Ya hemos escrito sobre el proyecto de un edificio de oficinas en la autopista Mozhaisk. Consiste en un arco gigante de 11 pisos, atravesado por la "nariz" de un volumen de vidrio que lo atraviesa. La línea de Kutuzovsky Prospekt, que pasa a la autopista Mozhaisk, se dobla ligeramente y se desvía a la izquierda del eje, dice Alexey Bavykin. Por tanto, su arco, aunque no está en el centro de la carretera, sino a la derecha, resulta estar estrictamente en el eje geométrico del arco de Beauvais. Cerca hay una casa de paneles muy larga, que se ha alejado con éxito de la línea roja de la carretera. Hay una plaza frente a la casa, y nada bloquea el "rayo" imaginario entre los dos arcos. La plaza se pondrá en orden y se convertirá en una adición: el parterre del arco de Bavykino, que revelará al máximo la perspectiva desde el centro.
Por tanto, el Arco de Bavykin se puede imaginar como una proyección imprecisa del Arco de Beauvais en perspectiva, realizada con una gran cámara oscura. Como si alguien del hotel "Ucrania" alumbrara con una linterna el Arco de Triunfo, y muy atrás colocara una pantalla y se proyectara una sombra gigante del arco sobre ella, y, como en un teatro de sombras, cobrara vida. por sí solo: se convirtió en tres tramos. Además, el Arco de Bavykin no estaba en el centro, sino al borde de la carretera, y la mitad de él se “rompió” en la lucha contra la ciudad modernista. Esto hace que el arco parezca una ruina antigua y evoca asociaciones con un puente o acueducto en ruinas: en la Sección Dorada, el arquitecto acompañó su proyecto con una fotografía del puente romano, Emilia Lepidus, que también se rompió por la mitad. Sin embargo, el prototipo principal no es un acueducto, sino un arco, y es el Arco de Bove que está en el futuro, dice Alexey Bavykin.
Los cambios que se han producido en el proyecto durante los últimos seis meses lo han hecho más coherente y han permitido revelar con mayor precisión el tema. En primer lugar, en el tramo “roto” del arco desaparecieron todas las ventanas que antes parecían cuadras que se habían caído de la mampostería. El arquitecto logró montar en este lugar ascensores y otras comunicaciones que no necesitan ventanas externas. Exteriormente, parece que se reparó la mampostería ciclópea, se repararon los agujeros. Es decir, Alexey Bavykin, en el proceso de diseño, "restauró" su ruina aún no construida.
El segundo cambio: el volumen de vidrio modernista perdió las columnas en forma de tronco de un orden de árboles específico, inventado por Bavykin en 1994 para el pórtico de una villa de pueblo y recientemente implementado en Bryusov Lane. Los soportes en bruto desaparecieron: el arquitecto difundió los temas, dejó los árboles a Bryusov y aquí agudizó el tema principal: el arqueado.
Y, finalmente, lo tercero y más interesante: en el interior, en la parte superior del tramo del arco "completo", el arquitecto logró diseñar un atrio. Se sabe que el atrio es un tema doloroso y muy favorito de nuestras "carteras". Después de su entusiasmo de finales de la década de 1980, Moscú ahora tiene atrios oscuros y oscuros. Pero no existe tal cosa. Por lo general, los atrios son patios cubiertos con un techo de vidrio; Bavykin hizo recientemente uno de estos en un edificio residencial en Bryusov Lane. Y aquí no hay techo, no hay patio. El atrio, de tres pisos de altura, está dispuesto bajo una bóveda cilíndrica de hormigón. Así, el arco que vemos desde el exterior no es una ilusión pintada en la fachada, es completamente real, sin engaños. El arco se encuentra íntegramente en el interior y, probablemente, creará allí un espacio poco común, similar a los baños romanos. La curva de la bóveda de hormigón, a derecha e izquierda - paredes de vidrio, en el medio - un puente que permite caminar de imposta en imposta.
Alexey Bavykin considera que el arco de la autopista Mozhaisk es su pieza programática. Lo que es interesante, porque ahora nuestros arquitectos rara vez llaman software a sus cosas. Y Bavykin llama a este proyecto fundamentalmente importante para él. Este es el primero de los objetos en construcción, en el que se refleja tan clara y obviamente una de las principales temáticas de este arquitecto, que, según palabras del propio Alexei Bavykin, es la combinación de “cultura uno y cultura dos”. El primero claramente significa modernismo, el segundo es más complicado. Esto parece ser historicismo, pero si miras de cerca, no lo es del todo.
Hace mucho tiempo, en 1984, para el concurso de estilo de 2001, Aleksey Bavykin hizo un objeto arquitectónico muy similar a una escultura de bronce. Esta escultura es una maqueta de un edificio de cristal, en una de cuyas esquinas se saca un molde de la columna-rascacielos de Adolphe Loos. Como ya se sabe (ver artículo de Grigory Revzin), este concurso resultó fundamental para muchos "arquitectos del papel": Yuri Avvakumov eligió la vanguardia allí, Mikhail Filippov eligió los clásicos y Alexei Bavykin comenzó a buscar ya sea colisión o reconciliación, pero de una forma u otra existencia de ambos juntos. Podemos decir que en ese momento los jóvenes arquitectos rusos se tomaron muy en serio la tarea del concurso, pensaron en el futuro y emitieron, cada uno para sí, planes para el siglo XXI. Tarde o temprano, de una forma u otra, pero los implementan constantemente.
Desde entonces, la columna de Loos, y este modelo de escultura de bronce en sí, se han convertido en un símbolo del taller de Bavykin, y debo decir que hoy en día este taller tiene probablemente el logotipo más significativo y "hablante" de Moscú, porque es sencillo y representa visualmente lo que Alexey Bavykin llama su programa artístico. En general, este programa artístico tiene tres componentes: la continuación de la búsqueda de la vanguardia rusa de la década de 1930, la combinación de “cultura uno y cultura dos” y la atención a la importancia urbanística de cada objeto.
Las tres partes del programa Bavykin están interconectadas: fue al borde de los años 20 y 30 del siglo XX, cuando el primer tipo de modernismo, la vanguardia, la arquitectura de formas abstractas, iba a ser reemplazada por una nueva encarnación. del tema clásico - Art Deco, en diferentes países hubo varias obras emblemáticas - solo aquellas que están entre las culturas "una" y "dos". En el que se consideró la interacción de dos direcciones antagónicas no de forma decorativa, como empezaron a hacer más tarde, sino de forma más estructural. Como si los vanguardistas, habiendo limpiado cuidadosamente la forma arquitectónica de todo lo innecesario, pensaran en sus fundamentos, en los arquetipos clásicos y comenzaran a identificar estos arquetipos.
Hay que decir, sin embargo, que esto fue hecho principalmente por artistas tan vanguardistas, que solían ser fuertes clasicistas; probablemente estaban preocupados por su propia formación clásica, brotando de alguna manera no desde afuera, sino "desde adentro" en sus proyectos y edificaciones. Dos arquitectos característicos de esta breve dirección, Adolf Loos en Austria e Ilya Golosov en nuestro país, son los autores favoritos de Alexei Bavykin. Estos experimentos sobre la "manifestación" de las formas clásicas desde dentro de las modernistas continuaron, como se dijo, por muy poco tiempo, existen en el punto de inflexión y son rápidamente arrasadas por la ola principal del Art Deco. Alexei Bavykin aparentemente busca "arrancar" esta tendencia fugaz y permitir que se desarrolle, y esto se hace sin la más mínima ironía, pero con bastante seriedad, y por lo tanto, aunque las raíces posmodernas de su idea son obvias, esto no es posmodernismo. como tal. Se trata de una especie de resurgimiento histórico, el resurgimiento de lo que no se ha desarrollado al borde de la vanguardia y una nueva ola de formas clásicas.
La característica principal de la dirección es que las formas clásicas se repensan como muy grandes. Y así se transfieren del rango de decoración a la escala de volumen. La idea de Loos de hacer un rascacielos en forma de columna y la idea de Golosov de convertir la rotonda de la esquina de una casa en una gran columna amortiguada están muy relacionadas a este respecto. Esta ampliación de elementos generalmente de tamaño mediano a la escala de un edificio encuentra su pariente más cercano en la arquitectura "hablante" de la vanguardia: en casas de estrellas, casas de tractores y otras estructuras que tomaron símbolos ampliados o equipos ampliados como modelo. Por cierto, Alexey Bavykin también tiene un restaurante en forma de sartén.
Es decir, cuando los arquitectos de vanguardia empezaron a pensar en cómo conciliar su búsqueda de una forma pura con su formación académica, en lugar de una casa de tanques intentaron hacer una casa de columnas. Al ver esto, el arquitecto Alexei Bavykin, a su vez, pensó: ¿tal vez esto sea generalmente una salida fundamental, una resolución del antagonismo? Ya tiene al menos dos casas-columnas, inspiradas en Loos ("estilo de 2001") y Golosov (un edificio en el tercer pasaje Avtozavodsky, donde el cilindro de la esquina de Golos está equipado con flautas, es decir, su "esencia de columna" es manifestado en él). También tiene una casa de arco.
Así, el arco de la casa es el segundo intento significativo de Alexei Bavykin de vencer en su arquitectura la convivencia no pacífica del modernismo y los arquetipos clásicos reinterpretados. Había una columna, apareció un arco, parece el segundo y siguiente paso sobre el tema. En aras de la justicia, hay que decir que así como Loos y Golosov repensaron el tema de la columna, también lo hicieron los arquitectos neoclásicos de la década de 1910. A menudo recurrían al tema del arco de triunfo, que, en términos generales, debería ser reconocido como uno de los fundamentales de la arquitectura europea, aunque solo sea porque, además de los emperadores romanos y otros que construyeron estructuras para ellos mismos para el triunfo militar, para Durante mucho tiempo la arquitectura de los altares cristianos se resolvió en forma de arcos triunfales, templos. Un arco no es menos un arquetipo que una columna. Aquí, “en la lucha contra el modernismo”, se rompió la mitad, desapareció toda la decoración, las formas se volvieron lacónicas, pero el significado se mantuvo. Incluso creció y promete ser muy, muy notable en Mozhaika.
