La primera parte de la investigación de Peter Zavadovsky se publicó en Archi.ru el 4 de noviembre de 2020.
II.2. Diseño competitivo del pabellón de la URSS para la Exposición Mundial de 1937 en París (1936)
El proyecto fue realizado por Moisei Ginzburg con la participación de S. A. Lisagora, M. M. Vorobyov y A. A. Solomko [1]. Hasta hace poco, las formas extravagantes de este pabellón eran difíciles de explicar; Quizás el contexto de la obra posterior de Ivan Leonidov permita comprender e interpretar esta arquitectura inusual. El eslabón perdido que dio credibilidad a los supuestos sobre la conexión entre la arquitectura del pabellón y la posible influencia de Leonidov fueron dos bocetos publicados en 2013 [2], que reflejan las primeras etapas del trabajo y tienen poco en común con el diseño final. (Fig. 8, derecha). Sin embargo, la torre hiperbólica colocada en el centro de su composición, redonda en un caso y facetada en el otro, es un homenaje evidente al proyecto Leonidov del Comisariado del Pueblo para la Industria Pesada (1934) y confirma la suposición sobre la influencia de Leonidov. lenguaje formal sobre los autores del proyecto (Fig. 8, izquierda).
Teniendo en cuenta el proyecto de la planta de Izvestia, que, como hemos demostrado, interpreta repetida y sistemáticamente los motivos formales de Ivan Leonidov, es posible realizar un análisis bastante detallado de las formas del pabellón de París, cuyos resultados fueron resumidos por nosotros en la Tabla 1 (Fig. 9). Su línea superior contiene análogos formales de los temas arquitectónicos del pabellón que se muestra en la línea inferior.
Y. La forma misma del pabellón (Fig.9, 2-A) es una variante de la estructura multifacética, propuesta repetidamente por Leonidov en los proyectos de clubes (por primera vez, en el proyecto del club del periódico Pravda, 1933) y estructuras de otras funciones (en el proyecto de la Costa Sur de Crimea, 1935-1937). Los poliedros en el grupo de Ginzburg aparecen por primera vez en el proyecto del distrito de Krasny Kamen en Nizhny Tagil (1935), y como un edificio separado, en el proyecto del edificio del club de la cosechadora Izvestia (1936), que sigue tanto la tipología de Leonidov como su lenguaje formal. (figura 9, 1-A). La expansión hacia arriba y la terminación en forma de cornisas de filete egipcias le dan al pabellón la apariencia de un enorme capitel egipcio, lo que también coloca al pabellón en el contexto de las aficiones egipcias de Leonidov, aunque él mismo difícilmente hubiera aprobado una estructura tan compleja y educada.
EN. La solución de crespado complejo de las esquinas del pabellón (Fig. 9, 2-B) desarrolla el motivo de los pedestales en voladizo para los grupos escultóricos monumentales del proyecto Izvestia (Fig. 9, 1-B). Los análogos de estos pedestales en el pabellón son también las bases de esculturas monumentales, en este caso, bajorrelieves, y tienen el mismo escalonamiento estrechándose hacia abajo. Las plataformas en voladizo tan fuertemente representadas - en el proyecto Izvestia - tienen el único precedente para las tribunas Leonidov - "chagi", que apareció por primera vez en el proyecto del Comisariado del Pueblo para Tyazhprom y luego se utilizó en los interiores y escaleras del sanatorio en Kislovodsk.
DESDE. La composición organizada alrededor de la torre hiperbólica vista en los bocetos preliminares del pabellón de París (Fig.9, 2-C) tiene un análogo directo en las estructuras del panorama de la costa sur de Crimea de Ivan Leonidov (Fig.9, 1 -C), lo que sugiere que los proyectos paralelos de Izvestia, la Costa Sur y el sanatorio en Kislovodsk representan un repertorio único de motivos formales que apareció por primera vez en la obra de Leonidov.
II.3. El proyecto de "edificio residencial de tipo superior" (1937). Moses Ginzburg y Fyodor Mikhailovsky
El proyecto se publicó por primera vez en el número "Arquitectura de la URSS" dedicado a proyectos de vivienda estándar [3]. El tamaño y el carácter de los apartamentos, de dos niveles con una sala de estar de dos pisos y logias profundas en dos pisos, presupone que los inquilinos pertenecen a los niveles superiores de la jerarquía de gestión soviética. En las últimas monografías de Ginzburg, solo se publicaron planos, ya que el proyecto de la fachada colocado en la revista, además de la ya mencionada "rareza" de su arquitectura, comprometiendo al "líder del constructivismo" en términos de calidad de imagen, no permitía su reproducción.. Sin embargo, es bastante detallado y permite reproducirlo, reflejando adecuadamente la intención del autor. La casa galería con apartamentos de dos plantas con salas de estar y logias de doble altura indica claramente el prototipo del proyecto: las villas-inmaculadas de Le Corbusier, que desarrolló varias variantes de ellas durante 1922-1926 (Fig. 10).
Moses Ginzburg no abandonó sus predilecciones corbusianas ni siquiera durante el período del "desarrollo del patrimonio", y si su famosa casa Narkomfin (1928) revivió el interés de Le Corbusier por las "viviendas mínimas" masivas, entonces los primeros experimentos de Corbusier con casas de villa burguesas A Ginzburg le pareció un prototipo adecuado para el "tipo aumentado" de vivienda para las autoridades soviéticas. La importancia de este proyecto para toda la obra de Ginzburg radica en el hecho de que completa una década de sus experimentos residenciales, iniciada por el trabajo de la sección de tipificación de Stroykom en 1927 y marcada por la influencia predominante de Le Corbusier.
Habiendo tratado la tipología del edificio, temprano korbuziano en sus orígenes, procederemos a considerar el estilo de la arquitectura externa, que conocemos desde la perspectiva del único autor conocido de la fachada del patio, con el ritmo de los ventanales acristalados facetados correspondientes. a las salas de estar de dos pisos de los departamentos, con logias de doble altura entre ellas.
Vemos aquí de todos modos, familiares para nosotros de los objetos anteriores, elementos arquitectónicos, resumidos en la tabla No. 2 (Fig. 11).
Y. Los parapetos sordos de los balcones franceses tienen forma de hiperboloides aplanados (Fig. 11, 2-A). El borde en zigzag que recorre la parte superior del parapeto nos dirige a uno de los tipos de jarrones hiperbólicos del primer edificio del sanatorio im. Ordzhonikidze en Kislovodsk (Fig. 11, 1-A).
EN. Los macizos de flores en voladizo inferiores facetados y escalonados, colocados en la parte superior del edificio (Fig. 11, 2-B), ya nos son familiares por los pedestales debajo de las esculturas de la torre de la planta de Izvestia y el pabellón de París. La fuente más probable de tal solución son los medios discos-tribunas de la consola de Leonid en el proyecto Narkomtyazhprom (1934), el balcón de su famosa escalera en Kislovodsk (1936) o el pedestal que se muestra aquí para una lámpara en el pasillo del mismo sanatorio. en Kislovodsk (Fig. 11, 1-B).
DESDE. Las columnas de logias que coronan los ventanales representan el tipo egipcio familiar que Leonidov desarrolló a partir del proyecto Narkomtyazhprom (1934) y se utilizó repetidamente en el sanatorio Ordzhonikidze en Kislovodsk (Fig. 11, C 1-2).
D. Las balaustradas de balcones representan una variedad de recintos para las escaleras internas del mismo sanatorio, compuestos por hiperboloides alargados (Fig. 11, D 1-2).
Finalmente, es necesario mencionar los elementos de la arquitectura del edificio que están más allá del alcance del vocabulario de Leonidov. Eso:
MI. La pérgola que corona el edificio es una técnica favorita de Ginzburg, que se remonta a los objetos de la década de 1920, presente en el club de la planta de Izvestia y luego implementada por él muchas veces, desde el edificio médico del sanatorio en Kislovodsk hasta el último, posguerra, objetos del arquitecto.
F. Los azulejos decorativos con motivos ornamentales en diagonal, que decoran las paredes traseras de las logias, es una técnica común en la arquitectura de finales de la década de 1930, aparentemente se remonta al revestimiento del Palacio Veneciano de los Doges y ya no era utilizada por Ginzburg.
II.4. Proyecto panorámico "Defensa de Sebastopol" (1943). Moisés Ginzburg
Entre la práctica de diseño de Ginzburg durante los años de guerra, principalmente dedicada a los objetivos utilitarios de reconstrucción militar y de posguerra, el proyecto de construcción del panorama "Defensa de Sebastopol" destaca por su escala y carácter representativo. Consideremos los principales motivos compositivos del edificio central del conjunto.
Y. El volumen principal del edificio es un volumen escalonado que se estrecha hacia arriba con paredes compuestas de bloques de hormigón calados, una solución que se encuentra en el Art Deco occidental (Auguste Perret), popular en los proyectos soviéticos de finales de la década de 1930 e implementada en al menos un caso: el Smolenskaya metro pabellón”En Moscú (Nikolai Kolli y Sergei Andrievsky, 1934), ahora perdido. El volumen trapezoidal que se estrecha hacia arriba da lugar a asociaciones comprensibles con un pilón egipcio o una pirámide de mastaba truncada. Este es un tema que fue popular en la arquitectura soviética a mediados de la década de 1930, pero las peculiaridades de su interpretación por Ginzburg nos remiten a precedentes en el período vanguardista de la obra de Ivan Leonidov a principios de la década de 1930. Encontramos una composición muy similar al edificio de Ginzburg en uno de los bocetos de Leonidov, atribuido a su trabajo en Igarka en 1931 [4] (Fig. 12, A arriba). Resuelto por una sola construcción de vidrieras, la mastaba descansa sobre un estilobato, también ensanchándose hacia abajo, y no tan lejos del escalonado cerca de Ginzburg. Una mastaba de vidrio gigante similar fue propuesta por los exalumnos de Leonidov en el proyecto del Palacio de los Soviets (1932, brigada VASI) y aquí es difícil no ver la influencia de su maestro e ídolo (Fig.12, A abajo). En el proyecto de Leonidov para la reconstrucción de la plaza Krestyanskaya Zastava (1932), el centro del conjunto está ocupado por una estructura en forma de pirámide truncada. Y si el primer boceto de Leonidov podía ser desconocido para Ginzburg, entonces estos dos proyectos le eran familiares con seguridad.
EN. En la parte superior de la mastaba del edificio, el panorama se completa con una marquesina de soportes cubiertos de losas que se expanden curvilíneamente hacia arriba, tocando sus extremos superiores. La suposición sobre la influencia de la estética hiperbólica de Leonidov también está respaldada por un análogo específico: el pórtico de entrada en el proyecto de un club agrícola colectivo con una sala para 800 asientos (1935) (Fig.12, B a la derecha).
DESDE. El portal de entrada al edificio panorámico está formado por dos pilones que soportan dos pirámides escalonadas invertidas, sobre las que se erige una losa de composición escultórica. En esta composición, sin correr demasiado riesgo, se puede ver el desarrollo de pedestales de consola para grupos escultóricos en los proyectos del combinado Izvestia (Fig. 12, C a la derecha) y en otros proyectos de Ginzburg descritos anteriormente.
Así, este proyecto tardío de Moses Ginzburg, que al principio parece inédito, encaja bien en la lógica del desarrollo de la obra tardía del arquitecto, que está estrechamente relacionado con el mundo formal de Ivan Leonidov.
II.5. Vivienda unifamiliar de madera (1944). Moisés Ginzburg
Esta casa de campo, inusual para su época, esconde cierto misterio. Selim Khan-Magomedov, quien lo publicó como una "casa de campo de un apartamento", no indica su ubicación [5]. También hay desacuerdos con respecto a la fecha de creación: 1944 o 1945. ¿Podría haberlo poseído el propio Ginzburg, y quién más podría haber ordenado una pequeña casa privada de arquitectura tan desafiante y modernista durante los años de guerra?
Transmito la información disponible de las palabras de Nikolai Vasiliev: esta es, por desgracia, la dacha del propio Moisei Ginzburg que no nos ha llegado en el pueblo de SNT NIL en el distrito de Istra, donde, desde 1935, muchos arquitectos famosos fueron construidos: Semenov, Vesnin, Vladimirov y otros. En la arquitectura de su propia casa de campo, Ginzburg pudo realizar su sueño de una "villa", demostrando la relevancia de sus pasiones corbusianas al final de su carrera profesional.
La gran terraza abierta en el segundo piso con una escalera que conduce a ella es un recordatorio obvio de la famosa Villa Stein en Garches (1926) de Le Corbusier (Fig. 13). Al mismo tiempo, la propia traducción del prototipo corbusiano originalmente de hormigón en madera tiene un precedente autorizado por el propio Corbusier: la casa de troncos de Antonin Raymond en Karuizawa, en la prefectura japonesa de Nagano, es una réplica del proyecto no realizado de la casa de piedra de Le Corbusier. por el diplomático chileno Ortusar Errazuriz.
II.6. Sanatorio del Bajo Oreanda (1945-1948). Moisés Ginzburg y Fyodor Mikhailovsky
Los últimos proyectos de Moisei Ginzburg, implementados después de su muerte en febrero de 1946, fueron dos sanatorios: Mountain Air en Kislovodsk (junto con Nikolai Polyudov) y un sanatorio en Nizhnyaya Oreanda (junto con Fedor Mikhailovsky). El objeto en Kislovodsk es, de hecho, el tercer edificio del sanatorio im. Ordzhonikidze, es interesante como continuación de la línea tipológica constructivista de prismas multifacéticos correctos. Sin embargo, estilísticamente, el edificio ya pertenece plenamente al monumentalismo estalinista de la posguerra y está más allá del alcance de este estudio.
El sanatorio del Bajo Oreanda es de mucho mayor interés. La primera versión del proyecto en el sitio de las ruinas del palacio imperial incendiado en 1882 fue terminada por Ignatius Milinis en 1936. La construcción iniciada fue interrumpida por la guerra. Las circunstancias de la transferencia del objeto a Ginzburg nos son desconocidas.
El sanatorio tiene dos edificios residenciales: el No. 1, diseñado en forma de neoclasicismo seco, y un edificio más pequeño No. 2, cuya arquitectura extravagante será objeto de mayor consideración.
Un volumen prismático lacónico de dos pisos con un patio interior está coronado por una pérgola característica de Ginzburg, conocida, entre otras cosas, por el edificio médico del sanatorio de Kislovodsk. El revestimiento liso y la ausencia de acentos verticales pronunciados acercan la arquitectura del casco al modernismo suave, cerca de las contrapartes europeas de entreguerras. Esta atribución no contradice los pórticos de arcadas del primer piso con un delicado patrón de costuras de mampostería (Fig. 14). El edificio se caracteriza por cornisas de cornisa apenas perfiladas, con la única excepción de un saliente de tres pisos de la fachada norte con una gran cornisa.
Con una arquitectura tan sobria, algunos detalles decorativos adquieren más peso. Los pórticos porticados de ambas fachadas tienen secciones de filetes de cornisa de un diseño egipcio reconocible, y las esquinas del pórtico triangular sur están acentuadas con crepes en forma de cuña. Con reminiscencias de la solución de las esquinas en el diseño del pabellón de París, estos acentos en forma de cuña parecen la siguiente etapa en la transformación de un elemento que originalmente era un podio en voladizo, luego una base para una escultura o una florista (Fig. 15, E). El pórtico sur frente al mar con sus tres caras interpretadas de manera idéntica se eleva lógicamente en una serie de prismas multifacéticos constructivistas tardíos, especialmente dado el diseño paralelo de Ginzburg del poliedro del sanatorio Mountain Air en Kislovodsk (Fig.15, A). Las asociaciones egipcias se apoyan en la forma de las columnas de la logia en el tercer piso de la fachada norte (Fig. 14, izquierda). Estas columnas están directamente relacionadas con sus predecesoras en el proyecto del conjunto Izvestia, diferenciándose de ellas en sección octaédrica, en lugar de redonda. Los puntales de la pérgola con una característica expansión curvilínea hacia arriba pertenecen a la misma línea leonidoviana en sus orígenes (Fig. 15, C).
Los jarrones y las fuentes son una parte esencial del estilo del difunto Leonidov. También están en el Bajo Oreanda. La fuente del patio, que es una inflorescencia facetada estilizada, continúa al mismo tiempo la línea de los objetos hiperbólicos de Leonidov (Fig. 15, C). Un par de jarrones, flanqueando el acceso al sanatorio desde el norte, con su forma parabólica se correlaciona con otro tipo de jarrones de Leonidov. El jarrón de Ginzburg, en contraste con el redondo de Leonid, está nuevamente facetado (Fig. 15, D).
En conclusión, algunos comentarios a la Tabla 3 (Fig. 15), que es un intento de reunir cronológicamente los temas arquitectónicos y decorativos de Ivan Leonidov con los de Moisei Ginzburg. Es fácil ver cómo las formas extravagantes de los edificios de Leonidov a principios de la década de 1930, a mediados de la década, se transforman en la escala de detalles arquitectónicos y elementos decorativos. Y a finales de Ginzburg, este repertorio de técnicas ya decorativas evolucionó a las formas de la final para este maestro del sanatorio en Nizhnyaya Oreanda. El único tema que ha conservado la escala arquitectónica es un prisma multifacético, y Ginzburg también convierte consolas, jarrones y columnas, redondas de Leonidov, en facetas, con seis u ocho lados.
[1] Periódico de arquitectura. 1936. No. 32. [2] Pabellones Podgorskaya N. O. URSS en exposiciones internacionales. Moscú: Mayer, 2013. P. 77. [3] Arquitectura de la URSS. 1937. No. 11. Pp. 51–52. [4] Gozak A., Leonidov A. Ivan Leonidov. Londres: Academy Editions, 1988. P. 101. [5] Khan-Magomedov SO Moisei Ginzburg. Moscú: Architecture-S, 2007. págs. 106-107.
