La revista INTERNI organiza anualmente una exposición de instalaciones en el patio renacentista del siglo XVI de la Universidad de Milán, donde por quinto año consecutivo el trabajo de la oficina SPEECH ha ocupado un lugar destacado, en el que - ahora ya podemos decir que por tradición - Sergey Tchoban, Sergey Kuznetsov y Agniya Sterligova han estado trabajando. Este año, como en el pasado, su nuevo objeto, incluido en la parte arquitectónica de la exposición, se ubica sobre un césped en medio del patio. Y si el predecesor de 2015 fue un bosque de columnas de espejos con una sección en forma de L, que refleja vívidamente todo lo que lo rodea, pero esencialmente estático, entonces la instalación de este año es interactiva.
El pilar cilíndrico de 12 metros de altura consta de 336 pantallas LED densamente empaquetadas, lo que hace que el cilindro parezca un poco facetado, como la Torre del Arsenal del Kremlin de Moscú, pero por lo demás, las costuras entre las pantallas son completamente invisibles, al menos desde lejos (el proyecto fue implementado por VELKO GROUP). La superficie del cilindro cambia su fondo: un tramo degradado de dos colores contrastantes, de los cuales la combinación más atractiva, el amarillo-azul "natural", se hace eco con éxito de la hierba fresca de primavera y el cielo. Sobre el fondo, reemplazándose suavemente entre sí, aparecen los gráficos de Sergei Tchoban y Sergei Kuznetsov: dibujos y acuarelas con imágenes de torres, que van desde campanarios antiguos hasta un dibujo que recuerda a la ciudad de Moscú, o cualquier ciudad en general, y fantasías sobre temas. de modernas torres y torreones, entre los que también tiene una imagen del Museo de Gráficos de Berlín. La instalación se llama Towers. Los gráficos son muy precisos, algunas acuarelas, a primera vista, pueden incluso confundirse con fotografías.
Pero el significado del proyecto no es solo mostrar los gráficos de dos arquitectos famosos, sino también el hecho de que cualquiera de los visitantes puede unirse a ellos dibujando algo propio, lo que sea, en tabletas instaladas a distancia fuera del césped. más cerca de las arcadas del patio. El dibujo aparece instantáneamente en la superficie del cilindro, y uno puede imaginar las emociones del pintor, cuando desde la pluma, a veces sofisticada y a veces nada, algo grande se materializa fácil y rápidamente, más alto que los edificios del patio, y de este monumental. Todos los dibujos se conservan, aunque su destino posterior aún no está claro, ahora la instalación se está llenando de bocetos y al final de la exposición su rango visual probablemente será más que variado.
Las pantallas multimedia son ahora populares, pero aquí de alguna manera es la quintaesencia de la tecnología: la pantalla es grande, con una superficie densa y brillante (aunque los puntos aún son visibles), curva, espectacular. Como cualquier nueva tecnología, requiere cada vez más formas nuevas de visualización, y el pilar de los medios es una de ellas. La iconografía del objeto, en cambio, es eterna, se puede ver mucho en ella: desde el stand publicitario hasta los carteles pegados en él, hasta la Columna de Trajano, que, francamente hablando, también es muy informativa a su manera. Los autores, sin embargo, comparan el cilindro no con una columna, sino con una imagen generalizada de una forma vertical hecha por el hombre, una torre en blanco. Aunque
el museo de columnas de Sergei Tchoban y Agniya Sterligova, construido el año pasado en Archstoyanie, tenía proporciones similares y hay vuelcos entre los dos objetos. Y resuena perfectamente con las columnas de la arcada del patio. Sin embargo, si la columna, la torre y el cilindro es el prototipo de ambos.
Una torre de columnas es un buen portador de información, una pantalla que mira a todos a su alrededor; no le da la espalda a nadie. La imagen antigua se ha fusionado con la tecnología actual: no hay línea divisoria entre lo eterno y lo moderno, lo volumétrico y lo plano, la arquitectura dibujada y el volumen real, el dibujo tradicional y digital - que revela a la perfección la temática del festival INTERNI 2016: Fronteras abiertas, fronteras abiertas. Sin mencionar el hecho de que las personas que dibujan en tabletas instaladas a un par de decenas de metros de la pantalla de columnas probablemente sentirán el efecto de superar sin esfuerzo el principal de todos los límites: el espacio y el tiempo, ya que el resultado aparece de inmediato y en un momento. distancia. Un sentimiento de poder muy valioso, hay que pensarlo, aunque fugaz.
Otros participantes también se tomaron el tema en serio: por ejemplo, una cortina hecha de tiras de plástico que desciende en amplias olas desde una galería en el segundo piso: una instalación
MAD architects es el nombre de la "Frontera Invisible". Los muros espejados de la instalación de metal pulido "Room of the Void", también ubicada en las cercanías, reflejan todo a su alrededor, confuso, pero combinando bellamente las perspectivas de los edificios reflejados con la realidad. Las instalaciones transforman colectivamente el patio, no en vano pertenecen al grupo arquitectónico, y el trabajo de Choban-Kuznetsov-Sterligova también está a la cabeza, construyendo el espacio a su alrededor.
La aparición de torres virtuales en la columna cilíndrica transforma en parte el vasto patio de la universidad en una plaza de la ciudad, donde tanto una columna romana como un campanario son apropiados. Además, la instalación es luminosa, atractiva y muy hermosa a su manera: es capaz de entretener y quedarse en la memoria, aunque solo sea porque ella misma desempeña el papel de una exposición, a cuya creación todos están invitados. Que llegó a Milán y entró en el patio.
La exposición permanecerá abierta hasta el 23 de abril.
