Sobre cómo trabajaron los estudiantes en la divulgación del tema propuesto "Territorio de la infancia"
dice el jefe del estudio
Narine Tyutcheva:
“El objetivo metodológico de nuestro trabajo este semestre fue comprender cómo la emoción o la sensación se pueden formalizar y transformar en arquitectura. Para la ilustración más vívida de este proceso, se eligió el tema "Territorio de la infancia", que implicaba pensar no solo y no tanto en jardines de infancia y parques infantiles, sino en si nuestra ciudad es adecuada para que los niños vivan en ella y si un El niño puede, junto con los padres en esta ciudad, sentirse bastante cómodo y seguro. En esta situación, la percepción de la ciudad por parte de los niños es solo un criterio, la valoración más exigente, una prueba de fuego que responde al bienestar o entorno desfavorable.
A los estudiantes se les ofreció una serie de ejercicios que supuestamente conducirían al surgimiento de la emoción. A continuación, era necesario determinar la dirección más importante para uno mismo, que tocaría e interesaría sinceramente al alumno, y luego ilustrar sus experiencias en la propuesta del proyecto. La tarea principal fue idear un objeto inspirador que genere un ambiente positivo y humano dentro y alrededor de sí mismo, influyendo en todo el espacio urbano en su conjunto. De hecho, esta es una tarea de increíble complejidad. Cuando se lo ofrecí a los estudiantes como solución, yo mismo no tenía una respuesta preparada. Y esto es fundamentalmente diferente del currículo y la metodología de enseñanza tradicionales, cuando se sabe bien qué y cómo se debe diseñar al final. Aquí, los datos iniciales estaban prácticamente ausentes, y era necesario empezar por mirar dentro de uno mismo.
La elección del tema fue peligrosa, en algún momento dudé que los estudiantes pudieran encontrar temas interesantes por sí mismos, porque incluso para mí era una tarea muy difícil. Para estar seguro, he preparado varias opciones de seguridad, algunas ideas adicionales. ¡Ninguno de ellos era necesario! Esto fue lo que más me gustó. Fue muy interesante para los estudiantes investigar este tema, hubo discusiones acaloradas constantes, todos trabajaron con gran entusiasmo. Y al final, me parece que todo salió bien. En cualquier caso, todos los conceptos eran muy personales, y todos hicieron algún tipo de descubrimiento por sí mismos, penetraron en un área del ser, en la que nunca antes habían penetrado. Además, debido a las circunstancias, habilidades y capacidades, todos pudieron desarrollar su idea en un grado u otro. Los estudiantes ofrecieron una amplia variedad de respuestas a la pregunta planteada: desde grandes conceptos de planificación urbana, reconstrucción y restauración, hasta objetos muy diminutos que ocultan un significado profundo y, a veces, generan emociones aún más fuertes que los grandes proyectos urbanos.
Creo que lo más importante que hemos logrado es: los estudiantes han adquirido una habilidad única para descubrir algo nuevo en sí mismos y en el mundo, no para crear objetos secundarios prestados, sino para nutrir una idea de principio a fin. Este es el primer paso para encontrar su propia arquitectura, su propia visión del mundo y la formación de su propia firma creativa personal. En mi opinión, varios proyectos salieron bien, con una idea sólida, una presentación y un estudio muy detallado del entorno urbano.
A continuación publicamos los proyectos marcados por Narine Tyutcheva como los más exitosos.
Comuna de la ciudad. Autor: Anastasia Weinberg
Anastasia Weinberg eligió un bloque de casas abandonadas en la pequeña plaza Sukharevskaya como el "territorio de la infancia". La idea principal del proyecto es la construcción de un mundo ideal que existe de acuerdo con las leyes de la infancia, la formación de una comuna urbana abierta. Uno de los edificios, seriamente dañado por el incendio, según el plano del autor, debería convertirse en un espacio urbano pasante que conectará el patio del barrio con el Anillo de los Jardines. Dentro del edificio en ruinas y quemado, se propone crear una plaza vertical de la ciudad y, al mismo tiempo, el principal lugar público de la comuna. Acogerá clases y charlas didácticas y creativas para niños y adultos, además de biblioteca, talleres, etc.
Se propone adecuar las ruinas a dicha explotación mediante la construcción de andamios y acristalamientos en forma de cuña, que conforman todas las estancias interiores y terrazas abiertas. Se trata de estructuras prefabricadas que se pueden desmontar tan rápido como se pueden erigir. Sin embargo, son cálidos y están diseñados para su uso durante todo el año.
Portal de paso subterráneo. Autor: Valeria Samovich
La principal herramienta para ayudar a los niños a jugar es la imaginación. Las partes más familiares de la ciudad, como arcos, calles estrechas, patios, obras de construcción, garajes, pueden convertirse en los principales patios de recreo de un niño. En su proyecto, Valeria Samovich trató de encontrar aquellos fragmentos de la ciudad que despertaron el mayor interés entre los niños, y finalmente se instaló en pasajes subterráneos asociados a un misterioso portal a un mundo de cuento de hadas.
Como ejemplo concreto, se eligió la transición entre dos grandes parques urbanos: Muzeon y Gorky Park. Este territorio está sobresaturado de funciones: coworking, conferencias, polideportivo, observatorio, librería, exposiciones, ferias, etc. Pero el camino aquí actúa como un vacío, un espacio hostil e inseguro. El proyecto propone dar prioridad al tráfico peatonal, ensanchar y extender el cruce, conectándolo con el puente de Crimea. El primer nivel del pasaje se convierte en una plaza de la ciudad, debajo hay talleres para niños. Además, se establece un cierto patrón de movimiento a través de varios "portales", que se convierte en el escenario principal del juego.
Laberinto del mundo infantil. Autor: Yulia Andreichenko
"El territorio de la infancia" en el proyecto de Yulia Andreichenko se encuentra dentro de los límites de los muros supervivientes del "Mundo de los niños" en la calle Pushechnaya. Considerando que el edificio es un monumento arquitectónico, los muros permanecen prácticamente intactos, algunas transformaciones afectan solo a las fachadas internas. El autor ve como su principal tarea preservar el espíritu del lugar, recreando su atmósfera viva. Sin embargo, la estructura del edificio está cambiando mucho. Los muros se convierten en la frontera entre la realidad y el territorio de la infancia. Detrás del "muro de la fortaleza" hay un patio verde rodeado por un anfiteatro, cuyos escalones se pueden utilizar como lugar para juegos o tribuna. Las paredes mismas albergan un parlamento, un mercado, muchos talleres, una biblioteca pública y espacios para el aislamiento y la experimentación. Arriba, a lo largo del perímetro de la muralla de la fortaleza, se propuso poner en marcha un ferrocarril, a lo largo del cual circulará continuamente un tren infantil brillante.
Simbiosis de una residencia de verano y un patio de la ciudad. Autor: Maria Kartseva
El proyecto se basa en recuerdos personales de la infancia del autor. Los principales territorios de la infancia de Maria Kartseva fueron la dacha, que actuó como un patio de recreo gigante, y el patio de la ciudad, que era de menor escala y estrictamente limitado a edificios residenciales. Como resultado, María sugirió combinar ambos territorios. El espacio del pueblo de la dacha con su estructura clara se descompuso en varias cuadrículas: desde la más pequeña, en una escala de seiscientos metros cuadrados, hasta la cuadrícula de carreteras, hitos principales y límites de cobertura visual. Todas estas rejillas, al estar integradas en la estructura del patio, donde solo las casas y la vegetación se almacenan como constantes, forman un nuevo espacio de juego. Todos los coches se sacan de aquí, se proporciona pavimentación de caminos y plazas, paisajismo y paisajismo del territorio. Los árboles se plantan a lo largo del perímetro del patio, creando un borde de seguridad natural. Además, en el interior del patio aparecen huertas, arbustos y plantas, tradicionales de las casas de verano. Además, el patio está saturado de varios objetos: hay deportes y áreas de juego, un muro de escalada, una montaña artificial, senderos para bicicletas, talleres, torres, escaleras, un palomar, etc.
Imaginarium. Autor: Julia Arnautova
Julia Arnautova ha desarrollado un proyecto de lo imaginario: un espacio simple y al mismo tiempo misterioso, que empuja a las personas a construir su propio mundo imaginario extraordinario. El Imaginarium no está ligado a un lugar específico. Se puede colocar en cualquier lugar: en un parque, en un jardín de infancia, en una escuela, en un patio o incluso en una oficina. No tiene límite de edad. Estructuralmente, el imaginario es una gran espiral, dentro de la cual se puede caminar como un laberinto. La espiral, cerrándose en un anillo, forma un espacio cerrado aislado dentro de sí misma. Pero en vista de la flexibilidad especial inherente a todos los resortes, su ubicación y dimensiones se pueden cambiar según las necesidades.
Llenar el imaginario se construye en torno a cuatro conceptos básicos que estimulan la imaginación: pensamiento, percepción, emoción e intuición. El autor ofrece varios escenarios para el uso del objeto, incluso como espacio expositivo.
