La vanguardia arquitectónica soviética es reconocida como la principal contribución de Rusia a la cultura mundial del siglo XX. La historia de la vanguardia arquitectónica soviética es asombrosa: los intentos de construir un "nuevo mundo" en la joven y hambrienta y arruinada Tierra de los soviéticos fueron reconocidos por todo el mundo como la vanguardia del movimiento arquitectónico internacional. Después de una década brillante, marcada por avances y conocimientos de una escala humana universal, hay un cambio brusco en el curso de la política arquitectónica. Las conquistas de las vanguardias a mediados de los años treinta fueron declaradas delirios, y hay una reorientación hacia el desarrollo del patrimonio clásico mundial. La tradición de vanguardia en la "Unión Soviética de repúblicas libres" fue interrumpida. El legado de la vanguardia arquitectónica soviética, al no haber recibido reconocimiento oficial en su país, con el tiempo, estaba bajo la amenaza de una pérdida irreversible.
El nuevo tiempo está cambiando la actitud hacia el fenómeno de la vanguardia arquitectónica soviética. Se dio cuenta de su valor para la historia y cultura del país. La tarea de preservar el patrimonio vanguardista ya no es formulada por entusiastas individuales, sino por instituciones estatales. Una de las principales direcciones de su solución es la búsqueda de un nuevo significado y propósito de los monumentos de vanguardia, que requiere directamente “diseño tras diseño”. El proyecto de exposición, utilizando el ejemplo de objetos específicos, demuestra los principales enfoques para resolver la urgente demanda de tiempo en Rusia hoy.
En el campo de los problemas de protección del patrimonio arquitectónico de Rusia, los monumentos de la vanguardia soviética se encuentran "en la zona de especial riesgo". Hay varias razones para ello: la inicialmente baja calidad de la construcción realizada en condiciones de atraso técnico y devastación, el funcionamiento analfabeto de los edificios a lo largo de su existencia, pero lo principal es la falta de comprensión del verdadero valor de lo constructivista. patrimonio de la historia y la cultura nacional del país. El problema se agrava por la falta de experiencia en la preservación del legado de la década de 1920 y el descuido de su condición, que amenaza con provocar pérdidas irreversibles. El vector de la política de Estado hoy tiene como objetivo preservar el patrimonio constructivista e introducirlo en el giro cultural mundial. Sin embargo, el problema de la conservación de cada monumento específico requiere su adaptación a la existencia en nuevas condiciones. Cada vez, se considera una amplia gama de cuestiones relacionadas con la economía del objeto, no solo durante el período de su restauración, sino también durante la operación posterior, con el grado de admisibilidad de la penetración de nuevas tecnologías y nuevas soluciones de diseño en él., se sopesa un delicado equilibrio entre el diseño inicial y las ideas constructivas plasmadas en determinados materiales y la necesidad de introducir otros nuevos. El problema del “diseño tras diseño” no tiene soluciones estándar, requiriendo cada vez una profunda penetración en la historia de la creación del monumento. La idea de la exposición: demostrar enfoques para la preservación de los monumentos de vanguardia en Rusia, las principales estrategias utilizadas en el pensamiento de diseño de los últimos años, encaminadas a preservar los monumentos de vanguardia y definir su nuevo significado. La exposición mostrará qué ideas y proyectos están desarrollando y apoyando el Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia en esta dirección.
El foco de la exposición se dirige a cinco ejemplos específicos: la Casa de K. Melnikov en Krivoarbatsky lane en Moscú (1927-1929), la cocina de la fábrica Maslennikov en Samara (1932), Garaje para camiones en la calle Novoryazanskaya en Moscú (1929– 1931), Teatro Dramático de Rostov-on-Don (1930-1935), Torre Blanca en Ekaterimburgo (1928-1931). El grupo focal no incluyó monumentos tan famosos como la Casa de Narkomfin, la Casa-Comuna de Nikolaev, clubes en Moscú y otras ciudades de Rusia, la Fábrica Krasny Gvozdilshchik en San Petersburgo, el Chekistov Gorodok en Ekaterimburgo y muchos otros. Los ejemplos seleccionados para el proyecto expositivo se relacionan con la práctica de los últimos años, que demuestra de manera más clara los enfoques para resolver los problemas del patrimonio constructivista y las herramientas con las que es posible resolverlos. La forma más tradicional es financiar la restauración del monumento sin cambiar su función mediante la asignación de fondos específicos del presupuesto federal (Teatro en Rostov-on-Don), lo que implica el desarrollo y la implementación de un proyecto de restauración científica. En este caso, "diseño tras diseño" tiene como objetivo resaltar la autenticidad histórica. Entre los enfoques más directos se encuentra la museificación del monumento con su posterior restauración científica (la Casa Melnikov en Moscú). Esto implica la necesidad de una especial delicadeza al trabajar con el monumento: solo los sistemas de ingeniería y estructurales están sujetos a renovación, el monumento permanece intacto y las funciones del museo encajan en el entorno inmediato, lo que requiere un proyecto virtuoso y soluciones de diseño. Se está impulsando con éxito un enfoque que implica el uso de un monumento para una nueva función cultural con una adecuada adaptación (Fábrica-cocina en Samara). En este caso, la ideología del diseño permite la posibilidad de adiciones arquitectónicas basadas en el diálogo del pensamiento del diseño moderno con la tradición histórica del lugar y la genética del propio monumento. Un enfoque a mayor escala implica un nuevo uso del monumento: su adaptación a una función cultural poderosa, lo que implica la regeneración de todo el territorio adyacente (Garaje en la calle Novoryazanskaya en Moscú). El diseño en este caso tiene como objetivo no solo resolver el problema de preservar la autenticidad del monumento, sino al mismo tiempo ampliar sus funciones debido a nuevas construcciones, generalmente a gran escala. Finalmente, el apoyo a iniciativas locales destinadas a salvar el monumento mediante la asignación de una subvención específica del presupuesto estatal (Torre Blanca en Ekaterimburgo) también es una manifestación del "diseño social", una herramienta que afecta positivamente el destino del monumento.
Los ejemplos seleccionados muestran diferentes enfoques para trabajar con los monumentos de la vanguardia arquitectónica soviética: desde la restauración, que requiere un diseño muy correcto, restaurando el concepto original en los materiales originales lo mejor que pueda, hasta un proyecto de renovación de monumentos en combinación con un plan maestro para el desarrollo de un área completa, cuya idea está directamente relacionada con la nueva función, edificios que tienen un poderoso significado de formación de ciudad.
Habiéndose convertido una vez en ejemplos de un gran avance en el pensamiento arquitectónico hacia nuevos fundamentos y principios del diseño arquitectónico, los monumentos de la vanguardia arquitectónica soviética de hoy no pueden permanecer muertas: requieren una nueva vida, un nuevo significado, incluido el replanteamiento del diseño, es decir, diseño tras diseño”. Es importante entender que el largo y laborioso proceso de salvar cualquier monumento comienza con el desarrollo de una estrategia, que queda demostrada por el proyecto expositivo. La gama de exposiciones incluye no solo fotografías históricas y video crónicas de la creación de objetos de vanguardia y su existencia, sino también conceptos presentados gráficamente de su renovación, desarrollos de diseño para su adaptación y restauración.
