El 26 de junio se inauguró en el Museo Estatal del Hermitage de San Petersburgo la primera retrospectiva en Rusia de Zaha Hadid, la estrella mundial de la arquitectura y la primera arquitecta de la historia en recibir el Premio Pritzker. La exposición, cuyo proyecto fue elaborado por el estudio del Hermitage y Zaha Hadid especialmente para la Sala Nicholas del Palacio de Invierno, presenta cerca de 300 modelos, dibujos, fotografías, esculturas y objetos de diseño. La exposición incluye bocetos experimentales de la década de 1980, los primeros proyectos y obras terminados de los últimos años.
En la exposición se presta mucha atención a la estación de bomberos del campus de Vitra. Fue este edificio, terminado en 1993, el que se convirtió en el primer proyecto terminado de Zaha Hadid en el mundo. Las estructuras deconstructivistas radicales de Hadid, inspiradas en la vanguardia rusa y especialmente en las búsquedas suprematistas de Kazimir Malevich, le trajeron elogios de la crítica ya en la década de 1970. Sin embargo, su estilo se consideró demasiado audaz para su uso en estructuras funcionales y difícil de implementar desde un punto de vista constructivo. Vitra, dirigido por Rolf Felbaum, fue el primero en creer en el maestro de la "arquitectura del papel", invitando a Hadid a crear un objeto real en el campus de la fábrica en Vejle am Rhein.
Recordemos que después de un incendio ocurrido en 1981 y que destruyó más de la mitad del fondo de producción de Vitra, Rolf Felbaum decidió abandonar la construcción rápida de estructuras estándar anónimas en favor de estructuras arquitectónicas sobresalientes. A partir de ese momento, Vitra comenzó a cooperar con arquitectos de fama mundial y a crear un conjunto único en el lugar de producción, que hoy es un museo al aire libre de arquitectura moderna. Como explica Felbaum, “el atractivo de las composiciones arquitectónicas de Hadid radica en su movilidad, velocidad de construcción y funcionalidad. Zaha Hadid resultó ser la arquitecta más adecuada para la construcción de la Estación de Bomberos.
Las formas escultóricas de ángulos agudos de la estación se encuentran en un estado fijo de transición de la tensión al movimiento, lo que hace que el edificio parezca una "explosión congelada". La composición consiste en planos de cemento, diferentes tipos de espacios que se doblan, chocan y se rompen, interactuando con el paisaje que rodea la arquitectura. Los visitantes ingresan al mundo de la ilusión óptica: los dos niveles del edificio parecen girar entre sí. Según Rolf Felbaum, "La estación de bomberos muestra un concepto de espacio completamente nuevo": es "la estación de bomberos más impresionante del mundo".
La estación de bomberos Vitra Campus fue un punto de inflexión en la carrera de Hadid, y sus edificios se construyeron en todo el mundo, desde Londres hasta China. Sus edificios también han aparecido en Rusia: Villa Capital Hill Residence de Naomi Campbell y Vladislav Doronin en la región de Moscú y el recientemente inaugurado centro de negocios Dominion Tower en Moscú. Se volvió simbólico que la entrega del Premio Pritzker a Zaha Hadid, el máximo galardón que tiene el estatus de Premio Nobel de Arquitectura, tuvo lugar en 2004 dentro de los muros del Teatro Hermitage.
En 2013, el Vitra Campus celebró el 20 aniversario de la Estación de Bomberos. En esta ocasión, Zaha Hadid, con el apoyo de Swarovski, creó la instalación Prima, que interpreta el trabajo del proyecto. Las líneas y los planos surgen de la pintura y los gráficos del arquitecto, adoptando las formas tridimensionales de una estructura dinámica. Por el momento, la responsabilidad de la seguridad contra incendios en el campus está confiada a la brigada municipal de Weil am Rhein, mientras que la obra maestra del deconstructivismo creada por Zaha Hadid no solo es una de las perlas del conjunto arquitectónico, sino que también sirve como lugar para exposiciones. y eventos culturales.
Continuando con su colaboración con la progresista marca suiza, en 2007 Zaha Hadid creó la mesa Mesa (colina de cima plana) para la Vitra Edition, una colección de objetos experimentales de los diseñadores más importantes del mundo, iniciada por Rolf Felbaum. El objeto estudia las conexiones dentro del espacio y es un modelo microcósmico de la arquitectura Hadid. Dos planos horizontales, que simbolizan el cielo y la tierra, definen la estructura del mundo. Los vacíos que aparecen entre ellos continúan construyendo la superficie: el arquitecto los comparó con nenúfares, cuyas hojas planas sostienen estructuras orgánicas invisibles a la vista en las profundidades. La forma se vuelve plástica, la mesa parece doblar el espacio tanto dentro como alrededor.
En 2009, Zaha Hadid Architects creó una instalación arquitectónica para una sala de conciertos en la Galería de Arte de Manchester, diseñada específicamente para la interpretación de las composiciones musicales de Johann Sebastian Bach en el Festival Internacional de Manchester. El espacio de la sala está rodeado por una membrana-cinta translúcida, que crea una encarnación visual de la relación entre la lógica formal y estructural de las complejas armonías de Bach. La cinta crea un espacio de varios niveles, rodeando al intérprete y al público con una especie de capullo, que no solo resalta el espacio escénico y enfatiza el carácter íntimo de cámara de los conciertos, sino que también sirve como una solución acústica. (Vea el enlace para ver el video de la instalación de la estructura). Manteniendo los contornos orgánicos de la estructura, las sillas Vitra Panton se instalan como asientos en el pasillo. Al igual que con la arquitectura de Zaha Hadid, Vitra ha dado un comienzo a esta pieza del diseñador danés Werner Panton. Producción industrial diseñada en 1959/60. el objeto fue precedido por una trayectoria de diez años de experimentos conjuntos entre el diseñador y la empresa de fabricación.
material proporcionado por Vitra
