Nikita Yavein, director creativo de "Studio 44"
Nikita Yavein es uno de los arquitectos rusos más titulados, en los últimos años ha ganado varios premios tanto rusos como extranjeros. En 2015, en el Festival Mundial de Arquitectura WAF, el complejo de la Academia de danza dirigido por Boris Eifman se convirtió en el ganador en la categoría Escuela en la sección Edificios, y el proyecto para el desarrollo del centro histórico de Kaliningrado obtuvo el primer lugar en la categoría Plan maestro. en la sección Proyecto futuro. Al año siguiente, 2016, Nikita Yavein fue nombrada "Arquitecta del año" en Arch Moscow; su exposición se convirtió en una de las más informativas en términos de saturación con materiales de diseño: la colección de diseños impresionados por la amplitud de la cobertura tipológica, la escala grandiosa, una variedad de técnicas y enfoques para resolver problemas figurativos y funcionales. En cada uno de los proyectos, Nikita Yavein y su equipo se propusieron el objetivo de lograr la mayor calidad posible y lo lograron con éxito.
Presentamos las respuestas de Nikita Yavein a las principales preguntas de nuestro proyecto especial "Estándar de calidad":
- ¿Qué es la calidad en arquitectura para ti?
- ¿Cuáles son los criterios clave?
- ¿A qué prestas especial atención en tus proyectos?
- ¿Cómo se puede lograr la calidad arquitectónica en las condiciones modernas de Rusia?
Filmación y edición: Sergey Kuzmin
Nikita Yavein
director creativo de "Studio 44":
“La calidad en arquitectura es un concepto bastante complejo. Lo dividiría en dos puntos. La primera es la escuela. Como programa obligatorio en gimnasia rítmica o patinaje artístico. Entender lo que es posible, lo que no es, y un cierto concepto de estilo, lugar. Además, es solo alfabetización, profesionalismo, yo diría que sí.
De alguna manera, antes, cuando era joven, aprecié más el segundo criterio: cierto ingenio, que llamamos creatividad en una forma tan pura. Pero hoy creo que el segundo sin el primero también es de mala forma. Por desgracia, hoy tenemos, lamentablemente, con esta profesionalidad, en mi opinión, un gran problema. Y cierta confusión estilística, el eclecticismo en su peor forma, la incomprensión de las reglas elementales de la decencia, se ha convertido en un lugar común y ocurre con mucha más frecuencia que la comprensión de estas reglas del juego. Por lo tanto, para mí, probablemente, lo principal hoy en día es la escuela, y solo si hay un cierto nivel de escuela, un cierto nivel de profesionalismo, entonces puedo seguir el componente creativo real de la arquitectura, un cierto invento, una técnica, el hecho de que los maestros de la década de 1920 eran los más apreciados en arquitectura. Es decir, una especie de independencia es lo que se diferencia de esta casa de las anteriores, y así sucesivamente … Lo que se llama creatividad.
Aunque, por otro lado, cuando hojeas revistas, hojeas la escuela, debería ser algo evidente. En las revistas solo miras los inventos. Entonces es difícil aquí. Miras inventos, algunas técnicas que no existían, algún otro enfoque al generalmente aceptado. Entonces, es difícil aquí, ¿qué es lo principal? Para la vida real, por supuesto, si no hay escuela, entonces no se puede inventar un invento. A veces solo empeora por el hecho de que hay algunos inventos sin comprensión del estilo, comprensión del buen gusto, buen gusto, esto solo es peor.
[…] Ya he tenido muchas entrevistas en libros en inglés, y en el último Tatlin, en mi opinión, siempre dije que el proyecto debía tener una cierta clave, lo que antes se llamaba una técnica, un core alrededor que se enrolla en realidad la vida de esta obra arquitectónica. Alrededor del cual se forma una apariencia, una imagen, etc. Si esta clave inicial no está allí, entonces, como regla, todo se desmorona aún más, resulta informe y poco interesante. Gracias a Dios, en proyectos recientes, me parece que, por regla general, encontramos esta clave, una técnica, ya sea en la cultura general, en alguna tradición de planificación o arquitectura, o en otra cosa. Como regla general, la técnica debe ser tal que una persona pueda explicar este proyecto sin describirlo. Es decir, debe haber algún tipo de imagen que se desarrolle en la cabeza. Y para que hoy una imagen así se deposite en la cabeza, se necesita una técnica muy clara, comprensible, lógica, muy figurativa y contundente.
Un tema aparte es la situación con la calidad de la arquitectura en las condiciones rusas. Primero, las condiciones rusas son diferentes en todas partes. En algún lugar de Vologda están solos, en San Petersburgo, en otros, en Moscú, en otros. Con un cliente hay algunos problemas, con otro, otros, con un tercero, y otros. En general, destacaría nuestra experiencia.
Primero, tienes que vivir en Rusia durante mucho tiempo. Hay que vivir mucho tiempo para llegar a algún tipo de reputación, en la que, al menos, empiecen a escucharte, a apreciarte; al menos entienden que incluso si no están de acuerdo con usted, enviarlo inmediatamente y contratar un nuevo arquitecto no es del todo correcto. E incluso un cliente así, que es el más seguro de sí mismo, y en nuestro país todos tienen confianza en sí mismos, debería surgir la idea: ¿y si tiene razón? Porque, por lo general, el cliente siempre tiene razón en sí mismo y en lo que dice que tienes que hacer, como un lacayo para correr a pintar.
Esta es la primera condición: vivir mucho y siempre construir su reputación, no fallar. La segunda condición es trabajar duro. Estoy seguro de que podemos construir algo decente en dos condiciones. Lo primero que conoces es el cliente desde hace mucho tiempo, y él te conoce, y confía en ti. Y segundo, si estás en contacto constante con este cliente, debes, como en el box, no dejarlo ir ni un segundo. Si suelta al cliente, eso es todo, la batalla está perdida, la batalla está perdida. También lo es el sitio de construcción, si lo dejas pasar por un momento corto y el diseño, considéralo como puntos en contra del proyecto. Debido a que la actuación amateur comienza de inmediato, comienza de inmediato la búsqueda de cómo hacerlo mejor o cómo hacerlo más barato, o cómo hacerlo más caro por el contrario. Tan pronto como le dé algún tipo de iniciativa al cliente, eso es todo, el final. Debes abrazarlo con fuerza, en tus brazos, estrangularlo, besarlo, amarlo, pero no soltarlo ni un segundo”.
