El curador de la Bienal, Aaron Betsky, planteó un tema difícil. Nadie lo entiende realmente, de ahí la variedad de soluciones. Flores y macizos de coles se alternan con hileras de libros y computadoras, cuadros con instalaciones, diseño de muebles con paisajismo. Algunos pabellones están casi vacíos, lo que deja espacio para interpretaciones significativas. La palabra más allá duele la vista, porque cada vez es obvio que aparece por una razón, pero específicamente para construir una conexión con el lema de la Bienal.
En tal situación, el jurado (que consta de cinco personas: Paola Antonelli, Max Hollein, Jeffrey Kipnis, Farshid Mousavi y Luigi Prestinenza Puglisi), probablemente fue difícil determinar sus preferencias. Sin embargo, los tres nuevos galardonados anunciados ayer (dos leones de oro y uno de plata) están obviamente alineados en una fila. Todos estos son proyectos muy fáciles, casi infantiles.
El León de Oro del pabellón nacional fue otorgado a la exposición polaca llamada "Hotel Polonia: el más allá de los edificios". Se representan varios edificios nuevos y conocidos en Polonia que han cambiado de función en elegantes y divertidos collages. Un templo gigante convertido en un parque acuático, el centro de oficinas metropolitano de Norman Foster, en una prisión, las vacas deambulan por el aeropuerto. La torre de vidrio se ha convertido en una lápida: se le agregan relieves y en la parte superior se representa la parte inferior de un paso elevado oxidado, como si el gigante de 40 pisos se hubiera convertido en una miniatura. Lo que recuerda una de las películas del canal National Geographic sobre la vida en la tierra después de las personas o simplemente una película fantástica. Todo junto es bastante divertido, si no genial. La idea de Aaron Betsky sobre la arquitectura que va más allá del concepto de "edificio" se da vuelta al revés: aquí los edificios se sacan de sus funciones y los autores juegan francamente con las palabras con un lema curatorial abstruso. Todo estaría bien, pero un poco ligero, pero el alma y el reposacabezas.
Entre los proyectos de autores eminentes expuestos en el Arsenal y diseñados para interpretar el tema propuesto por el comisario en forma de instalaciones, el jurado eligió uno pequeño, ligero y brillante: varias esculturas de Greg Lynn, ensambladas a partir de juguetes de plástico para niños cortados en piezas, entrelazadas en incomprensibles y no desprovistas de un sabor surrealista de la composición. El autor los llama prototipos de muebles, pero es claramente visible que estos muebles están pegados entre sí a partir de mecedoras de plástico, patitos y berenjenas.
El tercero -no oro, sino plata y juventud- fue al stand Elemental de arquitectos chilenos. Estos son los embriones de las viviendas sociales suburbanas, que surgen del trabajo conjunto de arquitectos y futuros residentes. Hasta donde se puede entender por la exposición extremadamente lacónica y pobre, los arquitectos distribuyen escaneos en papel a los residentes - modelos de casas futuras - y les dan la oportunidad de crear dentro de marcos estrictamente definidos - dibujar ventanas donde quieran y pintar fachadas futuras con lápices del color que les guste. Por tanto, un tercio del stand está formado por fachadas pintadas, el otro por cubos de papel lacónicos, y el tercero es un atractivo que los conecta. Mirando a través de oculares estereoscópicos de papel, se pueden observar diferentes etapas de la realización de la idea, que tercamente terminan en un interior de terciopelo rojo. El stand está ubicado en el Giardini, en el pabellón italiano dedicado a experimentos arquitectónicos, en el tercer piso (hay que subir las escaleras dos veces), es pequeño y difícil de ver, probablemente tan modesto como el suburbio chileno en cuestión.
Así, a juzgar por la elección del jurado de la Bienal, la arquitectura, además del edificio, consta de: bromas, muebles de juguete y casas pintadas. Se podría pensar que a partir de la incertidumbre de un tema profundo, los arquitectos cayeron en la infancia, se volvieron espontáneos y finalmente lograron la libertad de expresión creativa. Ahora, es probable que se abran nuevos horizontes.
