- ¿Cuál es la idea principal detrás del proyecto de exposición Architects 'Voices & Visions?
- La idea es generar nuevas ideas. La arquitectura como arte necesita constantemente nuevas ideas, teorías y visiones. Sin esto, no puede haber progreso. Estoy interesado en una arquitectura así, a la que se le hacen nuevas preguntas y está constantemente en busca de nuevas soluciones. La pregunta "¿qué es la arquitectura?" no tiene una respuesta absoluta o universal. Sin embargo, cada arquitecto debe plantearse esta pregunta y responderla a su manera. Cualquier respuesta es solo un intento de definir tu posición en este momento. Es importante entender que la arquitectura no se crea durante siglos: se construye en su tiempo y lugar y luego cambia junto con su entorno, sin importar cómo tratemos de preservarlo.
Mi tarea como curadora y diseñadora es crear un ambiente estimulante y provocar algún tipo de transformación en la conciencia, abrir mis ojos a lo que la arquitectura puede ser idealmente. No quiero instruir a nadie sobre cómo crear arquitectura moderna. No lo sé y no me interesa en absoluto saberlo. Es interesante para mí seguir el proceso creativo de los líderes de la profesión, presentar sus proyectos e implementaciones y expresar sus propias explicaciones. Es posible que todos me estén mintiendo y sean ilusiones. Pero no me importa lo que realmente esté pasando con ellos. Lo que me importa es lo que sueñan y por lo que luchan. No se puede juzgar solo por el resultado; debe ser juzgado por aspiraciones.
El objetivo principal de mi proyecto es provocar nuevas preguntas que los arquitectos plantearían en su trabajo. Una vez en mi exposición, entras en una corriente de ideas. Todos ellos se sacan de contexto y se entrelazan entre sí. La idea no es recordar la mordaz frase de Eisenman o Siza, sino encontrar tu propia respuesta, hacer tu propia pregunta. Y no estoy tratando de encontrar un cierto consenso. El consentimiento no conduce al descubrimiento. No deberías ir a la exposición en busca de respuestas. Cualquier frase es solo el comienzo de una conversación. Algunas frases confunden a la gente, otras ayudan a darse cuenta de algo. Estas citas están fuera de la disciplina. Por ejemplo, Tom Maine, a mi pregunta sobre lo que lo impulsa, respondió: "No fue el ego lo que me movió, sino el miedo a no ser nada".
¿Qué aportan las entrevistas en audio y video a su audiencia en comparación con la publicación habitual de una transcripción de la conversación?
- Ambos se presentan en la exposición. Y si los compara, se encontrará con un desajuste entre el sonido y las grabaciones. En principio, muchas conversaciones no se pueden transferir al papel. Tengo que construir muchas frases yo mismo, después de lo cual siempre las coordino con los "autores". Por tanto, cualquier entrevista es un trabajo de ambos lados. La clave para una entrevista exitosa es cuando el que pregunta domina el tema y el que responde no tiene idea de qué se le preguntará. Nunca grabo mis entrevistas en video. Incluso una persona acostumbrada a una cámara nunca dirá en una entrevista en video lo que se atreve a hacer en una conversación normal. Todas mis entrevistas son conversaciones ordinarias, aunque bastante tensas: no suelto a mi interlocutor hasta que responde la pregunta. Nadie me cree, pero tuve entre 4 y 6 horas de conversaciones con los principales arquitectos del mundo. ¡En enero de este año, Álvaro Siza fumó al menos 30 cigarrillos frente a mí! Expresó el siguiente aforismo: “La racionalidad no es suficiente; No estoy tratando de resolver el problema, sino de sortearlo ". Y también: "Lo realmente bello es funcional".
El proyecto ya se ha exhibido tres veces, hay nuevos espectáculos por delante. ¿La exposición tiene el mismo diseño, el mismo nombre, etc., o están cambiando? ¿Cambia el elenco de los héroes del proyecto?
- Todo cambia: el nombre, el diseño, la composición de los personajes. Hubo tres exposiciones en total: en Sydney, Chicago y Ciudad de México. La próxima exhibición tendrá lugar en Buenos Aires en octubre, y se planea otra exhibición en el Chelsea de Manhattan en noviembre. Todo comienza con una frase llamativa que sonó en una de las 250 entrevistas que he estado haciendo desde 2002. Por ejemplo, la frase Algo más que una narrativa en el título de una exposición en la Ciudad de México es una cita de mi entrevista con Peter Eisenman. Dijo que su arquitectura siempre se aleja de la representación, y no tiene una carga semántica específica. Por tanto, se puede leer de diferentes formas. Uno de los proyectos de Eisenman, el Monumento a los judíos fallecidos en Berlín, sirvió como prototipo para el diseño de la exposición, donde utilicé 16 estelas, según el número de participantes. La mitad de los participantes son los principales arquitectos de la Ciudad de México, el resto son arquitectos famosos del mundo. Normalmente incluyo entre una docena y 16 héroes.
Las exposiciones de arquitectura suelen ser bastante estáticas: fotos, dibujos, textos. ¿Cómo reaccionan los espectadores a la interactividad de las voces y visiones de los arquitectos? ¿Proporcionan alguna "retroalimentación"? ¿Y cuál es la actitud de los personajes de la entrevista ante el formato “mediático” de la entrevista? ¿No les avergüenza la imposibilidad de las ediciones habituales para publicaciones de revistas, etc.?
- Les informo a mis héroes sobre las exposiciones y muchos los tratan con comprensión. Además, les advierto que sus respuestas están sacadas de contexto y podrían malinterpretarse. Esto es normal. Después de todo, incluso si devolviera mis preguntas y sus respuestas al contexto original, sus respuestas hoy seguirían siendo diferentes. Me interesa el razonamiento mismo de mi héroe en el momento en que le hicieron una pregunta. Es apropiado comparar esto con una película: ¿realmente importa lo que el actor piense sobre su papel en la película que interpretó hace 15 años? Estamos hablando de la película. Y el actor o incluso el director pueden haber tenido intenciones completamente diferentes. En cuanto a las ediciones … tienes razón: todo sale al primer intento. La palabra, como dicen, no es un gorrión … Pero esta es la belleza de las voces vivas. El formato de la exposición permite presentar la conversación en su totalidad, como fue en Sydney, o en 15 minutos, como fue en la Ciudad de México. Las transcripciones también son mucho más largas que las que se pueden publicar en la prensa. Pero lo principal es la presentación: todo lo que se dice y se escribe se saca deliberadamente de contexto y se mezcla. Y el visitante tiene una opción, ya sea volar de una conversación a otra o seguir una conversación elegida, cada arquitecto está representado por su propio color y cada conversación se lee de izquierda a derecha, pasando por muchas conversaciones paralelas.
En la Ciudad de México, dejé un registro de reseñas para que los visitantes escribieran sus preguntas y respuestas. Sugiero que los lectores de Archi.ru hagan lo mismo.
