A pesar de su corta historia, el Premio Chernikhov es un premio muy respetado otorgado por un jurado internacional, cuyo nivel, a diferencia de otros premios "internacionales" de nivel nacional, es el más alto. Baste decir que la presidenta del jurado de la primera edición del premio en 2006 fue Zaha Hadid, y ahora es Riccardo Scofidio; además de él, los jueces fueron Elizabeth Diller, Makoto Sei Watanabe, Benedetta Tagliabue, Totan Kuzembaev y otros maestros. El mecanismo para seleccionar candidatos tampoco es muy habitual aquí: los nominados no se postulan ellos mismos para el premio, sino que lo hacen expertos internacionales, incluidos líderes de la arquitectura moderna como Peter Eisenmann, Thomas Lieser y Tarek Naga.
La composición de los jueces no se puede llamar de otra manera que "estrella", por lo que el nivel de trabajos que solicitan el premio debería haber sido adecuado. De hecho, hay grandes nombres entre sus autores: el talentoso arquitecto británico de la joven generación David Adjaye y el principal laureado de la actual Bienal de Venecia, el estadounidense Greg Lynn. Sin embargo, los miembros del jurado se enteraron de la mayoría de los nominados por primera vez, lo que no es de extrañar: el premio "describe" la situación actual en la arquitectura más reciente y distingue lo mejor de aquellos jóvenes arquitectos que están creando algo nuevo en este momento y tienen Aún no ha tenido tiempo de hacerse famoso.
Juzgar el trabajo no fue fácil, porque, como señaló Makoto Sei Watanabe en una conferencia de prensa en la Casa de Arquitectos, tenía que hacerse al margen de las nominaciones. Pero, ¿cómo juzgar obras de géneros obviamente diferentes y elegir, por ejemplo, entre un proyecto realizado y una utopía arquitectónica? Agregue a esto los criterios de evaluación muy vagos, que en el manifiesto curatorial Elizabeth Diller y Riccardo Scofidio son designados como la búsqueda de una "nueva forma interdisciplinaria de actividad arquitectónica" experiencia de los jueces. Tenga en cuenta que un ganador, por supuesto, no podría haber absorbido todos los géneros presentados, por lo que se complementa con 10 finalistas, cuyos proyectos, según Watanabe, encarnan "la variedad de direcciones que hemos elegido".
Entonces, ¿quién es el ganador? Se trataba del arquitecto japonés Junya Ishigami, de 34 años, muy conocido en su tierra natal, como lo demuestra el hecho de que se le encomendó el diseño del pabellón de Japón en la última Bienal de Arquitectura de Venecia. Los miembros del jurado admitieron que no estaban familiarizados con las obras de Ishigami, sin embargo, era su proyecto, como lo llamó Elizabeth Diller, "house-box", absolutamente blanco, en el espíritu del modernismo "clásico", simple en la forma e innovador en En términos de las tecnologías utilizadas, se seleccionó entre una variedad de sorprendentes trabajos experimentales. Según Diller, “Existe una comprensión e interpretación serias del legado del modernismo en la obra de Ishigami y, sin embargo, de alguna manera trasciende su fría lógica. En cierto sentido, ni siquiera puedes entenderlo por completo, el trabajo parece claro a primera vista, y luego ves este eufemismo mágico ". Junya Ishigami creó un volumen cúbico simple con un marco muy delgado y muchos soportes sutiles.
Sus habilidades de ingeniería también se pueden apreciar en un trabajo de diseño: esta es una mesa minimalista con un tablero muy delgado y al mismo tiempo alargado. Esta estructura, como explica el compatriota del autor Makoto Sei Watanabe, no se dobla por el hecho de que fue hecha "pretensado", y tan pronto como le ponemos una carga, el plano del tablero de la mesa se endereza.
La decisión del jurado confirmó la perdurable relevancia del minimalismo en la historia moderna de la arquitectura: “Seguir el camino de restar una forma arquitectónica, no agregarla”, como describió Riccardo Scofidio el trabajo de Ishigami, siempre se ha asociado con la nobleza y la pureza de la imagen. Así es como el arquitecto japonés se ganó a los jueces: como señaló Skofidio, "la arquitectura se vuelve más notoria cuando se resta".
Por supuesto, es una lástima que ninguno de los equipos rusos que solicitaron el premio, entre los que se encontraba nuestra "vanguardia" juvenil - Panakom, Atrium, DNK, Bureau Moscow, Savinkin / Kuzmin, no fueron incluidos en la lista corta.. Esperemos que la justicia histórica prevalezca la próxima vez y que nuestros compatriotas sigan apareciendo entre los diez primeros.
Sin embargo, el premio que lleva el nombre del destacado arquitecto de vanguardia, pensador original y maestro de la utopía arquitectónica Yakov Chernikhov sigue desempeñando su noble papel, que consiste en descubrir para la comunidad mundial los nombres de los maestros contemporáneos que le agradan: arquitectos que trabajan fuera el marco habitual, personas con una amplia perspectiva arquitectónica y la capacidad de experimentación audaz.
