El curso Portfolio School de dos semanas se llevó a cabo en MARSH del 3 al 16 de agosto de este año. Esta fue la primera experiencia, de hecho, un experimento. Su objetivo es ayudar a los futuros estudiantes a prepararse adecuadamente para la admisión al programa de pregrado MARSH (su programa se desarrolló en conjunto con la Facultad de Arquitectura CASS de la Universidad Metropolitana de Londres y está diseñado para tres años de estudio). Los solicitantes demostraron un alto nivel de capacitación, pero al mismo tiempo, se hizo evidente un problema común para la mayoría: la incapacidad de hablar clara y claramente sobre sí mismos con la ayuda de un portafolio. Entonces surgió la idea de lanzar un pequeño programa de verano con el nombre autoexplicativo Portfolio School - “portfolio school”. Sin embargo, los iniciadores del curso insisten en que en esta mini-escuela no solo enseñan a hacer portafolios profesionales de alta calidad, sino que también elevan el nivel educativo y cultural general de los estudiantes, los "sumergen" en la profesión y el futuro educativo. proceso.
El director de la escuela es Ruben Arakelyan, cofundador de la oficina de arquitectura WALL, quien supervisará el módulo de Habilidades Profesionales en la licenciatura MARSH. Especialistas de varios campos participaron en el trabajo con futuros estudiantes: los artistas de Moscú Maria Pokrovskaya y Evgeny Monakhov, el fotógrafo de arquitectura Yuri Palmin, el crítico de arquitectura Alexander Ostrogorsky. Así, los aspirantes tuvieron la oportunidad no solo de aprender, habiendo aprendido los aspectos más diversos de la profesión, sino también de conocer e incluso hacer amistad con sus profesores.
La primera semana del curso se dedicó completamente al "material", las habilidades técnicas de un arquitecto: la capacidad de trabajar con presentaciones gráficas e imágenes planas utilizando técnicas gráficas y pictóricas, observar y explorar el contexto, identificar las características de un lugar, hacer un modelo, modelo, etc. Los ejercicios se limitaron generalmente a desarrollar las habilidades de observación, interpretación, reflexión y creación en los futuros arquitectos. En la segunda semana de formación, se pidió a los alumnos que se familiarizaran con las habilidades "intangibles". El arte de la fotografía arquitectónica y los principios de trabajar con texto y presentaciones orales entraban en esta categoría. Desde el primer día, los estudiantes del curso estuvieron completamente involucrados en el trabajo, y la metodología involucró un curso de conferencias rico, ejercicios prácticos difíciles y una discusión seria del material cubierto, que involucró críticas honestas de compañeros y profesores. Las clases duraban desde la mañana hasta la noche, pero la variedad del programa no le permitía cansarse, y mucho menos aburrirse.
El conocimiento de MARSH comenzó con una conferencia de Ruben Arakelyan sobre la historia y la naturaleza de la cartera. De la teoría, pasaron inmediatamente a la práctica: como ejemplo concreto, se eligió un objeto en el territorio de Artplay: un pequeño segmento del entorno urbano de 3x3x3 metros, que, a pesar de su tamaño modesto, combinaba numerosas capas de la ciudad y su características distintivas. Para mirar el objeto de una manera nueva, estudiar la situación en detalle, desarmarlo en capas, notar cómo se ilumina, cómo respira, cómo vive, qué personas y funciones lo llenan: esta es solo una breve lista de tareas asignado a los niños. Además, muchos de ellos analizaron el sitio y los alrededores, describieron la fachada y la sección del edificio por primera vez y, al mismo tiempo, aprendieron a mirar la ciudad de una manera nueva, no como personas comunes, sino como arquitectos. Quizás la tarea más inesperada fue la necesidad de desmontar el edificio en capas: texturas, materiales, luces y sombras. Parecería simple dibujar solo una sombra con tinta negra, separada del sujeto, pero después de todo, nunca se le ocurrió a nadie antes, pero todos resultaron muy hermosos y vívidos. Los estudiantes se mostraban sus trabajos (bocetos, dibujos, dibujos) entre sí todas las noches al final de la jornada escolar en mini exposiciones, que eran una parte importante del proceso educativo.
Maria Pokrovskaya dio una conferencia a los estudiantes sobre la pintura en un avión. Y luego Rubén, junto con María, propuso continuar trabajando en la formación de un cuaderno de bocetos: "el diario de un verdadero arquitecto". Y estos no son solo bocetos en la última página de un cuaderno escolar, sino tramas arquitectónicas significativas, en las que se leería una comprensión del lugar, una observación cercana y la capacidad de notar detalles interesantes y de acento, para identificar lo principal.. Muchos oyentes admitieron más tarde que, después de pasar varias horas dibujando un pequeño fragmento de ladrillo de un edificio, comenzaron a mirarlo de manera completamente diferente: para algunos, se volvió especialmente querido, por lo que querían mantener cada línea sin cambios y limpia, y para algunos nació una idea sobre cómo hacerlo aún más valioso y original. Mucha gente comenzó a ver los edificios en su conjunto de una manera completamente diferente: "Como si la conciencia se hubiera reiniciado de la noche a la mañana", explicó uno de los participantes.
La segunda semana de entrenamiento después de un único fin de semana del domingo que se iluminó instantáneamente comenzó con una fotografía. Las clases con Yuri Palmin fueron especialmente memorables para los estudiantes. Además de una significativa charla sobre la historia de la fotografía a través del prisma de la personalidad de los fotógrafos, impartió una clase magistral de fotografía. Fotografiaron el nuevo edificio del Garage Museum of Contemporary Art en Gorky Park y, a pesar del muy diferente nivel de formación, algunos oyentes han sido aficionados a la fotografía desde hace mucho tiempo, mientras que otros nunca la han hecho, el resultado fue sorprendente por su alta calidad. Sentir la arquitectura casi al tacto, lograr su imagen volumétrica, encontrar ángulos inesperados, todo era posible.
El arte de escribir, hablar y contar fue enseñado por Alexander Ostrogorsky. Propuso algo así como un juego en el que todos deberían inmediatamente, sin preparación, hablar de sí mismos; de hecho, hacer una breve autopresentación. El profesor empezó consigo mismo y continuó con los alumnos más atrevidos. Por supuesto, al principio eran tímidos, tímidos, y luego buscaron a tientas tanto el esquema como el marco de la historia, relevantes en la situación dada. Como explicó Alexander, todos lo hicieron de manera intuitiva y absolutamente correcta, pero solo durante la discusión de lo que escucharon aprendieron a abordar conscientemente el tema, a identificar los límites de una historia en particular, sus aspectos clave más importantes. El resultado del trabajo fue el texto escrito por cada solicitante para su carpeta.
Al final de la segunda semana, Ruben Arakelyan hizo un verdadero regalo para los solicitantes: un día completo de excursiones a los talleres más grandes de la capital. La lista incluye Project Meganom, Tsimailo & Lyashenko, Wowhaus, FASt, Architects ACC y WALL, una oficina dirigida por el propio Ruben y su socio, el arquitecto jefe Hayk Navasardyan. Yuri Grigoryan, Oleg Shapiro, Alexander Tsimailo, Nikolai Lyashenko y otros arquitectos eminentes contaron en detalle cómo funcionan sus oficinas, qué dificultades enfrenta un arquitecto en ejercicio todos los días y cómo las supera. Los estudiantes bombardearon a sus colegas superiores con preguntas, y no solo sobre el trabajo y, probablemente, después de un día tan ajetreado, todos trazaron su propio futuro.
La parte principal de la capacitación ya se había completado, pero quedaba por delante una etapa igualmente importante: preparar, diseñar y presentar de forma independiente su trabajo a una gran audiencia. Todos mis pensamientos y juicios, que habían cambiado mucho en dos semanas, tenían que ser recopilados en varias páginas y, usando el ejemplo de un objeto diminuto, poder contar sobre mí. El líder del curso volvió al rescate. Ruben Arakelyan ofreció a la audiencia un cierto estándar para el diseño y presentación del portafolio en formato electrónico. El paso, por un lado, es ambiguo - después de todo, la tarea era enseñarles cómo hacerlo por sí mismos - y, por otro lado, está bastante justificado. Como explica el propio Rubén, “Esto se hizo deliberadamente para enseñarles algún tipo de gusto. Por supuesto, entonces tendrán que desarrollar su propio estilo, pero esto no se puede hacer en dos semanas. Y así las obras tienen un nivel superior, la barra de calidad, que ahora tendrán que cumplir”. Curiosamente, se pidió a cada portafolio que comenzara con una imagen y solo una palabra, caracterizando los 13 días pasados en la escuela MARSH.
Publicamos comentarios de profesores y alumnos del curso preparatorio de verano de Portfolio School:
Ruben Arakelyan, líder del curso:
“Portfolio School es una especie de prueba de manejo para el primer semestre de capacitación. Durante 13 días, intentamos sumergir a los candidatos en la profesión, elevar su nivel cultural general, ampliar sus horizontes, presentarles una variedad de formas de expresión, y esto no es solo diseños, pinturas y gráficos, sino también fotografías, textos, presentación, incluso música. Fue especialmente importante cubrir las áreas de conocimiento más diversas y aparentemente no directamente relacionadas con la arquitectura. Muchos arquitectos famosos, desde Palladio hasta Peter Zumthor, no tenían una educación arquitectónica especial, pero esto solo les ayudó a tener éxito. Después de todo, cuanto más amplia sea la gama de habilidades, mayores serán las posibilidades de convertirse en un buen arquitecto. Por lo tanto, fue un placer especial dar la bienvenida a candidatos con educación económica, de historia del arte y técnica.
La tarea práctica que ofrecí a la audiencia se llamó Lugar. El objeto tiene 27 metros cúbicos, con el ejemplo del cual intentamos explicar que todo comienza desde un lugar. El lugar es la fuente principal de la forma arquitectónica. El arquitecto debe poder limitar, proteger y acomodar el espacio. Fue interesante mostrar cómo un pequeño segmento urbano refleja la esencia y la historia de todo Moscú. Elegimos deliberadamente un lugar muy complejo donde se cruzan diferentes estados de la ciudad: exterior, interior, formas pequeñas, paisaje, vegetación, gente. Todo esto tenía que ser visto, registrado con la ayuda de diversas técnicas artísticas y comprendido en la escala del entorno urbano. Por lo tanto, en solo unos días, los chicos probaron el papel de científicos, investigadores, artistas, arquitectos.
Me gustaría mencionar algunos trabajos por separado. Por ejemplo, Maria Ekushevskaya cambió repentinamente la escala. Habiendo dibujado el ladrillo, vi en él un modelo, un mapa de la ciudad, donde los ladrillos son edificios, los volúmenes y el mortero de hormigón son calles y callejones. Alexandra Shcherbakova sugirió cambios mínimos colgando un gran espejo. Su proyecto resultó ser muy hermoso. Algunos no querían cambiar nada en el objeto existente, pero en este caso les pedí que escribieran un texto más detallado para justificar su decisión.
Mi tarea principal era presentar a los oyentes un género tan especial como el portafolio. Pero decidí ampliar significativamente el programa de este curso, así como el programa de mi módulo principal en el programa de pregrado. Un portafolio no es un trabajo de informes. Esto es autocrítica, una colección de historias. Cuando los chicos llevaron sus carpetas a la primera lección, se hizo evidente que prácticamente ninguno de ellos tenía las cualidades necesarias. Todos habían desarrollado solo un lado: el artístico, mientras que el analítico estaba completamente ausente. Sin embargo, lo que recibimos al final, me parece, cambió completamente su idea y conciencia. Creo que ellos mismos no esperaban tal resultado.
Yuri Palmin, profesor:
“El objetivo de mi curso era introducir a los estudiantes en la fotografía de arquitectura. Comenzamos con una conferencia introductoria sobre la historia de la representación fotográfica de la arquitectura, desde los inicios de la profesión a mediados del siglo XIX hasta su frágil y controvertido presente. El siguiente paso fue un paseo por el territorio de Artplay. Intentamos prestar atención a las peculiaridades de fotografiar arquitectura utilizando ejemplos de zonas ya familiares para los estudiantes y que aparecen en sus tareas principales. En la mañana del segundo día, nos reunimos en el Garage Museum of Contemporary Art, donde discutimos el papel de la fotografía en la reflexión crítica sobre la arquitectura moderna y tuvimos una sesión real de rodaje de la portada de la revista Garage basada en el boceto de Rem Koolhaas. Dedicamos la segunda mitad del mismo día a revisar críticamente las fotografías de los estudiantes y revisar varios de mis proyectos. Además, el rodaje corto de los diseños realizados por los estudiantes como parte del curso de Evgeny Monakhov resultó muy útil. El rodaje tuvo lugar en el estudio fotográfico BHShD utilizando equipo de iluminación profesional.
Alexander Ostrogorsky, profesor:
“Esta escuela, me parece, ha dado el potencial de autodesarrollo a todos sus participantes. Además, este potencial se puede utilizar en todas las esferas de la vida, no solo para crear un portafolio arquitectónico para la admisión a una universidad. Como parte del programa de procesamiento de textos, intentamos brindar a los participantes una herramienta con la que puedan construir textos relacionados con la presentación. Comenzamos con una autopresentación improvisada. Está claro que todas las historias giraron en torno a los mismos temas. Pero ese era el punto, ya que la propia situación determina el marco del discurso. Las historias de los estudiantes se convirtieron en el material inicial, que luego nos permitió, luego de discutirlo, comprender de dónde provienen estos marcos y cómo aprender a definirlos de manera consciente y no intuitiva. El siguiente paso fueron las videoconferencias de arquitectos famosos, que, de hecho, también son autopresentaciones, pero construidas de manera diferente, en torno a los aspectos de la historia de su actividad profesional más importantes para un arquitecto. El objetivo final de nuestro curso fue la copia del portafolio. Para mí era importante dirigir los pensamientos de los alumnos, pero cada uno decidía por sí mismo qué historia quería contar. Luego discutimos qué textos quieren que tengan, qué quieren decir en su portafolio, qué historia deben contar. Como me parece, el resultado son declaraciones y tesis pequeñas pero amplias sobre la arquitectura o un proyecto terminado.
Artem Abgaryan, oyente:
“Después de este curso de verano, repensé mi actitud hacia la arquitectura, comencé a pensar más profundamente. Es importante que tengamos la oportunidad de conocer de inmediato a todos los maestros, son maravillosos. Ahora realmente espero continuar mis estudios en MARSH”.
Maria Ekushevskaya, oyente:
“MARZO brindó la oportunidad de aprender a evaluar el espacio de una manera nueva, por ejemplo, para ver la escala de una ciudad en un ladrillo ordinario. Y también comprender que, en algunos casos, mantener el objeto intacto es mucho más valioso que las nuevas incorporaciones.
Alisa Bunyatova, oyente:
“Me di cuenta de que la arquitectura no es solo una forma. La arquitectura comienza con un análisis del terreno y su percepción está influenciada por muchos detalles. Aprendí que una sombra puede transformar completamente una forma. Aprendí a traducir una imagen volumétrica a bidimensional. En consecuencia, en el objeto que nos propusieron vi, me parece que lo principal es la necesidad de devolverle su identidad, de limpiarlo de capas modernas innecesarias”.
En total, catorce solicitantes participaron en el curso preparatorio y casi todos, con excepción de los que aún no se habían graduado de la escuela secundaria, expresaron su deseo de estudiar en MARSH después de un programa de dos semanas. Debo decir que la inmersión en el próximo proceso educativo resultó ser completa. Todo fue de verdad, por eso la decisión de dedicarse seriamente a la profesión de arquitecto para muchos después de Portfolio School se volvió definitiva e irrevocable.
