¿Cómo será tu instalación en el marco del proyecto expositivo Teatro Contemporáneo del Interior?
Oleg Klodt: El interior conceptual, desarrollado por nuestro equipo, Oleg Klodt, Alexandra Klodt, Anna Agapova, es un discurso sobre el tema de los límites en el amor. Al mismo tiempo, intentamos alejarnos de una percepción puramente de género y filosofar sobre este tema en el marco de una escala humana universal, así como en un contexto tecnológico moderno. La idea nació muy rápidamente de una simple oposición: un mundo donde hay un lugar para los sentimientos, un viejo mundo familiar y bueno, y un mundo de soledad, donde reina la tecnología y la nueva realidad virtual lanza sus propios desafíos. Hemos plasmado esta oposición en dos zonas: blanco y negro.
Cuéntanos sobre el contenido de cada una de las zonas
OK.: El espacio en blanco es una metáfora del vacío, la vida sin amor, donde todo es sin rostro y sin alma. La proyección de la pantalla de un iPhone en una pared blanca con un mensajero abierto es un símbolo del mundo moderno. Hoy estamos todos a distancia de un teléfono inteligente. Numerosos mensajeros crean la ilusión de cercanía emocional, supuestamente llenan el vacío, pero no resuelven la necesidad principal: la necesidad de amor y calidez humana.
The Black Room es un mundo lleno de sentimientos que viven en las letras, la literatura, la historia, los seres vivos y los personajes de ficción. Aquí, en una pantalla en blanco y negro, se muestra una selección de películas antiguas, documentales, adaptaciones cinematográficas de grandes obras, cuyos héroes escribieron cartas y hablaron sobre el amor. Intentamos mostrar cómo el amor pasa por el tiempo y el espacio, resuena en nuestro corazón a través del cine, las novelas, los diarios, las memorias. Aquí hay vida. El hombre de la habitación negra es escritor, guionista, director. De hecho, es un creador que compara las historias de otras personas y su propia experiencia, las reelabora y crea algo nuevo a partir de ellas. Algo que dé esperanza, alimento para la mente, fuerza para seguir adelante y fe en lo mejor.
¿Cuál es la idea principal del proyecto?
OK.: La idea es que no hay blanco y negro. Hay un problema: no sabemos cómo vivir en este nuevo mundo de la tecnología, o más bien sentimos miedo. Me preocupa tanto como profesional como como padre, porque mis hijos no conocen el mundo antes de Internet.
Una vez participé con el director Timur Bekmambetov en una discusión pública sobre el tema de las "ciudades del futuro", y Timur dijo que la película más aterradora sería una película sobre el día en que se apagó Internet. Y la cuestión no es solo que no sabremos cómo llegar a casa, porque estamos acostumbrados a los navegantes, y no que no podremos encontrarnos, porque no recordamos los números de teléfono. Y el hecho de que no sabremos conocernos, amar, hacer amigos y expresar sentimientos. Hoy el mensaje está unificado, las palabras expresan todo a la vez y nada. Pueden enamorarse en Internet, casarse en Internet y luego borrarse mutuamente de la vida haciendo clic en el botón de bloqueo.
¿Tu postura es nostálgica por el pasado?
OK.: Más bien, es reflexión. Queríamos demostrar que todo valor está en la singularidad y el propósito individual. Esto es lo que se pierde hoy y es reemplazado por SMS y emoticonos. Ya no tenemos derecho al anonimato. Todo se almacena en algún lugar de los servidores. Además, cuando envía un mensaje, ya no puede estar seguro de su privacidad, porque es muy fácil presionar el botón de avance, tomar una captura de pantalla y convertir cosas profundamente íntimas en el dominio público. Los límites se difuminan.
El tema del festival se anuncia como "Superación". Y construimos nuestro concepto sobre la oposición de dos mundos, los cuales existen aquí y ahora. La cuestión es cómo integrarlos, tomar todo lo mejor del viejo mundo y llevarlo al nuevo. Esta es la superación, la elección diaria de cada persona. La tarea de nosotros, individuos creativos, es encontrar estas formas de integración.
¿Qué puedes decir sobre los interiores modernos en el contexto de las nuevas tecnologías?
OK.: Citaré un proyecto interesante como ejemplo. Hace exactamente un año, como parte del London Design Festival, junto con artistas contemporáneos que trabajan en el formato VR, presentamos un proyecto expositivo llamado After Space. Fue un intento de filosofar sobre cómo la realidad virtual está cambiando nuestros hogares y nuestras mentes. A menudo proporcionamos a nuestros clientes servicios para la selección de objetos de arte, y hoy en día la realidad virtual tiene cada vez más demanda. Es una nueva forma de arte que la gente está comprando para sus hogares en lugar de la pintura tradicional. Y no se trata solo de moda, se trata de una nueva conciencia. Estas son obras de arte que siempre puedes llevar contigo. Una persona se mueve cada vez más, ya no hay necesidad de casas grandes llenas de artículos caros. Abrimos una oficina en Londres hace dos años y lo sentimos especialmente. La gente comenzó a tratar sus hogares e interiores de una manera completamente diferente. Todavía hay cosas caras allí, pero el interior está construido de manera diferente.
¿Por qué es importante asistir al festival?
OK.: El festival BIF de hoy es el único festival en Rusia que funciona como una gran plataforma de información, exhibición y educación. Esta es una instantánea de lo que está sucediendo en la profesión. Hablamos sobre un tema que nos preocupa, pero este sitio también contiene muchas declaraciones y pensamientos valiosos de profesionales que trabajan aquí y ahora y dan forma a nuestro futuro.
El II festival de arquitectura de toda Rusia Best Interior Festival se llevará a cabo del 19 al 22 de noviembre en la Central House of Architects (Granatny lane, 1 de julio). Puede encontrar información detallada sobre el evento y registrarse para el festival como invitado en el sitio web oficial interiorpremia.ru.
