El nuevo escenario del Teatro Taganka se construirá detrás de los edificios existentes, en los patios a lo largo del callejón sin salida Nizhny Tagansky, entre el Anillo de los Jardines y la casa de dos pisos, que ahora alberga el Museo Vladimir Vysotsky. Después de la construcción del nuevo escenario, todos los edificios del teatro se unirán en el "Complejo Internacional de Teatro Experimental", cuya creación fue autorizada por el alcalde de Moscú. El callejón sin salida de Nizhniy Tagansky se convertirá en un bulevar de teatro y estará cerrado a los coches.
El nuevo edificio, diseñado por Jürgen Willen, es un prisma de vidrio de ocho pisos de altura que esconde el corazón del teatro: un escenario dorado y un auditorio con 1.000 asientos. En el exterior, el volumen del auditorio se cubre con una cáscara dorada heterogénea. El espacio de aire entre la "pepita de oro" y el sobre de vidrio juega el papel de un vestíbulo. Al entrar, el visitante se encuentra inmediatamente en un espacio insólito, gigantesco, transparente e integral - impactante - sumergiendo inmediatamente al espectador en la atmósfera de los efectos teatrales. La anticipación de la actuación, por lo tanto, comienza con una sensación de espacio, con la arquitectura, que se incluye en la obra teatral, utilizando el máximo de posibilidades modernas para esto, por ejemplo, el acristalamiento estructural, que permite la creación de superficies de vidrio indivisas y convierte la pared en una vitrina gigante.
El significado de la arquitectura del nuevo escenario de Taganka de Jurgen Willen es dirigir la relación entre los transeúntes, los espectadores y más allá, entre los visitantes del teatro dentro del vestíbulo. “Ver y ser visto”: así es como el arquitecto expresa la idea principal del edificio. Se trata de una etapa preparatoria para la representación, cuyo trabajo es realizado por el propio edificio: todos se miran y, de buena gana, se convierten en actores del “complejo experimental”. Entre las personas de adentro y de afuera hay una delgada barrera de vidrio, pero ya introduce el efecto de "desfamiliarización": todo lo que viene del otro lado se percibe como una pintura. Para realzar el efecto y mejorar la funcionalidad, se proporcionan cortinas cortina de altura completa detrás de las paredes de vidrio. Sobre un techo de vidrio plano hay una película cristalina que, mediante la polarización, puede hacer que el techo sea transparente a pedido de los organizadores, o convertirlo en una pantalla y proyectar imágenes allí.
La segunda etapa de preparación de la audiencia para la actuación es el ascenso de los asistentes al teatro a los palcos a lo largo de la espiral de la rampa ubicada alrededor del volumen principal del teatro. Una actuación se desarrolla frente a los visitantes: tomas de diferentes vistas desde diferentes puntos de vista se reemplazan sucesivamente, y la arquitectura del edificio dirige las vistas.
El propio autor, al discutir su idea de transformar a los visitantes del teatro, en parte, en actores, recuerda las representaciones teatrales del artista londinense Bruce McLean: cuando el público estaba sentado a ambos lados de una cortina cerrada y se sentaban así durante aproximadamente cuarenta minutos, luego finalmente se abrió el telón y la mitad de la sala vi a otra, en lugar de actores que no aparecieron en la función.
La entrada al teatro se encuentra en el lado del Garden Ring, donde se abre la fachada principal del nuevo escenario de Taganskaya. Su pared de vidrio contrasta con el otrora icónico edificio brutalista Taganka de la década de 1970: hay una masa de ladrillo rojo, no habrá paredes en absoluto, una vitrina continua que, como un escenario, se puede cubrir con un carmesí oscuro cortina.
Detrás del edificio del teatro, en la parte trasera de los patios, hay tres edificios de “construcción de inversión” (desarrollador del proyecto - grupo Rose). En este caso, resultan ser una continuación lógica del teatro - está previsto colocar varios cines, librerías, galerías, muchos cafés y varios pseudo-loft - espacios amplios "para la vida y el trabajo". La parte superior y los lados del edificio están cubiertos con tiras flexibles de material de piedra, y las amplias paredes "principales" son de vidrio y hacen eco del edificio del teatro.
La composición de los tres edificios, tal como los concibe el autor, refleja la dinámica urbanística de la zona de Taganka: los edificios están alineados, uno tras otro, adentrándose más profundamente en el barrio. Además, cada uno de los siguientes es un poco más pequeño que el anterior. De hecho, estos tres edificios similares están incrustados en el entorno urbano en forma de una viga que se expande hacia el Anillo de los Jardines. Haciendo eco de las casas de los patios vecinos, los edificios no son estrictamente paralelos, sino en diferentes ángulos: el primero se hace eco del edificio del escenario, los otros dos se colocan perpendiculares al callejón sin salida de Nizhny Tagansky.
Las galerías colgantes que conectan los edificios entre sí también se cruzan en diferentes ángulos. Pasan por los edificios y los conectan entre sí en diferentes niveles. En el interior, los pasajes están cerrados, acristalados, para el invierno, y en sus techos se colocan cuadrados verdes, que el arquitecto llama "piazzo". Los cafés pueden funcionar aquí en el verano, y lo más importante, desde algunos lugares, a pesar de la poca altura, se abren buenas vistas, en algunos lugares incluso al Kremlin, y en algún lugar al caparazón dorado del nuevo escenario.
Abajo, bajo los pasillos, a nivel del primer piso, se forman dos patios - el arquitecto los llama "espacios multiculturales" - estos son lugares para representaciones, espectáculos al aire libre, reuniones y todo tipo de "fiestas". El autor ve estos sitios como una mezcla de Covent Garden en Londres y Hackeschen Hof en Berlín.
Ahora, las paradojas.
La imagen arquitectónica que se ha desarrollado en este proyecto se inspira en la búsqueda de un teatro modernista o experimental, las salidas de los actores al auditorio y los intentos de invadir la vida cotidiana. El ejemplo más sorprendente y que ya es un libro de texto de tales innovaciones en Rusia es el Taganka de los años setenta. El arquitecto alemán Jurgen Willen no está familiarizado con el fenómeno cultural local, pero no sabe nada sobre divisiones y disputas posteriores. Al diseñar el tercer "Taganka", el arquitecto partió de la experiencia europea primaria, no despertó recuerdos, sino que solo trató de crear una imagen innovadora del teatro. Y sorprendentemente se metió en casi diez. Porque la actividad emocional, “artística”, salir “a la calle” y el refinamiento de las formas simples al máximo efecto son todos los rasgos del viejo “Taganka”, que, por un lado, parecen recordar ahora, pero en por otro lado, parece que ya han empezado a olvidar …
