Dos de los festivales de cine independiente más influyentes del mundo, Sundance y Slamdance, finalizaron el mes pasado. Ambos tienen lugar tradicionalmente en la ciudad estadounidense de Park City, Utah. En esta ocasión, entre otras, se proyectaron películas, de una forma u otra relacionadas con la temática de la arquitectura y la ciudad. Hablemos de las películas más destacadas: nueve largometrajes y tres proyectos documentales.
Colón, dir. Cogonade
/ “Colón”, Kogonada
El nombre de la película lo dio la ciudad del mismo nombre en Indiana, donde se desarrolla la trama. Durante los últimos 60 años, Colón, con una población aproximada de 45.000 habitantes, se ha convertido en un lugar de peregrinaje para los amantes de la arquitectura moderna. Aquí se concentran tal cantidad de edificios del siglo XX, construidos por arquitectos eminentes, que es poco probable que presumir de cualquier otra ciudad de los Estados Unidos, y posiblemente del mundo, comparable en tamaño. Entre ellos se encuentran Ero Saarinen, Kevin Roach, I. M. Pei, R. M. Stern y otros. El crédito es para Cummins Engine Company. Es ella quien a menudo financia proyectos de edificios públicos para su nativo Columbus y paga regalías a los arquitectos.
Esta circunstancia se convirtió en el punto de partida para el desarrollo de la trama. El personaje principal llamado Gene viene a Columbus para visitar a su padre, que está en coma. Mi padre, a su vez, había venido a Indiana desde Corea muchos años antes para estudiar arquitectura local. En la ciudad de Jin, conoce a una chica que trabaja en una biblioteca pero es una apasionada de la arquitectura. Casey le muestra al joven la ciudad y sus lugares de interés, analiza el poder curativo de los edificios y habla sobre conocer a Deborah Burke, decana de la Escuela de Arquitectura de Yale y fundadora de su propio taller en Nueva York, quien inspiró a Casey a estudiar arquitectura. En la película dirigida por Kogonada, la arquitectura se convierte en un personaje de pleno derecho en la película y simboliza la esperanza para el futuro, su versión utópica.
Reseña: El arte del diseño, dir. Morgan Neville
/ "Resumen: el arte del diseño", Morgan Neville
El 10 de febrero, el cine online Netflix lanzó una nueva serie dedicada a los diseñadores modernos. Cada uno de los ocho episodios dura un promedio de 45 minutos y cuenta la historia de un personaje. El primer episodio sobre el ilustrador Christophe Niemann se mostró en el festival de Sundance. También hay mini-películas sobre el director del BIG bureau, el arquitecto Bjark Ingels, sobre el diseñador con pasado arquitectónico, Tinker Hatdild, que crea zapatillas Nike desde 1985, sobre el fotógrafo Platón (autor de este retrato de Vladimir Putin) y otros.
Aerotropolis, dir. y el guionista Li Zheng-neng
/ "Aerotropolis", Li Jheng-neng
Aerotropolis es un ambicioso proyecto de desarrollo para el aeropuerto de Taoyuan, una ciudad en el noroeste de Taiwán. En varios miles de hectáreas de tierra, se planeó construir un centro de transporte gigante para aviones y barcos. Pero hoy solo queda una línea de metro sin terminar, kilómetros de parcelas sin urbanizar, terrenos a precios desorbitados y miles de habitantes desplazados. La historia está acompañada de incesantes conflictos y escándalos de corrupción que involucran a funcionarios que supervisaron la implementación del proyecto.
El protagonista de la película, con la esperanza de capitalizar la burbuja económica generada por Aerotropolis, invirtió todos sus ahorros en la compra de inmuebles de lujo. Pero el plan de enriquecimiento fracasa: Allen no encuentra compradores, pero tampoco puede mudarse a un departamento de lujo, de lo contrario la vivienda perderá su "presentación". Allen efectivamente se convierte en una persona sin hogar: duerme en el automóvil y usa los baños públicos del aeropuerto.
Los Caballeros, dir. Marvin Lemus
/ "Gente fied", Marvin Lemus
La serie de comedia está ambientada en Boyle Heights, un área de Los Ángeles que está poblada predominantemente por hispanos, representantes de la clase trabajadora. Sin embargo, después de la gentrificación, los estadounidenses blancos ricos comenzaron a mudarse aquí. Los veteranos del barrio, en su mayoría mexicanos étnicos, están luchando para hacer frente a los cambios y problemas que han surgido con sus nuevos vecinos.
"Pop-ah", dir. y la guionista Kirsten Tan
/ "Pop Aye", Kirsten Tan
Un arquitecto llamado Tana construyó el rascacielos Gardenia Square en Bangkok en la década de 1990 y se ganó el respeto por él. Pero los tiempos cambian y el nuevo director de la empresa, hijo del anterior jefe, decide sustituir el edificio obsoleto por un nuevo rascacielos. La empresa ya no necesita los servicios de Tana, que ya es de mediana edad, y tampoco es bienvenido en casa. El arquitecto emprende espontáneamente un viaje a la finca donde pasó su infancia; un elefante lo acompaña allí. Al final del viaje, les espera un triste descubrimiento: su casa ha sido vendida y en su lugar ahora hay un edificio residencial ordinario de gran altura. La película ganó un premio especial del jurado en el Festival de Sundance por su guión.
Copa de los Trabajadores, dir. Adam Sobel
/ "La Copa de los Trabajadores", Adam Sobel
Otro ejemplo del lado oscuro del desarrollo "glamoroso", pero ya en el Medio Oriente, se muestra en un documental del director estadounidense Adam Sobel. Trabajadores de India, Kenia, Ghana, Nepal, Bangladesh y Filipinas están construyendo un estadio en Qatar para el Campeonato de Fútbol FIFA 2022. Se muestran dos mundos que apenas se cruzan. Uno es el campo de trabajo donde viven los constructores y su arduo trabajo. Por otro lado, están los centros comerciales de lujo, que aparecen por las fuerzas de estos trabajadores, pero donde no tienen derecho a venir después de las 10 de la mañana.
“Incidente en el Hotel Neil Hilton, dir. Tariq Saleh
/ "El incidente de Nile Hilton", Tarik Saleh
La película tiene lugar en El Cairo en medio de la revolución de 2011 que derrocó al presidente egipcio Hosni Mubarak. Unos días antes del levantamiento en la plaza Tahrir, un famoso cantante fue asesinado en el cercano hotel Neil Hilton. Las sospechas recaen sobre el amante de la víctima, un miembro del parlamento y un magnate de la construcción (en particular, está involucrado en la construcción de "Nuevo Cairo"). El caso está confiado a un policía llamado Nordin, corrupto, como de costumbre, pero también tiene vislumbres de conciencia. Mientras se lleva a cabo la investigación, el espectador tiene tiempo para ver los paisajes conflictivos del nuevo y el viejo Cairo: desde los barrios bajos donde viven los refugiados sudaneses ilegales hasta la lujosa mansión de un desarrollador influyente. El drama ganó el Gran Premio de Sundance.
"Dave hizo un laberinto", dir. y el guionista Bill Watterson
/ "Dave hizo un laberinto", Bill Watterson
El artista Dave, incapaz de completar ninguna de sus obras, decide construir una fortaleza de cartón en medio de la sala de estar. Su novia Annie, que regresa a casa de un largo viaje, no puede ver a Dave fuera de las paredes del laberinto, aunque puede escuchar su voz. Dave dice que está perdido por dentro. Annie pide ayuda a sus amigas y juntas se meten dentro de la estructura de cartón. Aquí comienza la parte fantástica de la historia: el espacio del laberinto resulta ser mucho más grande y complejo de lo que parece desde fuera. Allí, los chicos descubren una serie interminable de acertijos y trampas. Según los realizadores, la escenografía de la película tomó casi 3000 m.2 cartulina. La película fue galardonada con el Premio del Público en el Festival de Slamdance.
"Mi novia es un monstruo" *, dir. Nacho Vigalondo
/ “Colosal”, Nacho Vigalondo
El personaje principal Gloria (interpretado por Anne Hathaway), debido a su propia embriaguez, pierde su trabajo y novio en Nueva York, después de lo cual regresa a su ciudad natal. La niña descubre una extraña conexión con un monstruo que arrasa en Seúl. El lagarto gigante literalmente repite los movimientos que hace el personaje principal, como si lo hiciera con un mando a distancia. Más tarde se revela que la influencia de Gloria en el destino de una ciudad lejana es el resultado del poder destructivo del alcohol.
Síndrome de Berlín, dir. Kate Shortland
/ “Síndrome de Berlín”, Cate Shortland
La fotógrafa de arquitectura australiana Claire vendrá a Berlín para fotografiar edificios de la era de la RDA. Aquí conoce a Andy, un joven y atractivo berlinés. Andy le da a la niña un recorrido por Berlín, le muestra los edificios de las afueras, los molinos de viento y los pequeños parques verdes. Por la noche, un nuevo conocido trae a Claire a su casa. Pero lo que parecía el comienzo de la novela se convierte en un thriller: a la mañana siguiente, la niña se encuentra encerrada en el apartamento de Andy.
"Memorias grabadas", dir. Mark Palanski
/ "Recuerdo", Mark Palansky
En esta película, el actor Peter Dinklage, familiar para el público de la serie de televisión "Juego de Tronos", interpretó el papel de un fabricante de modelos arquitectónicos que, por voluntad de las circunstancias, se convierte en detective.
En busca de corales, dir. Jeff Orlowski
/ "Persiguiendo al coral", Jeff Orlowski
La película está dedicada al problema global de la extinción de los arrecifes de coral. La cuestión se analiza utilizando el ejemplo de la Gran Barrera de Coral australiana, que los científicos llaman el "Manhattan del océano": los depósitos de cal son una especie de ciudades submarinas y rascacielos para la vida marina. Desafortunadamente, las conclusiones de los creadores de la imagen son decepcionantes: los arrecifes de coral están al borde de la extinción debido al aumento de la temperatura en el planeta. Entonces, en 2016, más de dos tercios de los corales murieron en la parte norte de la Gran Barrera de Coral. El documentalista de 33 años recibió el Premio del Público en el Festival de Sundance.
* bajo este nombre la película se estrena en Rusia
