana en la naturaleza al mínimo ".
El diseño del puente de bosque a bosque es estable y cómodo para los humanos. La madera laminada encolada y las tablas de varias secciones sirvieron como materiales de construcción para el objeto. La altura total de la estructura sobre el suelo es de 5.3 m, la altura del piso es de 4.37 m, el ancho de la estructura de soporte es de 6 m, y debido a las protuberancias en voladizo de la parte decorativa, el objeto alcanza un ancho de 8.85 metro.
El esquema de color del objeto mereció un elogio especial, especialmente a la luz del hecho de que los participantes del festival tenían pintura en colores amarillo, rojo, azul, verde y blanco. Sin embargo, el equipo de AMO logró obtener de ellos la sombra de los troncos de los árboles cubiertos con un follaje denso: las partes principales que soportan la carga estaban pintadas en él. Así, los soportes se volvieron invisibles y desde la distancia se volvieron completamente invisibles. La madera y la estructura se fusionaron en una. Los triángulos de luz que sostienen las barandillas son un acento brillante y un homenaje a la torre: su diseño se basa en el patrón de las plataformas.
El puente-arco también responde al tema del festival Shelter: estando en la cima, no te encuentras todavía en la espesura del bosque, pero ya lejos de la civilización. Ya no en suelo arcilloso lavado por la lluvia, pero aún no en el cielo. Tal como lo conciben los autores (por cierto, fueron ellos quienes, por culpa de una alergia, perdieron al único luchador masculino del equipo), el puente es el refugio muy personal desde donde miras al resto del mundo como desapegado y objetivo como siempre.
Ves lo fabulosamente importante que está haciendo Nikolai Belousov. Cómo, en solo dos semanas, estos niños y niñas, como las ruinas que encontraron y a pesar de los ataques de enfermedades, insectos y lluvias, brotaron ellos mismos en el bosque local, tanto que caminan descalzos sobre él, y mariposas y golondrinas se sientan. sobre sus hombros. Cómo en dos semanas el proceso de creación de un pensamiento apenas destellante a un objeto constructivo complejo los hizo mayores y más experimentados. Cómo la comunicación con personas de ideas afines infundió nueva fe en la profesión. Cómo la vida al lado del otro en condiciones extremas hizo una sola familia. Cómo la existencia en la frontera entre lo natural y lo artificial les permitió finalmente sentir los límites de sus capacidades y alejarse de sí mismos. Cúbrete para desplegarte. Cómo los acertijos y los cuentos del bosque milenario hicieron que uno escribiera poemas conmovedores, y que el otro se echara a llorar al recordar la patria abandonada, donde los pueblos y las casas están siendo destruidos de la misma manera ahora mismo. Como reflejo a fondo de algunos de ellos, 29 jóvenes, en este diminuto lugar de la escala del planeta sobre los valores perdidos, si no se restablecía el déficit global de sentimientos de culpa y responsabilidad, entonces se sacudía gravemente la balanza.
Y aquellos invitados de la mansión - y hay bastantes de ellos aquí - que saldrán al sendero después del festival y se encontrarán con los objetos de la "Drevolution" simplemente no podrán pasar.
Y verán el cielo. Se convertirán en ellos. Se convertirán en pájaros.
