Mayor "Arquitectura"

Mayor "Arquitectura"
Mayor "Arquitectura"

Video: Mayor "Arquitectura"

Video: Mayor
Video: Arquitectura UMayor 2024, Mayo
Anonim

Este año, el jubileo "Zodchestvo" parece algo más rico que el anterior: ha crecido significativamente, los stands y los cuadros se han vuelto más grandes, los pasillos entre ellos son más espaciosos, las "aventuras" que entretienen a los visitantes se distribuyen uniformemente por todo el espacio Manege. Hay una alfombra roja brillante debajo de sus pies, y los globos se elevan por encima; cada uno tiene un nombre de sección escrito en él para que un visitante perdido pueda, levantando la cabeza, orientarse en las complejidades del festival de toda Rusia.

Directamente en la entrada, hay dos exposiciones extranjeras, una dedicada al premio italiano Daedalus + Minos, un premio arquitectónico único en su tipo que se otorga por la colaboración exitosa de un cliente y un arquitecto. Se esconde a la izquierda detrás de un stand gigante de la Unión de Arquitectos de Rusia, frente al cual se exhibe con orgullo nuestro Dédalo ruso, que es sin Minos, pero con cristal. Es curioso que ambos premios con nombres tan superpuestos se instituyeron casi simultáneamente, a principios de la década de 2000. Los fundadores del ruso "Daedalus", el premio principal del festival "Zodchestvo", afirman que en ese momento no sabían sobre su homólogo italiano, por lo que los dos premios fueron probablemente el resultado del pensamiento "paralelo" de los organizadores.. Es cierto que el premio italiano es internacional, y los edificios "estrella" conocidos a menudo se convierten en sus galardonados.

Junto al "Dédalo italiano", en un espacio oscuro debajo del balcón, se exhibe la arquitectura moderna de China: modestas tabletas cuadradas con comentarios jeroglíficos muestran edificios hechos a un fuerte nivel internacional, entre los cuales hay muchos rascacielos prismáticos y muchas formas curvas de moda, pero casi no se puede rastrear ningún color, ni "oriental", ni ningún otro. Es fácil ver que la arquitectura china al asimilar los estándares occidentales ha ido mucho más lejos que la rusa que se presenta a continuación, llena de experimentos variados. Es cierto que en un rincón oscuro los chinos son casi invisibles y es muy fácil pasar.

En el otro lado de la entrada, abriendo los stands de las regiones, hay una exposición muy diligente de San Petersburgo, que en los últimos años se ha ganado la dudosa gloria de la capital de los concursos arquitectónicos escandalosos y las "estrellas" extranjeras ofendidas. La ciudad presentó muchos de sus proyectos principales, la nueva etapa del Marinka y el proyecto para la reconstrucción de New Holland, el aeropuerto de Pulkovo y otros, en forma de modelos dispuestos en un mapa de madera prensada translúcida. Una alfombra suave en el suelo muestra un mapa del golfo de Finlandia. Todo es muy sofisticado y, lo que es más importante, caro. Este stand eclipsa todas las demás exposiciones "geográficas", incluida la exposición de la región de Moscú, que estuvo a la cabeza el año pasado., con un gran mapa iluminado desde el interior; este último simplemente se repitió esta vez …

En el centro del espacio Manege es atravesado por la exposición "New Moscow", organizada por la CSA en honor al lanzamiento de la versión en idioma inglés del catálogo de arquitectura moderna. La exposición consta de ocho pabellones-vagones de seda, cuyo antepasado lejano, probablemente, deba considerarse stands publicitarios en la calle. En la superficie de los vagones se imprimen imágenes de edificios y proyectos de libros de texto desde 1917 hasta el presente, y se cortan agujeros para monitores en la tela, alternando continuamente entrevistas con arquitectos famosos del Moscú moderno y videos con las obras maestras del modernismo ruso. Todos juntos se funden en un murmullo inarticulado, pero si te acercas a uno de los monitores, puedes escuchar lo que se dice allí.

La exposición CSA (diseñada por Yevgeny Korneev) se convierte en una exitosa pausa espacial en el medio de Zodchestvo y permite un pequeño descanso en la mente y el cuerpo del “shapkozidatelstvt” de stands regionales, al mismo tiempo que marca el comienzo de la parte arquitectónica de exposición en sí. Precede con éxito a la exposición competitiva: stands de edificios y proyectos que reclaman el "Daedalus de cristal" y otros premios.

Ha habido cambios tangibles en los edificios este año. Si el año pasado conocidos arquitectos de Moscú ignoraron casi por completo el concurso Zodchestvo, de modo que, además de los restauradores, el jurado no encontró ningún otro candidato digno para Dédalo, esta vez la situación ha cambiado. Hay muchos nombres famosos y edificios familiares entre las realizaciones. Dos casas de Alexey Bavykin: la casa de los álamos en Bryusov Lane, que ha pasado por todas las revistas profesionales, y la igualmente conocida casa VDNKh en Selskokhozyaistvennaya, un nuevo acento urbanístico de Moscú Prospekt Mira. Dos casas de Sergei Kiselev, que han obtenido casi un número récord de premios diferentes durante el año pasado: la colorida torre Avangard y la elegante y polifacética Hermitage Plaza. Aquí están las elegantes "narices" de vidrio de las casas de Andrei Vorontsov, los conjuntos gigantes del taller de Andrei Bokov, la modesta y hermosa casa de ladrillo y vidrio "Stella maris" de Evgeny Gerasimov en la isla Krestovsky. Después de una pausa relativamente larga, "Zodchestvo" fue honrado por el principal clasicista más convencido de Moscú, Mikhail Filippov, exhibiendo la "Casa Romana", también ya descrita en todas las revistas de arquitectura posibles. En una palabra, aunque no todos, pero muchas celebridades recordaron el festival y lo honraron con su participación, que debe ser reconocida como un éxito absoluto de los organizadores. Incluso Aleksandr Skokan, que no participó en el concurso, consideró necesario organizar su propio stand en la sección "Talleres".

Además de las celebridades, está de moda encontrar cosas pequeñas pero interesantes en la exposición, por ejemplo, el edificio de oficinas sorprendentemente tranquilo y "occidental" de Olga Dobrotina en medio de un campo en las afueras de Nizhny Novgorod, o el edificio deliberadamente colorida y artesanal (tal vez incluso un poco demasiado) "Casa Pskov".

Pero "Zodchestvo" no habría sido "Zodchestvo" si la empresa "estrella" no se hubiera diluido con varias otras arquitecturas. Esta vez decidieron mostrarnos, por ejemplo, la biblioteca de maletas de la Universidad Estatal de Moscú, noticias de hace casi dos años. La exposición se diluye generosamente con complejos residenciales medios, de cuyas filas, por alguna razón, una especie de baños de madera e incluso cabañas, derribando dramáticamente la escala de la exposición.

Dos géneros completamente separados para los que es hora de crear nominaciones separadas son la arquitectura y la restauración de templos. La arquitectura de la mayoría de los templos, por desgracia, todavía dice ser sólo una "frambuesa dorada", probablemente, sus autores están firmemente convencidos de que la adherencia a la tradición los libera de la molesta necesidad de mostrar gusto artístico. Aunque en este grupo aparecen de vez en cuando estructuras más o menos notables - por ejemplo, la Iglesia de Isabel en Khabarovsk - una compilación diligente y detallada de elementos de los siglos XVI y XVII; El eclecticismo del siglo XIX está, por supuesto, todavía muy lejos, pero ya se ha logrado un cierto grado de aproximación.

Las restauraciones científicas son un apartado realmente destacable de la exposición. Debo decir que participan en Zodchestvo todo el tiempo, pero solo el año pasado uno de los trabajos de restauración ganó el premio principal. Inspirados, los restauradores trajeron muchos proyectos de la "primera" magnitud, y esto también se aplica al nivel de los monumentos y la calidad de la restauración. Entre las realizaciones expuestas: la recientemente celebrada en la prensa "Casa Pashkov", y la Catedral de la Intercesión en el Foso (más conocida como la Catedral de San Basilio el Bendito), y entre los proyectos - uno, pero muy interesante, si no es único, objeto: proyecto de investigación y restauración de cámaras facetadas del Kremlin de Novgorod,el único monumento verdaderamente gótico en la historia de la arquitectura rusa.

La sección de Proyectos se diferencia de los edificios de la misma manera que el futuro se diferencia del pasado. El pasado es bien conocido, repleto (esta vez) de nombres famosos, con él todo es más o menos claro. Los proyectos mostrados en Zodchestvo aparentemente están destinados a mostrar lo que nos espera en un futuro próximo. Si esta suposición es correcta, entonces en el pasado tenemos edificios, y en el futuro, planificación urbana continua. Se está actualizando el plan del centro de Moscú, así como de Obninsk, Gelendzhik, Nizhny Novgorod Gorodets y algunos otros lugares.

Los diseños de los edificios individuales también se distinguen por su variedad y alcance, a veces se rompen, luego se doblan y luego, nuevamente, se extienden por todo el bloque. Al comparar "edificios" y "proyectos", se comprende que en un futuro cercano los arquitectos y constructores se desarrollarán a una escala significativamente mayor que antes: hay una escala tangible, incluso emocionalmente progresiva. Nikita Yavein, en particular, propone construir la plaza de la estación de tren Ladozhsky con cinco torres de unos 30 pisos de altura, alegando que no estropearán la silueta de la ciudad, ya que sus propias siluetas se estrechan hacia arriba. Mikhail Khazanov planea construir otro edificio, tres veces más alto que el primero, junto a su propio edificio del Centro Administrativo y Público de la Región de Moscú. Y en el Kremlin de Nizhny Novgorod, entre los antiguos edificios clasicistas, se propone afilar un gran patio redondo con columnas: la casa del gobierno regional. Entre los proyectos de edificios, sin embargo, a veces también se encuentran los pequeños y elegantes. Varios de ellos pertenecen al taller de A. Ginzburg, varios al taller de A'Len de San Petersburgo.

El último acento de "Arquitectura", colocado esta vez al final de la sala más cerca del escenario, es la exhibición de proyectos infantiles, que de año en año "arrancaban" las pasadas exposiciones del festival. Los modelos realizados por niños no son peores, si no mejores que los "adultos", y el grado de fantasía de la arquitectura que se muestra en ellos de vez en cuando se hace eco de lo que se exhibe en la exposición "seria" de proyectos, sin embargo, los proyectos infantiles son en lugares más históricos, y su concepto es más complicado … En una palabra, la creatividad de los niños vuelve a estar en la cima, tanto en sentido figurado como literal, los modelos se colocaron en terrazas cubiertas con tela roja, que se elevan desde el callejón central hasta las paredes del Manege.

Este año la exposición fue sin duda un mayor éxito que la anterior: el espacio está más despejado y la participación de personas eminentes vale mucho. Es cierto que Zodchestvo probablemente nunca se librará de la variedad y la redundancia de su material, que busca cubrir todos los aspectos de nuestra diversa patria. Además, la exposición arquitectónica de toda Rusia refleja los procesos que tienen lugar en el país: esta vez el líder indiscutible fue Sochi y los centros turísticos del Territorio de Krasnodar como este, se "filtraron" por todas partes, comenzando con el aumento de los stands regionales del sur. tierras, y terminando con proyectos competitivos, entre los cuales, inevitablemente, muchas cosas resultaron estar dedicadas al sur de la regularidad histórica: hay que prepararse para las inversiones olímpicas.

Recomendado: