Desafortunadamente, Astrid Klein y Mark Dayham no pudieron venir a Moscú y comunicarse con nuestra audiencia en vivo, y la audiencia escuchó la conferencia a través de Internet. Bureau Klein & Dytham es un ejemplo atípico de la integración de los arquitectos europeos en la cultura japonesa. Cuando Klein y Daitham llegaron por primera vez a la tierra del sol naciente hace 20 años para trabajar en la oficina de Toyo Ito, ellos, en sus propias palabras, ni siquiera contaban con crear su propia oficina aquí. Klein y Daytem luego se graduaron en el Royal College of Art de Londres y quedaron fascinados por la audaz búsqueda de arquitectos japoneses, querían venir y verlo todo con sus propios ojos. Pero después de la cooperación con la oficina de Toyo Ito, los británicos, sin embargo, cambiaron a su propia práctica, asumieron cualquier proyecto, arquitectura, diseño, exposición…. Es difícil decir cómo Klein y Daitham se ganaron a los japoneses, quizás por la calidad del entorno que crean. Incluso en los proyectos más pequeños, siempre se siente cómoda para una persona y pensada en los detalles.
Astrid Klein y Mark Daitham dieron conferencias sobre varios proyectos arquitectónicos y de interiores que habían realizado, principalmente para Tokio, pero también para Londres. Comenzamos con la capilla de ceremonia de boda más romántica (capilla Leaf) en la ciudad turística de Kobuchizawa en el territorio del hotel Risonare. La forma inusual de la capilla está asociada a la acción que se desarrolla en su interior, como si repitiera la sensación del ligero velo de encaje de la novia. La forma está formada por dos mitades: "hojas", acero y vidrio, que parecen flotar sobre el suelo. Una hoja de vidrio con un fino patrón de encaje en su superficie imita una pérgola. La estructura de metal que sostiene la estructura se asemeja a las venas de esta "hoja", que se adelgazan desde el tallo central hasta los bordes. La "hoja" de acero blanca está perforada con numerosos agujeros, cada uno con una lente. La luz entra allí y "proyecta" la imagen del encaje sobre la superficie blanca dentro de la capilla. Esto da lugar a la sensación de una "tela" como un velo. Al final de la ceremonia, cuando el novio levanta el velo del rostro de la novia, se abren las dos mitades de la capilla, se quita la "cortina de acero" y se abre una vista del embalse y el magnífico paisaje montañoso.
En este fértil lugar, Klein y Dayham construyeron otros edificios, como una sala de recepción. Una forma alargada, absolutamente transparente, que usa solo vidrio, metal y espejos, como un estuche de lápices, cubre una mesa de banquete extendida. Situada en medio del bosque, literalmente se disuelve en el medio ambiente y la frontera entre lo interior y lo exterior se vuelve casi arbitraria. Klein y Daitham llevaron estas ideas al proyecto Moku Moku Yu: baños compartidos en el mismo hotel. Este baño conjunto entre los japoneses es una tradición antigua y venerable. Astrid Klein y Mark Daytem querían construir este espacio evitando repetir la estructura tradicional y manteniendo el sentido correcto del lugar para el ritual. Y se les ocurrió una imagen: ¡nadando juntos, en una "piscina" de madera, bajo los árboles, en la nieve! Se podría realizar con la ayuda de dos mitades del edificio, dos círculos interpenetrados, que, según los arquitectos, permitirían “difuminar” las diferencias externas entre el interior y el exterior, entre hombres y mujeres. Los visitantes se separan inmediatamente al entrar, cada uno en su propia mitad, pero luego pueden reunirse en una piscina exterior compartida.
Según Klein y Dayham, una "respuesta" funcionalista lineal difícilmente sería apropiada para tal sitio ritual. Por el contrario, la intersección de espacios redondeados con centros locales, sin la jerarquía tradicional, los ejes rectos y los planos lineales son capaces de crear una sutil sensación de movimiento, una serie de ciertos estados del ser.
En Tokio, en la principal calle turística de Okinawa, Kokusai Dori, con muchas tiendas de moda y galerías adyacentes a edificios tradicionales, Klein & Dytham creó un edificio brillante e inusual, el llamado Ai Cafe. El café en sí, sin embargo, es sólo una parte de la casa, que consta de cuatro "unidades" con tiendas en la planta baja que dan a la calle. El elemento clave del proyecto fue una mampara de fachada de 25 metros colgada sobre un volumen de hormigón. Detrás se escondía una repisa de balcón al nivel del segundo piso y numerosos cables que recorrían la calle. La pantalla también evita que el sol directo entre en la habitación. Klein y Daytham lo perforaron con agujeros cuadrados que dejaban pasar la luz y el aire, dando como resultado una fina celosía en la fachada, debajo de la cual hay una imagen de orquídeas rosadas. Esta estructura celular de la fachada, además de la estética externa, también transformó el ambiente del café ubicado detrás de ella, que resultó literalmente "pintado" con luz penetrando por pequeños agujeros.
Un motivo similar de "pintar" la fachada y convertirla en una especie de "membrana", creando un patrón caprichoso de luces y sombras en el interior, Klein & Dytham utilizó en un diminuto edificio Billboard, también en Tokio. En general, la ciudad, según Astrid Klein y Mark Daytham, está literalmente llena de estas estructuras en miniatura en áreas muy inconvenientes, que, siguiendo al arquitecto de Tokio Yoshiharu Tsukamoto, comenzaron a llamarse "arquitectura de mascotas", algo así como casas para mascotas. Y Billboard es uno de esos ejemplos.
El edificio tiene solo 11 metros de largo y 2,5 metros de ancho, pero en un extremo, en el otro se estrecha a 600 mm. De hecho, este edificio es solo una fachada, o, como lo llaman los propios arquitectos, "tablón de anuncios residencial". Mientras tanto, es bastante notable en una calle concurrida gracias a su fachada inusual con un bosque de bambú blanco pintado en ella. El reverso del vidrio fue pintado de verde brillante, lo que hace que el dibujo parezca un "sombreado" de sombras del sol brillante durante el día, y por la noche la luz verde penetra en el bambú y toda esta "plantación" comienza a brillar. De hecho, aquí la fachada se convierte en pura imagen y la imagen en fachada.
Otra pequeña casa en Tokio diseñada por Klein & Dytham es Sin Den, un salón de peluquería y un apartamento encima. Los clientes eran una familia joven con un niño, los dueños de este salón, según Astrid Klein y Mark Daytham, personas con un sentido del estilo y una visión propia de la moda, lo que determinó en gran medida el enfoque creativo para diseñar su futuro hogar. En busca de la vivienda más cómoda, con capacidad para 50 m2. m. de tierra libre, pasaron por muchas formas diferentes del edificio y finalmente encontraron una opción bastante "dudosa". Desde el exterior, parece una enorme "caja negra" con gráficos caprichosos en líneas blancas a lo largo de la fachada. En el centro se encuentra la cabeza de una mujer de exuberante cabello que se convierte en flores y ramas, una especie de símbolo de la peluquería. Y dentro hay una habitación bastante cómoda con grandes ventanales.
El portafolio de Astrid Klein y Mark Dytham incluye no solo proyectos arquitectónicos y de interiores, sino también cosas de diseño que difícilmente pueden clasificarse como, por ejemplo, una cerca alrededor de un sitio de construcción o una "pantalla verde". Esto, por supuesto, no es una valla ordinaria, pero sin exageración, un objeto de arte. Aquí se está construyendo un complejo multifuncional, diseñado por Tadao Ando, ya los arquitectos Klein & Dytham se les ofreció crear una cerca que ocultara la apariencia desagradable del sitio de construcción. “Necesitábamos material”, dice Astrid Klein, “que no se deteriore con el tiempo, sino que solo mejore. Y esto puede ser un seto verde, una estructura viva y en crecimiento ". Sin embargo, los 274 metros de la "valla" no estaban hechos de vegetación. Se mezclaron tiras verticales de seto natural con tiras de vidrio verde con la imagen de la hierba. El proyecto se diseñó desde hace solo 3 años, pero parece que quieren dejarlo, en cualquier caso, ya habría sido marcado en uno de los concursos de diseño y a los propios vecinos también les gusta.
Klein & Dytham realizó un gran proyecto interior para la conocida cadena de centros comerciales Selfridges en Londres. Durante casi un siglo de historia, esta marca no ha cambiado su política: sorprender y deleitar siempre a los clientes, mostrándoles aquellas cosas que no encontrarán en ningún otro lugar. Por cierto, si hablamos de historia, la primera demostración pública de la televisión se organizó en el primer piso de la tienda Selfridges. El proyecto de Klein y Daytham se llamó Wonder room: tiene 1800 metros cuadrados. m. El mejor espacio comercial de Londres en la planta baja de Selfridges en Oxford Street. Se trata de un salón de marcas que, como hace cien años, asombran a los visitantes, solo que ahora son gadgets técnicos, como móviles dorados, etc.
El motivo principal en el interior es una elegante "arcada" o pared de paneles delgados que recorre el perímetro de la habitación. Entre ellos, se montan vitrinas cúbicas transparentes con joyas que parecen flotar en el aire. Cada marca tiene su propio espacio, y cuando estás de frente a la tienda, la fila de paneles no te impide mirar sus escaparates. Pero si pasas y miras en ángulo, los paneles se alinean en una especie de pantalla, detrás de la cual desaparecen las marcas individuales, y toda la atención se centra en el espacio central.
Otro interior original fue diseñado por Klein & Dytham para la oficina conjunta de la gran empresa de publicidad TBWA y la igualmente grande agencia japonesa Hakudo. Su primera prioridad fue encontrar una ubicación adecuada, y los arquitectos se establecieron en una antigua bolera en un gran complejo de entretenimiento de 8 pisos en el centro de Tokio, que, dicho sea de paso, todavía está en funcionamiento. Les gustó esta inesperada ubicación de la nueva agencia, literalmente entre golf y bolos, que será una gran sorpresa para los clientes en todo momento. La oficina ocupa dos plantas, donde en la inferior hay una recepción, una galería, un espacio para reuniones con los clientes, y encima de ella, subiendo una amplia escalera, un jardín interior, áreas de esparcimiento y una cafetería. Por cierto, se sientan en los escalones cuando este espacio se utiliza como sala de presentaciones. El diseño parecía tan exitoso que ahora otras empresas suelen alquilar la oficina para sus eventos.
Klein y Daytem en todos sus proyectos son un poco irónicos, aunque niegan su pertenencia al posmodernismo o cualquier otra dirección y estilo. Cada vez encuentran oportunidades, y relativamente baratas, para hacer que el entorno de vida sea mucho más agradable para la percepción, y aquí el adorno, según Klein y Daytham, solo permite expandir el marco de percepción del edificio. Parece que lo principal para ellos es no aburrirse, convirtieron incluso algo tan serio como las transacciones financieras en un juego en el proyecto Bloomberg ICE. Astrid Klein y Mark Dayham querían que todos los grupos de edad se familiarizaran de alguna manera con este complejo mundo de números y crearon una pantalla interactiva que recopila información de todo el mundo y la procesa de una forma muy limpia y comprensible. Te comunicas con la pantalla mediante el tacto, es posible que ni siquiera la toques, los sensores te detectarán a distancia.
Al final de la conferencia, Klein y Daitham recordaron el popular festival Pecha Kucha, que inventaron en 2003 para promover a los jóvenes diseñadores que en Japón a menudo están desempleados en un entorno altamente competitivo. A cada uno se le dan 20 segundos para que cada una de las 20 diapositivas se presente ante el jurado, y los ganadores están invitados a trabajar para grandes empresas. El proyecto Pecha Kucha, por cierto, es absolutamente no comercial y, sin embargo, Astrid Klein y Mark Daytem han estado trabajando en él durante varios años, expandiendo la geografía a 25 ciudades; ahora, estos mini-festivales, que ya no cuentan con la participación de los fundadores, se celebran regularmente en todo el mundo.
