Totement / Paper: "El Espacio Debe Estar Vivo"

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Levon Airapetov y Valeria Preobrazhenskaya, TOTEMENT / PAPER

La historia de la oficina de Totement / Paper es tan efectiva y emotiva como el credo creativo de sus líderes Levon Airapetov y Valeria Preobrazhenskaya. Durante los últimos 10 años desde su fundación, el equipo ha impactado repetidamente al campo de la información con proyectos ruidosos y brillantes, como los proyectos de competencia de la Ópera en Busan, el Museo Guggenheim en Helsinki y el Pabellón Ruso en la Expo 2010 en Shanghai. que se implementó, pero con desviaciones significativas de la intención del autor. Este año, el complejo de almacenamiento del museo de coñac en Chernyakhovsk recorrió las páginas de casi todos los medios arquitectónicos más importantes del mundo y alcanzó la final del Festival Mundial de Arquitectura (WAF), donde en la nominación "Cultura" competirá con los edificios de las "estrellas" de la arquitectura mundial.

Cada proyecto del equipo se distingue por una forma expresiva inimitable de trabajar con el espacio, la forma y la plasticidad. Además, los líderes de Totement / Paper han desarrollado su propio sistema estético y filosófico que define su enfoque de la arquitectura y se adhiere a él, a pesar de las dificultades para demostrar su caso a los clientes. Admiten que trabajan por la eternidad y son responsables de la calidad de su trabajo solo para ella y para ellos mismos.

Video de atención: 16+

Filmación y edición de video: Sergey Kuzmin.

Levon Airapetov y Valeria Preobrazhenskaya

Jefes de oficina de Totement / Paper:

Valeria Preobrazhenskaya: No estamos de acuerdo en principio en que la arquitectura pueda ser de alta o baja calidad. Estamos de acuerdo con Bulgakov.

Levon Airapetov: Hay arquitectura o no hay arquitectura, eso es todo.

V. P.: Caminas por la calle, la ciudad, la calle y luego bam, ya ves, ¡esto es arquitectura!

LA.: Esto es diferente. Todavía no necesita ser evaluado, cualitativamente o mal.

V. P.: ¿Es arquitectura o no? ¿No evaluamos si es de alta calidad o no? ¿Está ella en este edificio o no?

LA.: Desde nuestro punto de vista, la arquitectura nunca es de alta calidad. O está ahí o no lo está. Hay una arquitectura de baja calidad absolutamente de mierda. Hoy el Partenón es una arquitectura de mala calidad, está todo destruido, no funciona, no hay función, todo está por ahí. ¿Qué es de alta calidad?

LA.: ¿Qué es una sensación de calidad?

V. P.: Tienes una categoría de calidad, si determinas que es … Entonces, puedes comparar el Partenón, por ejemplo, con el Panteón.

LA.: Ahora viene un hombre, no sabe para nada qué es un detalle, si la flauta en la columna está bien dibujada o no, la base, la ve por primera vez. No sabe, bien dibujado, mal dibujado. Este no es Filippov. Incluso el 80% de los arquitectos vendrán, les mostrarán algo y dirán: probablemente sea hermoso. Aunque es una mierda. Ya no saben nada al respecto, recuerdan que una vez en el instituto, una especie de jónico … Dónde estaba envuelto esta moneda, cómo - no se acuerda. No puede decir si es un artículo bien hecho o no.

LA.: Puedes construir exactamente el mismo Partenón. Ahora la tecnología puede construir al menos diez Partenones.

V. P.: La pregunta es a qué se debe atribuir la arquitectura. Si la arquitectura es arte, entonces no se puede medir [su] calidad.

LA.: Si - tecnología, entonces super: hizo lo correcto, socavado.

V. P.: Y lo tratamos como arte, porque todo lo demás es un oficio. Está contenido en el resultado que hace el arquitecto. […] El arte no se [mide], y eso es lo que define la arquitectura y no la arquitectura para nosotros.

LA.: Debe estar vivo. La arquitectura es una cosa tonta, simple, pero tiene tres cualidades, sin las cuales no lo es. Dos artificiales y uno … Debe tener un borde, una forma y debe tener dos espacios. Si lo interior es, entonces lo exterior es por definición. Y la persona que se comunica con este objeto. Porque si no está allí, no está claro de quién tomar testimonio. Todo lo demás: luz, sombra, piedra, hierro, ecología, electricidad: todo esto es nuevo. Pero solo si no hay forma ni espacio interno, entonces todo, no hay arquitectura. Esto significa que además de la forma, debe haber algo más, el espacio debe estar vivo. Debe respirar conmigo, o debo respirar con él. Pero si no respira conmigo, entonces no es arquitectura, para mí está muerta. Damos un ejemplo todo el tiempo. ¿Un búho de peluche se parece a un búho? Este no es un búho, puedes ver que es un animal de peluche. Lo tiene todo: alas, cola, plumas, pero dos ojos de cristal. Miras y dices: está muerta. Pero allí, en la rama, está viva. Ella no se mueve, pero está viva. E inmediatamente dices: esto es un animal de peluche y esto es un búho. Y no necesitas explicar nada.

[Con la arquitectura] nunca se sabe cuándo resultará, hay que estar siempre preparado, siempre hay que ser adicto.

V. P.: Y cuando lo haces, en ese momento a veces [piensas] lo que pasó. Y luego construyes y entiendes, no funcionó.

LA.: Hay proyectos en los que sabíamos con certeza que era genial, y cuando lo construimos, lo entendimos. Y hay momentos en los que lo haces, y parece que nada, y luego miras, y el resultado es completamente inesperado. No puedes dibujar todo. En principio, este es un proceso de este tipo: interfieres, interfieres, interfieres y dices: "eso es todo, ya lo he mezclado, no tengo nada más". Un proceso tan tonto y misterioso.

V. P.: A veces te das cuenta de que cometiste un error no cuando estabas dibujando, sino cuando estuviste de acuerdo con alguien en el proceso o no estuviste de acuerdo. Esto también es un riesgo, porque si no está de acuerdo [con alguien], puede perder todo el proyecto. Pero si está de acuerdo, puede perder lo más importante del proyecto. Y piensas: lo dejaré, está bien, está bien. Y luego bam - me di cuenta de que ya había perdido más.

LA.: Los arquitectos tienen un tipo de arte muy complejo, a diferencia de los músicos, por ejemplo. Hay más gente involucrada, más dinero, más [participantes] que construyen torcidamente, más tiempo. [Sucede que] tu entusiasmo cae, [ya no] puedes, no tienes energía. Algo muy animado, cuando entiendes que a una persona le quedan cinco años de vida, yace en este edificio. Definitivamente dejó [esos años] allí, luchó por él, se mordió la garganta, no durmió, se despertó a las cuatro de la mañana con el pensamiento “por qué no [nada] entrenando”.

… Acerca de la arquitectura de baja calidad. Estoy conduciendo, construyendo un Dynamo, digamos. Construyen de muy alta calidad. Se están construyendo muy pocas casas con tanta eficacia como en Moscú. Conduzco y todo lo demás sube; Lo miro y entiendo que es un hormiguero. Y luego comienzan a pegar las fachadas. Esta es una arquitectura de baja calidad, no está conectada en absoluto con el interior. También puedes cambiar estas fachadas. Esto es lo mismo que tomar y cambiar tu rostro. Esto no puede ser, porque esta es tu cara. Si el elemento no está conectado con el cuerpo y el cuerpo no tiene idea, entonces esto no es arquitectura.

… Aquí está el edificio [fuera de la ventana] frente a mí - ¿es esta arquitectura? Creo que si se llama este arquitecto, también dirá lo que quería hacer, lo que buscaba. Creo que no se le debería permitir hacer esto en absoluto. O los arquitectos deben decidir: dado que hay siete mil millones de personas y necesitan vivir en algún lugar, seleccionemos un cierto número de personas, llamémoslas de alguna manera y dejemos que construyan esto. Les escribiremos estándares, pautas, manuales, les dejamos hacerlo. Y haremos arquitectura y diremos que es arquitectura.

V. P.: La duda [en el trabajo] es normal. Si una persona no lo intenta, si solo está haciendo una manualidad, probablemente también tenga una pequeña duda. La nave siempre está tratando de superarse a sí misma, un poco de salir de sí misma, de la nave.

LA.: Hay un tiempo en el que es necesario hacer [el proyecto], porque entonces se va la energía del proyecto. Te relajas y tus pensamientos se salen de tu cabeza. Empiezas a pensar: "Quizás …". Y eso es todo. Y debe estar concentrado como una espada.

… Y esto debe ser antes de que te des cuenta de que lo es, antes de que lo construyas. Tienes que sujetar esta cosa, te aplastarán, te apuñalarán, te apuñalarán todo el tiempo, y si de repente empiezas a dudar en algún lugar en el medio, te aplastarán, simplemente te romperán perpendicularmente. Y tú mismo te irás.

V. P.: Cuando ya lo esté haciendo, no hay duda. [Las dudas se pueden tolerar] cuando tienes una opción, cuando estás tomando una decisión. Pero en el proceso, también se ve obligado a tomar decisiones. Lo que ya he dicho es que su pensamiento puede que no viva para ver su realización, incluso si estuviera en alguna parte.

… [En la profesión] debe haber una capacidad de compromiso, porque de lo contrario no te darás cuenta de nada. Serás un arquitecto Leonidov que no ha implementado nada.

LA.: Por otro lado, seguía siendo arquitecto. Siempre debes mirar tu cuerpo y comprender que tú mismo mataste.

V. P.: Y lo más importante es que tú, como arquitecto, también debes saber si mataste o no. A veces después del hecho.

LA.: Nadie lo sabe excepto tú. A los forasteros no les importa. Estos no son sus hijos, necesitan algún tipo de resultado. Todos quieren resultados tuyos. Aunque todo el mundo te regaña y te dice que te imaginas a ti mismo como dioses que crean algún tipo de cosas. Sí, no piensan, lo son. Las personas que crean objetos que luego son utilizados por miles de millones después de 500 años, naturalmente, son dioses. Solo no aquellos por quienes se ora. Crean objetos que tienen 500 años, te acercas a ellos y de ahí sale algo. Después de todo, ¿está pasando algo?

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