El diseño de la exposición del pabellón ruso fue un secreto hasta el día de su inauguración. A principios de agosto, los curadores Sergei Kuznetsov y Sergei Tchoban y el comisionado del pabellón Grigory Revzin dijeron a los periodistas que planeaban mostrar los proyectos de la ciudad de innovación de Skolkovo en la Bienal, pero misteriosamente guardaron silencio sobre cómo se haría exactamente esto, diciendo solo que exposición sería "muy inesperada" … Ahora el secreto finalmente se revela y el resultado está disponible para su inspección.
La exposición principal del pabellón se basa en códigos QR (lectura rápida, respuesta rápida, códigos de barras bidimensionales): imágenes gráficas cuadradas que ahora se utilizan activamente para cifrar cualquier información, desde números de boletos de tren hasta información sobre la historia de las calles de Moscú.. Sin embargo, en la exposición del pabellón, estos códigos QR no se utilizan de la forma habitual: se utilizan para decorar las paredes y techos de los pasillos laterales, y en la sala central, incluso una cúpula con un occulus. También se aplican códigos similares al suelo con espejos. Detrás de los paneles de la pared, hay lámparas que se encienden y apagan suavemente, ya sea denotando cuadrados individuales, luego se iluminan por completo, luego las paredes comienzan a brillar con una luz suave y la celosía de los códigos se ve especialmente delicada.
El resto de los pabellones están completamente vacíos, pero todos los que entran reciben tabletas: deben apuntar a cualquier cuadrado de la pared, luego presionar un botón y buscar en la tableta información sobre uno de los expositores. Muestra: información sobre el concurso para el plan director de la ciudad de la innovación, los planes directores de los distritos realizados por sus comisarios estrella, así como los resultados del reciente concurso de viviendas en el barrio Tecnoparque.
Las tabletas distinguen perfectamente la diferencia entre los cuadrados y cada una de ellas da información sobre "su" proyecto. Pero el ojo humano no percibe la diferencia entre las imágenes de los códigos y, por tanto, la visualización de la exposición o resulta algo caótica (qué cuadrado fue captado, ese proyecto fue mirado), o requiere una notable terquedad: puede, obedeciendo a la lógica de la máquina, mirar constantemente cuadrado por cuadrado. Sin embargo, se puede mirar desde el otro lado: la búsqueda de información se convierte en un emocionante juego "encuentra un proyecto" (el arquitecto Yuri Grigoryan en la inauguración estuvo buscando el suyo durante mucho tiempo, y parece infructuoso).
Pero el objetivo de la exposición, por supuesto, no es familiarizarse con los proyectos de Skolkovo; se conocen, además, a los que ingresan se les presenta una placa con un código QR, en el que está encriptado.
la dirección de un sitio web especial creado especialmente para la exposición. En el sitio, todos los proyectos se presentan de una forma más familiar. La esencia de la exposición es que muestra la arquitectura futura de Skolkovo de una manera digital innovadora, mientras que simultáneamente sumerge al espectador en un caparazón tecnológico, obligándolo a interactuar con él a través de dispositivos técnicos. Al margen más de una vez se acordaron del "Cortacésped".
La imagen del interior (los autores de la exposición: curador - Sergey Tchoban, co-curadores - Sergey Kuznetsov, Valeria Kashirina (nps tchoban voss)) resultó ser fuerte: vale la pena ingresar al pabellón solo para sentir el efecto de el espacio abovedado de malla. Es como estar dentro de una película de ciencia ficción sobre una nave espacial, pero no una moderna (donde las naves son más a menudo similares a los proyectos de Zaha Hadid), sino alguna fantasía de la década de 1970 o incluso más bien de la década de 1930.
La decisión debe reconocerse como característica de la mesa SPEECH, que no es ajena a los ornamentos y motivos clásicos. Los arquitectos convirtieron una forma completamente aplicada del código QR en un informe de un adorno geométrico, en módulos calados, y construyeron a partir de estos módulos un esquema de cuadrícula muy rígido de un interior simétrico clásico con una cúpula en el centro. Así, estando dentro, una persona está, por un lado, rodeada por una red interactiva de códigos en funcionamiento, una especie de infoesfera. Por otro lado, las partes constitutivas de la infosfera se tratan como parte de una alfombra decorativa, que podría existir fuera del contexto informativo como una simple decoración.
Si el comisario de la Bienal, David Chipperfield, insta a buscar conexiones y raíces en su manifiesto, entonces podemos decir que en el pabellón de SPEECH architects se ha encontrado una conexión entre las tecnologías modernas y la forma clásica. Si hablamos de la saturación de la arquitectura con significado, entonces, al igual que en los manifiestos de Chipperfield, buscamos varias capas además de la principal y ya nombrada (un caparazón innovador para mostrar la arquitectura de una ciudad de innovación). En particular, es bien sabido que en las sociedades antiguas, el ornamento era parte del ritual y estaba dotado de un significado mágico; luego se convirtió en decoración; luego "crimen". Ahora una de sus variedades se ha hecho un código gráfico, es decir, dotado de un significado digital bien definido, aunque sigue siendo bello.
Debo decir que la idea de utilizar la belleza de los puntos del código QR dotados de significado informativo no es nueva, se encuentran cada vez más en proyectos arquitectónicos desde que esta tecnología se generalizó. Los códigos ya se han utilizado como en fachadas (por ejemplo,
Edificio N en Tokio, construido por la oficina de TERADADESIGN o el centro de llamadas de Teletek en Dijon por MVDRV) y en los interiores. Entonces SPEECH en este caso encaja en el marco de un tema en desarrollo (y bastante relevante por su naturaleza electrónica e innovadora). Pero fuimos más allá: no solo decoramos las paredes con cifrados codificados, sino que convertimos el código en sí mismo en un caparazón, cegando este caparazón de acuerdo con las leyes arquitectónicas arquetípicas; no se puede contar este último como una computadora, pero una persona puede sentirlas, estar debajo de la cúpula de malla en forma de panteón del pabellón, contando los patrones culturales de la tradición histórica (que, por cierto, el curador David Chipperfield a menudo también recuerda a menudo como una variedad importante de terreno común-a).
El primer piso del pabellón ruso muestra la prehistoria simbólica de Skolkovo: ciudades científicas soviéticas, 37 de las 62 ciudades desclasificadas en la década de 1990. Las dos salas están construidas como una especie de "caja" negra (desde el interior) cortada con agujeros circulares luminosos que brillan como estrellas y se reflejan en el suelo de espejos. A través de los agujeros más grandes a la altura de los ojos, puede ver imágenes de ciudades de la ciencia antigua ampliadas con lentes y leer explicaciones. Según el comisionado del pabellón Grigory Revzin, los espectadores en estas salas son como espías extranjeros de la posguerra, espiando a los constructores soviéticos de submarinos nucleares y misiles; las ciudades científicas, como saben, se dedicaron principalmente a las armas. Sin embargo, los monumentos a cohetes en imágenes verdosas detrás de lentes convexas no dan miedo en absoluto, como los periódicos viejos. Y de alguna manera no te sientes realmente como un espía, sino que empiezas a empatizar con los científicos soviéticos con sus lupas, tableros de dibujo y otras herramientas prehistóricas, obligados a crear sus innovaciones literalmente de rodillas. Se supone que todo será diferente en Skolkovo. Bueno, espera y verás.
NB: El Pabellón Ruso recibió una mención especial (premio especial) de la Bienal de Venecia con la redacción “por una aproximación dialéctica al pasado, presente y futuro de Rusia, que convierte a los espectadores en una especie de espías electrónicos. El jurado se sumergió en su misterio mágico y se dejó llevar por su presentación visual.
