El evento fue organizado por la revista AD, que tradicionalmente trae "estrellas" de la arquitectura mundial a cada ArchMoscow. La mayoría de las veces, las luminarias extranjeras hablan sobre sus últimos proyectos o describen todos los trabajos de su cartera, con menos frecuencia: comparten pensamientos sobre los problemas que les interesan en este momento. Ben van Berkel, un destacado representante de la arquitectura digital, eligió el tercer camino: habló sobre su método creativo y presentó su trabajo de manera bastante “conceptual”, no peor que cualquier crítico de arquitectura, lo que, combinado con el encanto del propio profesor, produjo la impresión más agradable.
Probablemente, esta sea una impresión agradable y no se dio cuenta de inmediato de cuán hábilmente van Berkel estructuró su conferencia, ocultando sus ideas clave detrás de la estructura externa. Al elegir Manhattan y alrededor de diez de sus edificios como ejemplos ilustrativos, tocó casi todos los temas arquitectónicos actuales (o de moda). Usando el ejemplo de las estaciones de tren de Nueva York, demostró la importancia de combinar diferentes funciones en un punto: aumenta la actividad de la vida de la ciudad. Hablando sobre su conjunto de dos rascacielos de Raffles City en Hangzhou, mostró la efectividad de combinar varios programas en un complejo, dentro del cual puede quedarse fácilmente 2-3 días: todo lo que necesita para vivir y trabajar está ahí.
El arquitecto también se refirió a los problemas del CAD, que, en su opinión, devolvió a los arquitectos el control sobre el proceso de diseño: ahora es mucho más fácil transformar el esquema inicial del plan dado por el cliente y el programa, ofreciendo una técnica eficaz. soluciones en todos los aspectos y elementos del proyecto, que también se ve facilitado por el desarrollo de tecnologías de construcción, especialmente - áreas de "desarrollo sostenible". Así, en el edificio de la Agencia de Educación y la Agencia Tributaria en Groningen, se logró ahorrar material al reducir la altura total del edificio en 7,5 m debido al abandono de falsos techos (total, 30 cm de ahorro en cada piso), ya que Los sistemas de calefacción y refrigeración que se suponía que debían ocultar han sido reemplazados por el método de activación del núcleo de hormigón. Consiste en lo siguiente: las tuberías se colocan en el espesor del muro de hormigón, a través de las cuales se deja que el agua alcance la temperatura requerida para calentar o enfriar las instalaciones. Debido a la "inercia" de la masa del edificio, este mantiene la temperatura establecida durante mucho tiempo, por lo que tres horas de suministro de agua caliente son suficientes para calentar durante el día. Este esquema es incompatible con los falsos techos también porque sirven como un obstáculo para el calor o el frío "emitido" por los pisos de concreto.
También se habló mucho sobre el espacio público: van Berkel incluso comenzó su conferencia enfatizando que el papel de la arquitectura en el mantenimiento de las conexiones entre las personas es más importante que la arquitectura en sí. Por tanto, el "momento social" surge no solo en los edificios públicos que construyó, sino también en los centros comerciales, e incluso en las casas particulares. Casi en todas partes está estrechamente asociado con el uso de la torsión, obviamente el motivo principal del lenguaje formal de van Berkel. La curvatura permite refractar el espacio, dividiendo zonas, como en Villa VM, una casa de campo en el estado de Nueva York, o dotando al interior de un elemento de atracción. Las líneas se transforman suavemente en la superficie, y la superficie, en la forma (este es un "momento de transformación"), que es claramente visible en las pequeñas estructuras de UNStudio, por ejemplo, la instalación "Dressing Room" en la Bienal de Venecia-2008, donde una persona "se pone" un espacio de compleja configuración como un vestido. En edificios públicos como el Museo Mercedes-Benz en Stuttgart, detrás de cada una de las muchas curvas, se abren perspectivas inesperadas frente al visitante en diferentes direcciones, a veces incluso le parece que está perdido. Gracias a este "mecanismo óptico", a una persona le parece que el espacio del interior lo sigue; Al mismo tiempo, la estructura compleja (dos espirales de rampas que se cruzan y forman muchos niveles) no es legible desde el exterior: a juzgar por la fachada, el museo tiene solo tres pisos distintos.
Las fachadas en sí mismas también atraen la atención del arquitecto: una de las primeras en la historia de las fachadas mediáticas fue el diseño de las paredes exteriores del centro comercial Galleria West en Seúl, donde las lámparas LED que cambian de color se esconden detrás de discos de vidrio esmerilado: el emergente El efecto caleidoscópico recuerda la percepción humana borrosa de muchos carteles luminosos y anuncios en el centro de una gran ciudad. La solución de relieve más tradicional de las fachadas de las torres de Raffles City crea una impresión de forma fluida en un paseo circular, un ejemplo de su "doble lectura".
Según van Berkel, todos estos efectos visual-ópticos tienen como objetivo reflejar la complejidad de la estructura de la sociedad moderna, la diversidad y abundancia de información que tenemos que percibir todos los días y, lo más importante, crear las condiciones para la comunicación y la interacción. entre personas. Así, en el atrio del centro comercial Galleria Centercity en Corea del Sur, el visitante se sorprende: las líneas curvas de las gradas, acentuadas por la iluminación, suben y se funden entre sí. Es difícil decir cuántos hay en realidad, y en el primer piso del centro comercial, a menudo se reúnen grupos de personas para discutir este problema: así es como surge el "momento social" deseado. Las aberturas en los techos del "Pabellón Burnham" temporal en Millennium Park ofrecen vistas espectaculares de los famosos rascacielos de Chicago; esto y sus formas curvilíneas inusuales hicieron del edificio un destino de vacaciones popular para los habitantes del verano de 2009.
Entonces, todos los temas principales - tecnologías "verdes", multifuncionalidad, espacio público - se intercalaron y combinaron constantemente en el discurso de Ben van Berkel con discusiones sobre los efectos visuales ya mencionados, problemas de percepción, sobre el juego de lecturas, la ambigüedad de forma. y espacio. Además, van Berkel dijo la frase clave que la forma no tiene por qué ser utilitaria. Y luego de su concepto pulcramente construido surgió la base de su trabajo, que los críticos un tanto banales, aunque con razón llaman "barroco digital". El deseo de impacto visual - fuera del edificio y en el interior, cierta indiferencia por la funcionalidad y la idea de "construcción honesta", la preferencia por las formas orgánicas y curvilíneas a todas las demás, juega con la iluminación y el espacio en espacios amplios " los pasillos "acercan a Van Berkel a Bernini, Borromini, Guarini, aunque en lugar de iglesias católicas construye centros comerciales y museos corporativos (debido a una función diferente, no hay un drama barroco característico en sus obras). Una cierta completitud de planes, el uso de varios tipos de módulos también lo distingue de otros partidarios de la "arquitectura digital" y lo acerca a sus colegas del siglo XVII. La única lástima es que los requisitos de la "corrección política" arquitectónica obligan a Ben van Berkel a enfatizar los aspectos socialmente importantes de su trabajo, ocultando detrás de ellos la esencia de su método, refractando y doblándolo de acuerdo con el comme il faut. Al mismo tiempo, su arquitectura, construida alrededor y para el espectador -después de todo, todos los efectos visuales surgen precisamente en su mente- es subjetiva y, por lo tanto, más humana que el funcionalismo socialmente orientado, que ve solo un objeto en una persona.
