El proyecto Kempinski Plaza a orillas del canal Grebnoy en Nizhny Novgorod es un complejo multifuncional de cuatro edificios. Solo uno de ellos (aunque el más destacado) está destinado a un hotel, en otro, oficinas y una sala de conferencias, y finalmente dos de los cuatro están ocupados por apartamentos. Una alineación bastante actualizada. Además, el lugar es hermoso y rentable: por un lado hay un canal, por el otro hay un parque, las calles de la ciudad están cerca, pero a distancia. Y la solución arquitectónica es moderna: los edificios están alineados en una fila densa, audazmente curvados a lo largo de una sinusoide, que proporciona insolación y abre hermosas vistas. La línea, formada por edificios, es una, y las fachadas son todas diferentes, lo que le permite dividir las casas por función y diversificar la impresión del complejo, que es bastante gigantesco en el contexto de los edificios de 5-6 pisos de la calle más cercana.
Las técnicas utilizadas aquí son familiares de otros proyectos de SPeeCH: una curva serpenteante, persianas de piedra rayadas, un árbol en el patio, diferentes fachadas … Y el efecto resultante es completamente diferente. En primer lugar, la variedad de fachadas, conocida por los proyectos de bloques de construcción, aquí resulta comprimida en un área significativamente más pequeña. Si en "Gardens of Cultures" en Pyatnitskoye Shosse, la variedad de apariencia se distribuye trimestralmente y se diluye generosamente con árboles, aquí los edificios del complejo hotelero están alineados en una sola cinta y bien pueden percibirse como un todo. Es como en un parque inglés de la época de Catalina la Gótica, pabellones chinos y chozas alineados a lo largo de la curva del callejón principal en lugar de esconderse a una distancia considerable el uno del otro.
Es cierto que en el proyecto SPeeCH para Kempinski no estamos tratando con una variedad de estilos, sino más bien con una variedad de ornamentación. Los arquitectos adoran el ornamento en principio: en mayor o menor medida, está presente en todos los proyectos; El primer número de "SPEECH:" se dedicó al mismo tema. Sin embargo, en este proyecto, la actividad del ornamento es inesperadamente alta incluso para estos autores. Parecía haber olvidado su lugar: esto no es una decoración, ni una adición, ni siquiera una imagen efímera superpuesta a un edificio. En algún lugar el adorno distorsiona la perspectiva, en algún lugar la superficie se alza y los motivos se reemplazan unos a otros con tal densidad que uno podría pensar que la flexión de los edificios está relacionada de alguna manera con la actividad y diversidad de las fachadas.
La impresión general es abigarrada y brillante, la definición de "fabuloso" encaja bien con ella. El efecto de cuento de hadas está respaldado por una escultura dorada, un árbol con un pájaro de fuego, en medio de una fuente en el patio principal. Esta no es la primera vez que el árbol se ha convertido en el núcleo semántico del proyecto de SPeeCH. Solo en el complejo de oficinas en Odessa era un árbol vivo, pero aquí es dorado y se asemeja a las diversiones mecánicas que los embajadores extranjeros dieron a los zares rusos en el siglo XVII. El árbol es importante, se convierte en el núcleo de la composición, pero no da respuestas a todas las preguntas, en particular, no explica el alboroto inesperado de colores y dibujos.
La respuesta, aparentemente, está en el plano contextual o, digamos, geopolítico. Aquellos. la razón - el llamado "genio del lugar", un héroe popular entre los arquitectos en general, y SPeeCH ha recibido su propia interpretación especial.
En el comentario al proyecto, los autores mencionaron con moderación que utilizaron "técnicas de construcción histórica". Pero el desarrollo urbano en sí no es tan brillante (no mucho más colorido que Moscú). Pero en la historia de la cultura de Nizhny Novgorod, puede encontrar al menos tres "puntos de referencia".
El primero es el siglo XVII, la época del florecimiento incondicional de la ciudad comercial de Nizhny. Y aunque ahora los edificios del siglo XVII en la ciudad son casi todos blancos, no en vano la arquitectura de este siglo se llama "ornamental". Y, hay una famosa vista de "postal" (probablemente todos los que han estado en la ciudad la conocen), en la que las extrañas bombillas nudosas de las cabezas de la Iglesia de la Natividad Stroganov hacen alarde de las extensiones del Volga. Capítulos de la iglesia tan inusuales, pero sin duda llamativos, se pusieron de moda a principios de siglo, al final del "estilo Naryshkinsky"; también estaban en Moscú (por ejemplo, en la Iglesia de Nuestra Señora de Vladimir en Nikolskaya), pero sobre todo son características de las iglesias Stroganov. Lo que no es tan importante para nuestra historia, pero algo más es más importante: estos "bultos" de Stroganov, solo agrandados unas 20 veces, se pueden reconocer en las protuberancias rojizas en forma de diamante que cubren la fachada del hotel.
El segundo tema es la famosa feria Nizhny Novgorod Makaryevskaya, símbolo (y durante mucho tiempo fuente) de la prosperidad de la ciudad. La feria es una cosa abigarrada por definición, y el punto aquí no está en el edificio industrial tardío del siglo XIX, sino en la imagen que nos atormenta ante la mención de esta palabra. La feria es algo rabelesiano, una especie de congreso de todo en el mundo, pura diversión, un cuerno de la abundancia gigante, en el que cuantas más cosas diferentes y más cercanas, mejor. Y dado que este carnaval y la felicidad comercial es un símbolo de Nizhny Novgorod y una parte importante de su vida, la imagen de la ciudad adquiere el tono correspondiente. Y también debo decir que durante los 70 años de poder soviético, todas las ferias rusas han desaparecido completa y completamente. Lo que sucede ahora son exposiciones comerciales provinciales o falsificaciones municipales por diversión. Pero un cuento de hadas permaneció, en libros y películas, y como tal, es aún más colorido, vívido y atractivo que la realidad. Más abajo, podría decirse, la capital de este cuento de hadas perdido del Volga.
Y el tercer tema, que es tan necesario para contar las 24 horas del día y, además, es el más cercano en términos formales y estilísticos: la arquitectura de Nizhny Novgorod de la década de 1990, principios de la década de 2000. Los residentes de Nizhny Novgorod fueron los primeros en intentar revivir el cuento de hadas de su ciudad, quienes crearon una imagen del Volga florida, ligeramente local, pero acogedora, sincera y atractiva. A finales de la década de 1990, había pocos temas de conversación sobre arquitectura en las capitales: todo el mundo hablaba de Nizhny. Kempinski también recoge el brillo, con un espíritu amistoso y original de la arquitectura de Nizhny Novgorod. Pero solo parece multiplicarlo por cuatro (¿tal vez en proporción al aumento de tamaño? La mayoría de los edificios en Nizhny Novgorod son pequeños …).
Así, en el brillo y la variedad de las fachadas, así como en el pájaro mágico que las mantiene juntas en el árbol, se puede ver el reflejo de al menos tres cuentos de hadas de Nizhny Novgorod. Evidentemente, SPeeCH busca así el tema de la región de Nizhny Novgorod Volga, tal como antes buscaba el tema de Moscú (art deco, piedra). El de abajo resulta florido, fabuloso. Aquí hay un enfoque ligeramente diferente al contexto que es ampliamente aceptado entre nuestros contemporáneos. Después de todo, ¿cómo suelen entender los arquitectos (y coordinadores) el contexto? La primera forma es el análisis visual. Aquí es cuando toman fotografías de panoramas y se aseguran de que el edificio no sobresalga de ningún lado (aunque, por cierto, ¿por qué no debería ser visible desde cualquier lugar?). Esta es una forma de ocultar un edificio, en términos relativos, cortándole la cabeza. La segunda forma, llamémosla mimetismo, también es de naturaleza muy visual. Los autores miran su entorno inmediato y hacen una nueva casa del mismo color, textura, etc. Hay otras formas (menos superficiales) de pensar sobre el contexto, también, escribimos sobre algunas de ellas: puede, por ejemplo, inspirarse en el monumento arquitectónico conocido más cercano, los dominantes urbanísticos del entorno … Bueno, y así sucesivamente.
La forma de pensar de SPeeCH sobre el contexto puede definirse como histórica y cultural. En lugar de fingir ser como el genio del lugar, los arquitectos intentan hablar con él y averiguar quién es. El resultado es una reflexión arquitectónica sobre el significado del lugar - qué es, dónde y por qué es, cuándo se convirtió en tal - una especie de ensayo encarnado, que -como resultado- es curioso analizar lo interesante que puede resultar para lea la historia de un historiador local. Así, el centro de Moscú se vuelve bizantino, la ciudad estalinista se vuelve clásica como la piedra y los suburbios se convierten en un parque lleno de reminiscencias culturales. Entonces, para la región del Volga, se inventó una imagen: "fabulosa".
