El conjunto del Kulturforum, el centro cultural más importante del Berlín primero occidental y luego unido, puede parecer completo, pero en realidad no lo es. El espacio entre la Nueva Galería Nacional de Ludwig Mies van der Rohe, la Filarmónica Hans Scharoun y el complejo Hilmer & Sattler und Albrecht también estaba destinado al desarrollo, pero por diversas razones permaneció vacío durante décadas.
Sin embargo, las ideas de llenar este sitio frente a la Biblioteca Estatal (otro edificio de Sharun) aparecieron de vez en cuando, y ahora se está desarrollando otra ronda de esta historia. La Fundación del Patrimonio Cultural Prusiano, que administra 17 museos de Berlín, una biblioteca y otras instituciones culturales y científicas, planea construir allí un Museo de arte del siglo XX para complementar (y reemplazar en parte) la Nueva Galería Nacional de arte contemporáneo.
42 equipos participaron en el concurso internacional para el diseño del edificio y su integración en el contexto. 19 de ellos superaron con éxito la fase de clasificación y selección, 13 oficinas fueron invitadas directamente y diez más resultaron ser las mejores siguiendo los resultados del anterior concurso de ideas “real”.
Herzog & de Meuron en colaboración con la oficina de paisaje de Zúrich Vogt ganó el primer lugar en el concurso para el proyecto a ser implementado, el segundo lugar fue para Lundgaard & Tranberg Arkitekter y los arquitectos paisajistas Schønherr de Copenhague, el tercero - por los berlineses Bruno Fioretti Marquez Architekten y capatti staubach. También se han otorgado cuatro menciones honoríficas, entre ellas OMA y SANAA.
1er lugar
Herzog & de Meuron y Vogt (Suiza)
Los arquitectos proponen construir una estructura lacónica bajo un techo a dos aguas. Según su idea, la "casa de arte del siglo XX" debería parecer diferente, según el punto de vista. Puede ser un almacén, un granero, una estación de tren o incluso un templo; después de todo, las proporciones del frontón de su techo coinciden con el frontón de la Antigua Galería Nacional en la Isla de los Museos, obra de August Stühler a mediados de -Siglo 19. Según Jacques Herzog y Pierre de Meuron, todas estas opciones son correctas: en realidad es un lugar de almacenamiento, está conectado con el tema de alimentos y suministros, como un edificio agrícola, es un espacio de reuniones y conexiones, como un estación de tren y, como un templo, es un lugar de silencio, reflexión, percepción del arte y percepción de uno mismo.
En el interior, el diseño está definido por dos "calles" que se cruzan y dividen el edificio en cuatro cuadrados; desde su "encrucijada" se puede ver toda la estructura del museo, así como exhibir obras de arte a gran escala. Una de las calles, "bulevar", pasa por debajo de la cumbrera del techo, a través del cual la luz penetra profundamente en el interior.
Los arquitectos ven su museo como un lugar de encuentro de mundos y mentalidades diferentes, una encrucijada de caminos diferentes. Tendrá muchas entradas, en todos los lados del mundo. Además, servirá como una especie de puerta de entrada a la Piazzetta frente al edificio de la Galería de Arte, que hasta entonces estaba un poco fuera de lo común.
Segundo lugar
Lundgaard & Tranberg Arkitekter y Schønherr (Dinamarca)
3er puesto
Bruno Fioretti Marquez Architekten y capatti staubach (Alemania)
Mención de Honor
OMA y Inside Outside (Países Bajos)
Mención de Honor
SANAA (Japón) y Bureau Bas Smets (Bélgica)
Mención de Honor
Staab Architekten y Levin Monsigny (Alemania)
Mención de Honor
Aires Mateus e Associados y PROAP (Portugal)
