“Después de pasar 96 años en la Tierra, Iona Friedman se propuso construir sus Ciudades Espaciales en el Cielo”, dijo la Fundación Denise e Iona Friedman en Instagram, destacando que esta fundación, creada el año pasado, continuará su trabajo (foto: Pavel Almazi, 1974) …
Jonah Friedman, comúnmente conocido como un "arquitecto francés de ascendencia húngara", nació en 1923 en una familia judía en Budapest, luchó en la Resistencia en 1944-1945 y más tarde se estableció en Haifa, donde recibió su diploma en arquitectura en 1949. Se mudó a París en 1957 y se convirtió en ciudadano francés en 1964.
Es más conocido por ser el autor de la idea de "arquitectura móvil", una estructura espacial rellenada y modificada por los propios habitantes. La idea, influenciada por las “Ciudades en el espacio” de Frédéric Kiesler, los hangares de celosía de aviones Merzbau de Kurt Schwitters y Konrad Vashman, se anunció por primera vez como un manifiesto en el congreso CIAM en Dubrovnik en 1956. El arquitecto fundó entonces el “Grupo internacional para la arquitectura del futuro”- GIAP, Groupe international d'architecture prospectivo, - junto con el crítico e historiador Michel Ragon, quien también falleció este febrero.
Las ideas de Friedman, a su vez, influyeron en el grupo Archigram, los metabolistas japoneses, Moshe Safdie, Anna Lacaton y Jean-Philippe Vassal, y muchos otros arquitectos de los siglos XX y XXI.
Jonah Friedman ha escrito muchos libros, incluso en los últimos años, e incluso ha creado "cómics" que explican sus ideas, pero construyó muy poco. Al mismo tiempo, siempre enfatizó que no se reconocía a sí mismo como un utópico, y en 1974 incluso publicó el libro "Utopías Realizables".
Sus diseños eran una ciudad con patas, levantada sobre el suelo, por ejemplo, sobre edificios históricos, por ejemplo, sobre París, y basada en una especie de estructura de celosía, capaz de autodesarrollo y autotransformación por las fuerzas del personas que viven en él. “La arquitectura de hoy puede seguir el ritmo de vida de sus habitantes”, dijo Jonah Friedman. - El error de la arquitectura moderna es que se entiende a sí misma como una escultura ampliada; el espacio arquitectónico está demasiado olvidado; la arquitectura no necesita una fachada, sino un espacio interior cambiante ". La arquitectura móvil de Friedman, según su propia declaración, tiene mucho en común con los muebles, cosas que se mueven fundamentalmente alrededor de la casa, pero solo el arquitecto propone mover las paredes, ya que "una persona es diferente en sus 20, 40, 60 años". y 90 ", y se requiere un hábitat diferente.
La estructura superior es permeable y transparente, con muchos agujeros para iluminar el espacio de abajo. Se expresó la idea de que tal red podría extenderse a todo el mundo o a una parte significativa de él.
Lo que le da a la Ciudad Móvil, además del patetismo volumétrico-espacial de las estructuras “naturales” en crecimiento, por lo que Fridman es llamado un “iconoclasta”, también es un contenido social significativo. No es de extrañar que el primer proyecto del arquitecto, incluso antes de trasladarse a Francia, estuviera dedicado al reasentamiento de colonos en Israel; al final de su vida también se ocupó de la vivienda para refugiados (ver entrevista con Berlogos), buscando sugerir algunos módulos, elementos de vivienda, por ejemplo cubos, que pueden ayudar a las personas a organizarse en el espacio en lugar de "poner [refugiados] en cuartel."
El único edificio de Jonah Friedman en Francia es el Liceo Henri Bergson en Angers (1979-1980). Allí, siendo fiel a sus principios, confió la planificación a los profesores, la administración de la escuela, los alumnos y los padres.
En 1982, el Museo de Tecnologías Simples, diseñado por Friedman, abrió en Madrás (ahora Chennai), una estructura permeable de cúpulas tejidas con bambú, una instalación que es el resultado de su investigación sobre tecnologías vernáculas, realizada por iniciativa de la UNESCO. En piernas, por supuesto. Reproducido en Bangladesh 2018.
Las ideas de Jonah Friedan fueron muy influyentes a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960, luego olvidadas y "redescubiertas" en la década de 1990, cuando muchas de sus obras ingresaron a la colección CNAP del Centro Nacional de Bellas Artes de Francia. En la década de 2000, Friedman se dedicó principalmente a las instalaciones, creando estructuras espaciales a partir de anillos y paralelepípedos, que posicionó, entre otras cosas, como dispositivos para exposiciones al aire libre.
