Stephen Hall se destaca entre los arquitectos contemporáneos por su enfoque poético del diseño. Entiende la arquitectura como un mundo de fenómenos: colores, olores, texturas, sonidos asociados a la existencia humana. Sin embargo, a pesar de la gran cantidad de textos que escribió, su enfoque está más orientado a la práctica que a la comprensión teórica de la arquitectura.
Según algunos investigadores, el trabajo de Stephen Hall se basa en la fenomenología y, sobre todo, está relacionado con las ideas del filósofo francés Maurice Merleau-Ponty [1, p. 2]. El propio arquitecto ha destacado repetidamente su pasión por el pensamiento fenomenológico: “Descubrí inmediatamente la conexión entre los textos de Merleau-Ponty y la arquitectura. Y comencé a leer todo lo que pude encontrar de él”[2, p. 302]. El arquitecto recurre a la fenomenología por su proximidad más cercana a la arquitectura como práctica. Según Hans-Georg Gadamer, la fenomenología es una filosofía práctica. Está más cerca de la descripción de la poesía, la pintura, la arquitectura, que son conocimientos prácticos, cerca del griego "techne": arte, artesanía. La fenomenología es necesaria para Stephen Hall para la reflexión sobre su propio trabajo, para la base teórica de la práctica arquitectónica.
Aquelloslo
Para Stephen Hall, el problema clave es la percepción. Él cree que es la forma en que vemos y sentimos la arquitectura lo que da forma a su comprensión. No tenemos otra forma de reconocer la arquitectura. Para Maurice Merleau-Ponty, la percepción es la comprensión del mundo: “Entonces, la pregunta no es si realmente percibimos el mundo, al contrario, el punto es que el mundo es lo que percibimos” [3, p. dieciséis]. Lo que hace posible la arquitectura es que ella y nuestro cuerpo existen en el mismo campo de realidad. La presencia de nuestro cuerpo en el mundo nos permite vivir la experiencia de la arquitectura, que no solo es visual, sino también táctil, auditiva, olfativa. Stephen Hall dice: “Cuando miras un libro con fotografías incluso del edificio más grande del mundo, no podrás entender qué es realmente ese edificio. Sin estar junto a él, no escucharás la melodía que surge debido a su especial acústica, no sentirás su materialidad y energía espacial, su singular juego de luces”[4].
Hall llama a la percepción de los fenómenos, es decir, el espacio, la luz, los materiales, los sonidos "la base pre-teórica de la arquitectura". Contrasta el enfoque fenomenológico con una evaluación crítica y racional de la arquitectura. Los aspectos fenoménicos de la arquitectura son la base del contacto directo entre el hombre y el mundo, superando la alienación de la conciencia del ser. A través de ellos, Hall busca acercar la arquitectura al nivel de los sentimientos, acercarla a una persona: “La materialidad de la arquitectura tiene el potencial de influir seriamente en la experiencia del espacio … Una de las tareas importantes hoy para los arquitectos y la ciudad planificadores es despertar los sentidos”[5, p. Dieciocho].
Del mismo modo, en el proceso de percepción, Merleau-Ponty busca el contacto directo y primitivo con el mundo, que entiende no como un reflejo directo de los objetos de la realidad que afectan a los sentidos, sino como una "sensibilidad" especial, como una forma de aceptar la realidad. mundo, estar en él. Merleau-Ponty niega la posibilidad de la reducción fenomenológica, reconociendo que el hombre es “arrojado” al mundo a través de la corporeidad: “Si fuéramos un espíritu absoluto, la reducción no plantearía ningún problema. Pero como nosotros, por el contrario, estamos en el mundo, dado que nuestras reflexiones tienen lugar en la corriente temporal que están tratando de captar, no existe tal pensamiento que cubra nuestro pensamiento”[3, p. trece]. Debido a la imposibilidad de reducción, Merleau-Ponty encuentra un lugar donde la conciencia y el mundo existen sin conflicto: este es nuestro cuerpo. El cuerpo, según el filósofo, estaba alienado de la percepción y del yo, porque se lo pensaba como un objeto, una cosa entre las cosas: "Un cuerpo vivo sometido a tales transformaciones dejó de ser mi cuerpo, expresión visible de un determinado Ego, resultando ser una cosa entre otras cosas "[3, de. 88]. El cuerpo, percibido como objeto, se ve privado de derechos en el proceso de percepción, destruyendo la naturaleza única del sujeto y el mundo. Sin embargo, el cuerpo de Merleau-Ponty, y después de él, de Hall, es lo único que nos conecta con el mundo. “El grosor del cuerpo, lejos de competir con el grosor del mundo, es, sin embargo, el único medio que tengo para llegar al corazón de las cosas: convertirme en el mundo y las cosas en carne” [6, pag. 196].
Podemos percibir la arquitectura porque el mundo y nuestro cuerpo tienen una naturaleza homóloga. Según Merleau-Ponty, la constitución del mundo no ocurre después de la constitución del cuerpo, el mundo y el cuerpo surgen simultáneamente. La arquitectura existe en el mundo y puede entenderse como un cuerpo más, constituido por la visión, la percepción.
Hall describe el espacio como suave y flexible para la percepción, busca dar forma al cuerpo del edificio en proyectos mediante el proceso mismo de ver. En el edificio del Centro Knut Hamsun en el norte de Noruega, Stephen Hall encarna la idea de "Construir como un cuerpo: un campo de batalla de fuerzas invisibles" [7, p. 154]. Este lema se refiere a la novela Hunger de Hamsun. El edificio busca expresar las peculiaridades de las obras del escritor noruego por medios arquitectónicos, y uno de los temas principales de la obra de Hamsun es el principio de la relación entre el cuerpo y la conciencia humana.
La forma de este edificio, tanto interior como exterior, tiene un significado especial. Así, por ejemplo, las paredes de madera alquitranadas tienen muchas depresiones acentuadas, que encarnan la influencia de fuerzas e impulsos internos invisibles que han transformado el edificio. Según Hall, un edificio es un cuerpo formado por la intención de nuestra conciencia, la dirección de la visión. La sala trabaja directamente con este cuerpo, crea mapas de percepción, controla los sentimientos del espectador.
Incertidumbre
Stephen Hall sostiene que la presencia de un cuerpo permite percibir su “dimensión espacial viva” en la arquitectura [2, p. 38]. Aborda la esfera vital de percepción de la arquitectura, el espacio, la luz, el material en la intersección con la experiencia humana. Sin embargo, no podemos trascender de la experiencia de nuestro cuerpo, por lo que comprender y sentir la arquitectura no es una experiencia articulada, su “conciencia” viene del cuerpo, no de la conciencia: “Somos conscientes de la intensidad conceptual de la base sensorial-espacial y experiencia táctil, aunque no lo seamos podemos articularlo”[8, p. 115].
Merleau-Ponty habla de la incertidumbre e inexpresable de lo percibido ubicado en el contexto: “Nada más que el apego de lo percibido al contexto, su maleabilidad, así como la presencia de una especie de incertidumbre positiva en él, impiden el espacio, agregados temporales y numéricos de encontrar expresión en conceptos convenientes, distinguibles y definibles”[3, p. 36]. Lo percibido es inseparable del contexto, porque se percibe a partir de él. Es imposible trascender del contexto, ya que en él se ubica la propia conciencia que percibe, es el contexto.
La incertidumbre de la experiencia, la imposibilidad de su precisa definición y finalización simbólica, Stephen Hall utiliza en sus estrategias de diseño de edificios: “Comenzamos cada proyecto con información y desorden, una falta de propósito, un programa ambiguo de infinidad de materiales y formas. La arquitectura es el resultado de la acción en esta incertidumbre”[9, p. 21]. Hall proyecta la percepción desde dentro de sí mismo, por lo tanto existe la incertidumbre, la imposibilidad de reflexionar sobre el proceso mismo de creación de lo percibido.
En gran parte debido a esta forma de pensar, la única herramienta para moverse en el campo de la incertidumbre para el arquitecto es la intuición. Stephen Hall comienza creando bocetos en acuarela para cada una de sus ideas. Esta práctica intuitiva y "artesanal" crea un estado de ánimo, le da al proyecto una dirección principal, la intuición. “La ventaja de las acuarelas es la libertad de jugar con la intuición que brindan. Como resultado, son tanto conceptuales como espaciales. Te permiten hacer descubrimientos con la ayuda de la intuición”[10, p. 233].
Stephen Hall concibe la fenomenología como "hacer arquitectura". Teóricos como Christian Norberg-Schulz, Juhani Palaasma y Kenneth Frampton interpretan la fenomenología como una teoría de la arquitectura, pero para Stephen Hall tiene un potencial diferente. Para él, el diseño es la revelación de lo invisible, indefinido en el proceso de creación de una arquitectura. Hall dice que la fenomenología es capaz de lidiar con "aún no pensado" y "aún no fenómeno", que se manifiestan directamente en el proceso de "hacer arquitectura".
En ausencia de una reflexión consciente sobre el diseño y el método, el pensamiento arquitectónico de Hall se manifiesta a través de los fenómenos de la arquitectura: “Los edificios hablan a través del silencio del fenómeno percibido” [11, p. 40]. Según el arquitecto, la experiencia de los fenómenos se refiere no solo a la experiencia visual de la percepción, las sensaciones táctiles, auditivas y olfativas juegan un papel importante. Todo el conjunto de sensaciones corporales forma una cierta idea global del mundo, de la arquitectura. En ausencia de una de las cualidades del mundo, la imagen se vuelve más simple, pierde el contacto total con nuestro cuerpo. “Los materiales pierden su dimensión espacial y se reducen a superficies planas," aluviales ". El sentido del tacto se devalúa en los métodos de producción comerciales e industriales. El valor de la pieza y el material se desplaza”[12, p. 188].
De todos los fenómenos, según Hall, la luz es el más influyente: “Mi material favorito es la luz misma. Sin luz, el espacio habita en el olvido. La luz es condición para la aparición de oscuridad y sombra, transparencia y opacidad, reflejo y refracción, todo esto entrelaza, define y redefine el espacio. La luz hace que el espacio sea indefinido”[13, p. 27]. El espacio siempre existe como iluminado, visible. La luz, gracias a su mutabilidad, movilidad, incapacidad, hace indefinible el espacio.
La “percepción ingenua” de los fenómenos arquitectónicos a través de diferentes formas de visión y sentimiento está fuera de la estructura del signo. Esto se debe a la no articulación fundamental de la experiencia corporal, que existe antes de nombrar. Según Hall, la "dimensión espacial viva" de la arquitectura no se puede determinar, resulta que sólo se capta en un nivel intuitivo en la práctica de la arquitectura.
Híbrido
Cabe señalar que las ideas de Stephen Hall no siempre provienen de la fenomenología de Merleau-Ponty. Entonces, por ejemplo, la idea de hibridación tiene un origen diferente. Al principio de su carrera, Stephen Hall se interesó por el racionalismo italiano e investigó la tipología arquitectónica. Su razonamiento sobre los tipos se puede encontrar en textos como, “La ciudad del alfabeto. Tipos de casas urbanas y rurales en América del Norte”y algunos otros [14, p. 105]. Así, la idea de un "híbrido" tipológico aparece ya en sus primeros estudios teóricos.
Stephen Hall cree que es necesario crear algo nuevo superponiendo componentes simples uno encima del otro. Los componentes pueden ser función, forma, aspecto social, hecho histórico, fenómeno natural o social. A veces esta síntesis parece imposible, pero al final resulta ser la más productiva. Hall dice: “Una combinación híbrida de funciones en un edificio puede ser más que una simple combinación de usos. Esta superposición puede convertirse en un "condensador social": la interacción principal de la vitalidad de la ciudad, un aumento del papel de la arquitectura como catalizador del cambio "[15]. Para Hall, no es la "producción de novedad" lo que es mucho más importante, sino el efecto que esta o aquella síntesis tiene sobre el hombre y el mundo.
"Híbrido" no le permite definir y corregir con precisión su significado y tipo. Esta incertidumbre permite a la arquitectura escapar del yugo del logocentrismo y la racionalidad. Si el espacio y su percepción están en constante evolución, ¿cómo se puede determinar con precisión la función de un edificio, su apariencia y tipo? Todo esto queda en el campo de las inexactitudes y cambios, ya que está asociado a la propia existencia viva de la arquitectura. Así, la idea de hibridación se relaciona con la incertidumbre y la existencia corporal de la arquitectura, es decir, en cierto sentido, también es fenomenológica.
Stephen Hall se refiere a menudo a esta idea en sus proyectos. Una de las primeras ideas de este tipo se describe en el texto "El puente de las casas" de la colección "Panfletos de arquitectura" [16]. Cualquier edificio para un arquitecto resulta ser un puente, una vivienda, un rascacielos con muchas conexiones horizontales, un museo y un espacio público al mismo tiempo. Hall agrega funciones separadas por comas, si bien no son secuenciales, no una al lado de la otra, no se puede elegir la principal de ellas, existen simultáneamente y no están completamente definidas.
Se ha diseñado un complejo comercial multifuncional basado en el principio de hibridación
Vanke Center en Shenzhen. Su longitud es igual a la altura del "Empire State Building" de Nueva York, y el público lo conoce mejor como un "rascacielos horizontal". Este edificio es alargado en el plano horizontal, pero tiene las características estructurales de un rascacielos: el arquitecto crea un híbrido de rascacielos y estructura horizontal. Pero también sirven para la síntesis otros componentes, que no se encuentran en la misma fila con la categoría de altura del edificio.
El edificio alberga todo tipo de funciones: oficinas, apartamentos, un hotel, etc. Está instalado sobre ocho pilares y se eleva 35 metros sobre el espacio público debajo de él - un jardín que complementa la síntesis visual (plantas tropicales con flores) y olfativa (aroma de jazmín) componentes. El edificio utiliza una cantidad increíble de materiales cuidadosamente seleccionados. El edificio es un híbrido complejo de estructura horizontal, rascacielos, función, materiales, olores, espacios públicos y comerciales. Muchos fenómenos y propiedades diferentes se superponen, se entrelazan, interactúan. Surge la síntesis conjuntiva, donde los fenómenos forman constantemente la integridad de lo percibido, pero no se funden en uno. Un híbrido es siempre un híbrido.
Entrelazando idea y fenómeno
Según Hall, la arquitectura cobra vida cuando cierra la brecha entre la idea y la realidad, conecta la mente y los sentimientos, el concepto y el cuerpo. El proyecto debe diseñarse con cuidado, incorporando los diversos aspectos en una única forma coherente. Según el arquitecto, el mundo invisible de las ideas activa el mundo fenoménico, le da vida. Idea y fenómeno se entrelazan, forman un solo proceso: “… la conceptualización en arquitectura no se puede separar de la percepción del fenómeno de la arquitectura, con su ayuda la arquitectura adquiere profundidad empírica e intelectual” [1, p. 123]. Sin embargo, para Hall, esto no es solo una combinación de dos elementos iguales, es su relación especial, que el arquitecto, siguiendo a Merleau-Ponty, llama quiasmo.
El concepto de quiasmo, o entretejido, es necesario para que Merleau-Ponty explique cómo nuestra percepción está inscrita en el mundo, para mostrar que nuestra relación con el ser es aceptar y al mismo tiempo ser aceptado. En la percepción hay un completo desdibujamiento de los límites de lo objetivo y subjetivo, las ideas y los fenómenos, se mezclan, se entrelazan en la indiscernibilidad. El quiasmo es el entretejido de lo visible y lo invisible, la superación de la dualidad. “El logro más importante de la fenomenología es, sin duda, el hecho de que logró combinar el subjetivismo extremo con el objetivismo extremo en su concepto de mundo y racionalidad” [3, p. 20].
Stephen Hall señala el origen fenomenal de las ideas. Están enraizados en la realidad y no son trascendentes: “Me gustaría descubrir el origen fenoménico de una idea. Espero combinar propiedades fenomenales con estrategia conceptual”[17, p. 21]. Para Hall, la idea no es algo determinista, distinguible. La idea es captada intuitivamente por la percepción misma. El arquitecto sostiene que el entrelazamiento de idea y fenómeno ocurre cuando un edificio se “realiza y se realiza”, es decir, literalmente, en el momento de su presencia en la realidad. Kenneth Frampton también señala esta idea en el enfoque del arquitecto: “Por necesidad, Hall reúne el nivel conceptual de su trabajo y la experiencia fenomenológica de su presencia. La fenomenología en la comprensión de Hall de varias maneras mejora y eleva lo conceptual”[18, p. 8].
Un excelente ejemplo del entrelazamiento de idea y fenómeno, Stephen Hall encarna en su
Museo de Arte Contemporáneo Kiasma de Helsinki. La idea misma de un museo es un entrelazamiento, una intersección (quiasma) de ideas y fenómenos. Estructuralmente, el edificio es la intersección de dos edificios. Un edificio corresponde a la cuadrícula ortogonal de la ciudad, el segundo edificio desarrolla la idea de interacción con el paisaje. Stephen Hall crea la geometría inusual del museo. “La realización de la idea y su verificación está en la experiencia de la arquitectura: lo que sientes al pasar por un edificio, cómo se mueve el cuerpo, cómo interactúa con otros cuerpos, cómo funcionan la luz, la perspectiva, los sonidos, los olores. Toda esta capa fenomenológica debe fluir de la idea principal”[19]. El arquitecto se esfuerza por diseñar no la forma física, el volumen, el espacio, sino los sentimientos, el proceso mismo de percepción. Así, en un museo, el perceptor experimenta la idea de entrelazar espacios no conceptualmente, sino corporalmente.
Enraizamiento
Merleau-Ponty dice que el sujeto existe en el espacio y el tiempo, donde hay una situación específica. Una persona se encuentra ya en el mundo, involucrada en diversas prácticas, donde los procesos de percepción dejan de ser subjetivos y están determinados por la lógica del contexto. Según el filósofo, necesitamos un retorno de la percepción objetiva y subjetiva al “mundo de la vida”, al que nosotros mismos somos inmanentes: “El primer acto realmente filosófico debe ser el regreso al mundo de la vida, que está de este lado del mundo objetivo, ya que sólo en él podríamos entender las leyes y límites del mundo objetivo, devolver las cosas a su apariencia específica, organismos - su propia manera de relacionarse con el mundo, subjetividad - una historicidad inherente, encontrar los fenómenos, esa capa de experiencia de vida a través de la cual se nos da primero el Otro y las cosas …”[3, p. 90].
La idea del "mundo de la vida" que menciona Merleau-Ponty se refleja en los conceptos de Hall de "arraigo", "limitaciones", "el espíritu del lugar". Para él, la arquitectura está presente en todos los ámbitos de la vida humana, forma su idea del mundo, “puede cambiar la forma en que vivimos” [20, p. 43]. La arquitectura resulta estar enraizada en la propia existencia del hombre, es una condición para su "vivir" en el mundo. Hall está convencido de que la arquitectura no solo debe interactuar con un contexto específico, sino que es importante estar "arraigado" en la realidad. “La arquitectura es una experiencia absorbente y enredada de interactuar con la realidad. Es imposible imaginarlo en un plano en forma de figuras geométricas en planimetría. Ésta es una experiencia fenomenológica, es decir, la totalidad y unidad de los fenómenos en el espacio, no solo los elementos visuales, sino también los sonidos, los olores, las cualidades táctiles de los materiales”[4]. La arquitectura no es solo una imagen en un trozo de papel, abarca una variedad de aspectos de la realidad.
Hall describe la arquitectura como una declaración que siempre existe en un contexto cultural [21, p. 9]. Pero, en su opinión, la idea-concepto no solo refleja las peculiaridades de la tradición cultural local existente, sino que penetra en el aura del lugar, fortalece y enfatiza la singularidad de la situación. El contexto existe para el arquitecto no solo como una historia cultural articulada del lugar, sino también en la forma de experimentar la situación, la atmósfera del lugar. El salón busca crear una conexión emocional con la localidad, el paisaje, la historia. Dice: “Es importante captar la idea que flota en el aire de cada lugar. Puede ser cualquier cosa: historias que pasan de boca en boca, folklore vivo, humor único. Después de todo, los elementos originales y auténticos de la cultura son tan fuertes que nos hacen olvidar el estilo”[4].
Para Stephen Hall es importante la idea de un concepto limitado. Las restricciones le permiten identificar la singularidad de una situación particular. En cada nuevo proyecto, la situación cambia y aparecen nuevas condiciones. No limitan al arquitecto a los principios metodológicos, pero brindan la capacidad de crear un objeto enraizado contextualmente.
Un ejemplo del enfoque descrito pueden ser muchos edificios de Stephen Hall. Los objetos más claros contextualmente son aquellos cercanos a proyectos de paisaje. Uno de ellos,
El Ocean and Surfing Center fue diseñado por Stephen Hall y su esposa, la artista brasileña Solange Fabian, en la costa atlántica de Biarritz, la cuna del surf. El objetivo del proyecto era llamar la atención sobre los problemas de la ecología del agua, el estudio de los aspectos científicos del oleaje y el océano, el papel del agua en nuestra vida como recurso y entretenimiento.
El edificio juega con la plasticidad de las olas y desarrolla el concepto espacial de la proporción de partes "bajo el cielo" y "bajo el agua". Esta idea da lugar a la forma contextual del edificio. La parte “bajo el cielo” es el techo explotado de la losa curva del edificio denominado Ocean Square, un espacio público pavimentado con adoquines. Hay dos "adoquines" de vidrio en la plaza con una cafetería y un quiosco para surfistas. Son dominantes visuales y se refieren poéticamente a dos rocas reales en el océano, una al lado de la otra. El Ocean Museum se ubica en una parte denominada "subacuática": el interior, gracias al techo cóncavo y la ausencia de ventanas, da la impresión de estar sumergido.
Así, el centro encaja con éxito en el espacio circundante y se convierte en un contexto en sí mismo. Es una expresión formal del lugar de construcción y su función, pero también interactúa emocionalmente con el paisaje y la atmósfera. Ha tomado "su" lugar y está en él. Esto es lo que Hall llama "arraigo en el lugar".
Inclinación
Otro concepto importante para Hall es el desplazamiento o paralaje. El paralaje se puede definir como el movimiento aparente de un cuerpo en el espacio causado por el movimiento del observador (o instrumento de observación). Hall describe el paralaje como un “espacio fluido”, un paisaje en constante cambio: “La arquitectura es una disciplina fenomenológica y creo que solo podemos entenderla siendo conscientes del momento en que nuestros cuerpos se mueven por el espacio. Si gira la cabeza, mira hacia otro lado o gira hacia el otro lado, verá otro espacio abierto. Y tuviste esta oportunidad solo porque hiciste un movimiento”[4].
El concepto de paralaje ayuda a Stephen Hall a explicar la inestabilidad de la percepción del espacio. Vemos la arquitectura de manera diferente en cada momento. El ángulo de visión cambia, la iluminación a lo largo del día, la edad de los materiales. El cuerpo vivo de la arquitectura es dinámico y móvil, existe en el tiempo. En confirmación, Hall dice: "Una casa no es un objeto, es una relación dinámica de terreno, percepción, cielo y luz, con especial atención a los escenarios internos de movimiento … Incluso en una casa pequeña, se puede admirar la superposición de perspectivas que se produce debido al movimiento, el desplazamiento, el cambio de iluminación "[22, p. dieciséis].
Pero el perceptor mismo, su cuerpo en el espacio, también cambia. Aquí Stephen Hall en sus juicios sigue a Henri Bergson, quien habla de nuestro propio cambio en el tiempo. “Sentimientos, sentimientos, deseos, representaciones: son modificaciones que forman parte de nuestra existencia y la colorean a su vez. Entonces, estoy cambiando constantemente”[23, p. 39]. El estado de ánimo, las experiencias personales, esos cambios que afectan a nuestro cuerpo se superponen a la percepción. Ocurren todo el tiempo, incluso si sentimos cierta estabilidad y secuencia de eventos. Somos conscientes de un cambio de percepción cuando ya estamos en ese cambio.
La percepción existe en la duración, es decir, cambia en el tiempo junto con la transformación del espacio y del propio cuerpo del perceptor. En realidad, la percepción no se puede dividir en objetiva y subjetiva, siempre conserva cierta integridad. “En última instancia, no podemos separar la percepción de la geometría, las acciones y los sentimientos” [24, p. 12].
Para Merleau-Ponty, la percepción como relación emergente entre el mundo y el sujeto es posible solo en el tiempo. En su opinión, la subjetividad es temporalidad. “Pensamos en el ser a través del tiempo, porque es a través de la relación tiempo-sujeto y tiempo-objeto que se puede comprender la relación entre sujeto y mundo” [3, p. 544].
Un ejemplo sorprendente del trabajo de Stephen Hall con el tiempo y el concepto de "desplazamiento" es el barrio de la Ciudad Nueva de Makuhari en la ciudad japonesa de Chiba (1996). La idea era la interacción entre dos tipos específicos de estructuras: edificios "pesados" y estructuras "ligeras" activas. Los muros de los edificios pesados están curvados de tal manera que la luz penetra en el barrio y en los propios edificios en ciertos ángulos durante el día. Las estructuras livianas curvan suavemente el espacio e invaden los pasillos.
El trimestre tiene un programa de percepción especial. Para este proyecto, Hall hizo un diagrama que muestra la ubicación de las sombras a lo largo del día. La forma de los bloques principales se crea de acuerdo con el escenario espacial requerido de sombras, que proyectan los cuerpos entre sí y en el espacio entre ellos. Hall piensa en el edificio como un proceso que produce ciertos efectos de percepción en el espacio. Los juegos de sombras y luces durante el día hacen que el edificio sea cambiante, inestable, surrealista.
* * *
Stephen Hall es uno de los pocos arquitectos que intenta conceptualizar su creatividad. Sin embargo, a pesar de las frecuentes referencias a la fenomenología, no es fácil rastrear la conexión con esta corriente filosófica en sus construcciones. A pesar de la coherencia de su método, Hall sigue siendo un maestro poético orientado hacia la práctica arquitectónica. Más bien, desarrolla estrategias de pensamiento individuales para cada proyecto de acuerdo con algunas pautas fenomenológicas. Este enfoque puede describirse como una fenomenología práctica en arquitectura. Contrasta su método con el pensamiento arquitectónico crítico y abstracto y busca abordar los fenómenos en sí. En este sentido, la fenomenología resulta ser la elección metodológica correcta. Según Hall, “la fenomenología está interesada en estudiar la esencia de las cosas: la arquitectura tiene el potencial de devolverlas a la existencia” [24, p. once].
Los conceptos fenomenológicos descritos por Hall resultan cercanos a los arquitectos. Se refieren a los conceptos de cinestesia, experiencia, material, tiempo, hombre, cuerpo, luz, etc. Prometen un retorno a la realidad, al mundo vivido e inmanente: “Diversos olores, sonidos y materiales - desde piedra maciza y metal hasta seda que flota libremente: nos devuelve a la experiencia original que enmarca y penetra en nuestra vida diaria”[24, p. once].
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