¿Por qué el tema de la reconstrucción es tan popular últimamente?
Konstantin Khodnev: Primero, el valor de un entorno de múltiples capas es cada vez más evidente. En segundo lugar, existe una tendencia hacia el ahorro de recursos, la "sostenibilidad", la reducción de los costos de demolición y nueva construcción. Si no demolimos el edificio, significa que salvamos un poco la naturaleza. Esto también se debe a las restricciones sobre nuevas construcciones en el centro histórico. A veces es más fácil cambiar ligeramente el edificio por fuera y, quizás, más seriamente por dentro, que entrar en acuerdos prolongados con el público, los residentes y las autoridades.
En las décadas de 1970 y 1980, se acostumbraba construir en nuevos terrenos sin enfrentar las dificultades de la ciudad. Pero ahora, con el regreso del interés por el centro de la ciudad, surge la pregunta de qué hacer con los edificios que allí se levantan, cómo se pueden transformar. El siguiente tema es qué hacer con los edificios de la periferia que ya no tienen demanda. Por ejemplo, se están cerrando cientos de centros comerciales en Estados Unidos y no se sabe qué hacer con ellos.
Daniel Lorenz: En cultura, hay un aumento de la individualización. Una persona, además de la ropa individual, está considerando la posibilidad de adquirir un espacio único: una vivienda o un lugar de trabajo. Hoy en día la moda la crean personas que no se sientan en un solo lugar, que son móviles, trabajan desde casa, con cualquier horario. Tienen una percepción cultural diferente, diferentes acentos. Esto también afecta la forma en que se ven los objetos históricos; en consecuencia, han aparecido desarrolladores y arquitectos que están listos para reconstruirlos y usarlos como objetos con cualidades inusuales.
Natalia Sidorova: El tiempo deja una huella individual, incluso los materiales adquieren cierto encanto. De hecho, es un recurso listo para crear para crear una atmósfera de autenticidad y singularidad. Es importante que este sea un valor real establecido, no inventado a propósito.
K. Kh.: La reconstrucción puede ser atractiva por esta misma razón: le permite crear algunas cosas inesperadas que no podría haber ideado de antemano debido al hecho de que hay incertidumbre en las circunstancias.
N. S.: A veces, la reconstrucción permite decisiones aún más atrevidas, crea una situación en la que los clientes están preparados para enfoques y tipologías inusuales. Surge una especie de sinergia: ambas personas están preparadas y los edificios están preparados para ofrecer soluciones no estándar.
¿Está preparado el cliente para esto?
D. L.: Sí, por eso se convirtió en un fenómeno. El cliente ha cambiado. Aunque no se puede decir que todo haya cambiado, el proceso es gradual, evolutivo.
N. S.: Algunos están listos, otros no, es posible y necesario explicar a muchos, para demostrar las ventajas de los enfoques relacionados con la reconstrucción.
¿Tiene algún ejemplo favorito de reconstrucciones interesantes y de alta calidad?
K. Kh.: Tome el ascensor en Ciudad del Cabo reconstruido por Thomas Heatherwick, que alberga un hotel y un centro de arte moderno; esto es solo un ejemplo de lo que habla Natasha, una nueva tipología y formas absolutamente increíbles. Usando su asombroso contexto, las características únicas de las estructuras antiguas. Esta es la emoción.
N. S.: Un corte de las estructuras permitió una mirada completamente diferente al espacio. Este no es un dispositivo en su forma pura, sino también una transformación por parte de los modernos. y denim, bastante atrevido, pero con un efecto tremendo.
Me gustaría inclusiones modernas más atrevidas y originales en el entorno reconstruido.
Nuevamente, a partir de ejemplos recientes: recientemente logramos visitar cerca de Amberes
el proyecto Kanaal de Axel Vervoordt, quedamos muy impresionados con él. En contraste con la agudamente conceptual Heatherwick, es más importante crear una atmósfera especial. Los caminos de hormigón simplemente se vierten sobre el suelo y se convierten en parte del paisaje. Michel Devigne se ocupó del paisaje allí. Los nuevos edificios fueron realizados por diferentes grupos arquitectónicos: muchos edificios, muchos autores. Los edificios resultaron ser diferentes, pero se incorporan al entorno histórico, y todo el conjunto se lee como un solo mundo, unido por una atmósfera común. Hay un altísimo nivel de elaboración de detalles.
Naturalmente, el cliente jugó un papel muy importante aquí, quien, de hecho, ideó todo este concepto.
K. Kh.: Estoy de acuerdo. Continuando con el tema del rol del cliente, me gustaría señalar dos de los proyectos de reconstrucción más importantes de nuestro país. En primer lugar, esto es New Holland, que puede servir como ejemplo de un enfoque correcto e intransigente de la calidad del material de reconstrucción.
Y el segundo ejemplo es"
Garage de Rem Koolhaas, el primer objeto de repensar la arquitectura del modernismo soviético. Porque cuando hablamos de reconstrucción, solemos recordar muros de ladrillo, cornisas y techos inclinados. Y hacer una obra de arte a partir de algunos objetos de arquitectura modernista más o menos ordinarios, como parece, esto no ha sucedido todavía. Ésta es la primera experiencia. Debe decirse que también es raro en la práctica mundial. Y es absolutamente único en calidad.
N. S.: Se trata de la calidad no solo del edificio, sino también del ambiente. Cuando el ambiente de los eventos, todo lo que allí sucede, está conectado con el edificio, se obtiene un ambiente, y este es un caso ideal.
De hecho, nos propusimos la tarea del curso para decirle cómo crear ese entorno.
K. Kh.: Y animar a los estudiantes a que no solo coloquen oficinas en una determinada cantidad de metros, sino que siempre se propongan la tarea de crear un nuevo entorno, cambiar la vida. Porque el objetivo de cualquier reconstrucción es que debería funcionar. Tiene que lanzar un cierto mecanismo, y la complejidad es importante allí: soluciones arquitectónicas, un programa y la idea de una operación adicional. En esencia, un proyecto de renovación se trata de rehacer la vida.
Y para"
Dawn”, ¿qué escenario se te ocurrió?
K. Kh.: Hay un proceso paulatino, hay un entorno que poco a poco se va convirtiendo cada vez menos en una fábrica y más en una ciudad. Hay oportunidades de desarrollo.
N. S.: Los dos edificios actualmente terminados (3.34 y 3.20) en el territorio de "Rassvet" se convirtieron para nosotros en una experiencia especial de interactuar con la ciudad a través de una inmersión profunda en el contexto. El estado de remodelación y la función de los apartamentos nos permitió experimentar con diferentes soluciones tipológicas, hay apartamentos de dos niveles, incluso en el primer piso con entradas independientes y jardines frontales, que pueden permitir a sus habitantes trabajar y recibir visitantes en el primer piso. y vivir del segundo. Hay gente en el "Dawn" ahora tanto de día como de noche, funciona las 24 horas del día; Han aparecido cafés, se planean otros nuevos. Pero el proyecto del territorio se está desarrollando y seguimos trabajando con él.
¿Qué crees que falta actualmente en la educación en arquitectura?
N. S.: Un enfoque interdisciplinario. En arquitectura en general y en reconstrucción en particular. Debido a la inercia de la tradición, no ha sido aceptado en las universidades de arquitectura. Pero ahora están surgiendo soluciones interesantes en la intersección de profesiones. De ahí los nuevos programas que complementan la educación clásica. En nuestro curso, intentaremos atraer a más especialistas diferentes relacionados con el tema, pero cubriendo no solo aspectos puramente arquitectónicos. Hay matices en trabajar con bases teóricas y trabajar con encuestas y con la historia. Hay características operativas y relacionadas con el presupuesto.
D. L.: Yo diría que cuando interactúas no solo con el relieve y el paisaje, sino también con los códigos culturales, esto es un desafío y una lucha de otro nivel. Aquí está quien ganará. Un edificio existente puede abrumarlo, o puede abrumarlo, o ambos sobrevivirán.
Sobre el próximo curso en MARSH. ¿Fue fácil para ti aceptar la oferta y convertirte en sus curadores? ¿Por qué estás interesado en esto?
K. Kh.: No diré que fue fácil, pero la decisión fue inmediatamente positiva, de alguna manera respondimos rápidamente. Enseñar es un trabajo duro, pero enseña mucho: sistematizar, organizar, desarrollar una metodología, una especie de cuadro completo. Siga adelante. Es muy interesante.
Y, por supuesto, es interesante transmitir los conocimientos e ideas que consideramos importantes al máximo público. Aún así, nos esforzamos por mejorar. Mejora la ciudad, mejora la vida. Y cuanta más gente comparta nuestros valores, mejor.
N. S.: Debo decir que éramos residentes del primer Artplay en el "Red Rose". Y fue una atmósfera maravillosa, absolutamente asombrosa. Y ahora Sergey Desyatov, el fundador de Artplay, nos ha contagiado con una nueva plataforma Pluton, donde da en nuestro estudio una especie de carta blanca para el trabajo de los estudiantes. Y será posible, por un lado, considerar todas las características del territorio real de la reurbanización, y por el otro, quizás, será posible experimentar un poco, mirar algunas cosas con un poco más audaz y relajado.. Encuentre soluciones que no se encontrarían dentro del marco de, digamos, una especificación técnica u orden específica. Y junto con los alumnos, será muy interesante para nosotros hacerlo.
