"Florentini" se construyó en Dubrovka, un enorme pueblo de casas unifamiliares ubicado en la autopista Kaluzhskoe, a unos 6 km de la carretera de circunvalación de Moscú. Extendiéndose a lo largo de la carretera durante casi un kilómetro, el pueblo originalmente contaba con varios establecimientos de restauración, que formaban parte de la denominada "zona comunal" que separa la carretera y la propia vivienda. Pero aunque el pueblo pronto cumplirá diez años, los restaurantes locales nunca han sido muy populares (con la posible excepción de McDonald's), por lo que regularmente cambiaban su concepto y apariencia. Una de estas transformaciones sucedió recientemente: bajo el liderazgo de Roman Leonidov, el "cubo" estándar del café fue completamente reconstruido, convirtiéndose en un volumen intrigante con su plasticidad, claramente visible desde la carretera.
En primer lugar, unas palabras sobre la dirección del nuevo restaurante. En busca de un concepto de beneficio mutuo, sus propietarios, en primer lugar, intentaron tener en cuenta los detalles de la ubicación (así es como surgió la definición de "café rural") y, en segundo lugar, confiaron en la cocina más popular de Rusia. (y el restaurante japonés ubicado aquí antes dio paso al italiano). Además, decidieron hacer el nuevo establecimiento multiformato: hay una zona de cafetería, comedores, un espacio para banquetes, una sala de vinos y una sala de juegos para niños. Dada la ubicación del restaurante, esta es una decisión bastante acertada: la gente rara vez viene aquí durante media hora y es necesario que se les ofrezca una variedad de actividades de ocio, pero para acomodar un programa funcional tan rico, el espacio disponible fue no es suficiente. Por eso el edificio no se hizo "cosmética" para mejorar la fachada principal, sino que se reconstruyó radicalmente.
De hecho, los arquitectos duplicaron su área, extendiendo el edificio hacia el desarrollo residencial. Ha crecido hacia arriba: el edificio todavía tiene un techo plano, pero debajo hay "aire", un entrepiso completamente acristalado. Aquí hay mucho vidrio: si el antecesor de "Florentini" era una "caja" blanca opaca, ahora el volumen parece completamente permeable. Incluso debido al hecho de que otros materiales de la fachada casi no interactúan directamente con el vidrio: una tira estrecha de ladrillo se convierte en un pilón desarrollado, que se lleva con fuerza del volumen principal, y el revestimiento de madera de la cornisa enmarca el edificio a lo largo del borde exterior del techo, alejándose significativamente de las paredes …
A primera vista del edificio, se llama la atención sobre el esquema de color neutro enfatizado. El ladrillo envejecido y la madera teñida de tono grisáceo son los materiales que, según los arquitectos, ayudan a unir a la perfección los dos principales “pilares” del concepto de establecimiento: país e Italia.
El árbol, como quemado por el sol brillante, gobierna la pelota en el interior del restaurante. Los arquitectos utilizan este material no solo para revestir techos y paredes, sino también para crear sistemas de truss y mobiliario básico. Por lo tanto, logran ocultar completamente el marco de metal de soporte y crear un espacio sorprendentemente sólido del color de la leche horneada.
Los altísimos techos que daban vida a las fincas también predeterminaron la distribución interior del restaurante. Se basa en el principio de un solo espacio, en el que las zonas individuales se designan de forma bastante condicional. El principio de apertura se ha extendido incluso a la cocina: se hace aislada y es una "atracción culinaria" que puede ser visitada por cualquier huésped del restaurante que no sea indiferente al arte de cocinar la cocina italiana. El corazón de toda la sala es la enorme barra ubicada en el centro, cuyas "fachadas" están hechas con los mismos ladrillos cocidos que las fachadas del edificio mismo.
Como explica la diseñadora Elena Volgina, no tenía sentido "cortar" una habitación tan grande en oficinas y habitaciones separadas; por lo tanto, en lugar de las paredes tradicionales, aquí se usaron pantallas hechas de la misma madera, cuyo nivel superior se usa para acomodar plantas verdes. En varios casos, las cortinas hechas de tela también se utilizaron como particiones condicionales, con una textura bastante densa y que coincidían exactamente con el color del revestimiento de madera.
Esta decisión permitió llenar de luz natural absolutamente todos los locales del restaurante, que, según Elena Volgina, se convirtió en el diseñador jefe de este interior. Es difícil no estar de acuerdo con esta afirmación: penetrando a través de las enormes vitrinas que rodean todo el perímetro del edificio, la luz confiere a la paleta monocromática elegida una ternura y autenticidad encantadoras. En la oscuridad, esta obra es asumida por … farolas. Pero, por supuesto, no se colocan fuera, sino aquí, entre las mesas del restaurante. Y el punto está nuevamente en los techos: con su altura, casi todas las lámparas colocadas sobre las cabezas de los visitantes no se verían a gran escala, por lo que los arquitectos, habiendo introducido una exuberante vegetación y los materiales utilizados en la fachada en el interior, decidieron agregar elementos aún más reconocibles de la decoración de la calle. Y dieron en el clavo: emitiendo una cálida luz amarilla, las linternas complementan orgánicamente el tema italiano, recordando cálidas noches en los bulevares y terraplenes.
La atmósfera de la soleada Italia, que es la base de la estética del interior del restaurante, se complementa con accesorios cuidadosamente seleccionados: muebles cómodos con tapicería de suave terciopelo, un acogedor velo de cortinas y una variedad de decoración vintage, que ayuda a olvidarse por un tiempo de la verdadera geografía de este lugar.
