En marzo se dieron a conocer los resultados del concurso para el proyecto del Museo Imposible para el sistema francés de exposiciones vitrurales UMA, el Museo Universal de Arte. Dado que el edificio está previsto para ser "construido" en realidad virtual, disponible en una computadora y a través de gafas de realidad virtual, los participantes en el concurso debían diseñar un edificio libre de limitaciones físicas.
El jurado seleccionó dos proyectos ganadores: el equipo ruso de los Orlovsky (Victor, Maxim y Philippe) y el francés Jean-Mare Forest. Los organizadores decidieron que, dado que no tienen restricciones de espacio, ambos edificios se realizarán: en el espíritu del surrealismo y lacónico monumental. La implementación virtual está programada para julio-junio; Está previsto que en menos de dos años el museo se convierta en el museo más visitado del mundo.
Victor, Maxim y Philip Orlovsky
Los Orlovsky llamaron a su proyecto "una fantasía arquitectónica al estilo del cosmoplasticismo", una tendencia en el arte asociada con la idea de armonía en el mundo planetario. Algunas características del cosmoplasticismo son inherentes a los megalitos de Stonehenge, las pirámides de Egipto, las pinturas de Leonardo Da Vinci, Rafael y Dali: "todos tienen un secreto cósmico, pero tienen propiedades estéticas asociadas con el ideal, con el sueño humano de un mundo perfecto ".
El museo virtual tomó la forma de una "megaescultura de plástico": una enorme concha con una bola de perlas, que se erige sobre una pirámide truncada. La visita al museo comienza desde la "meseta de las artes", un cuadrado en el corte de una pirámide gigante. En planta es un cuadrado de 1000 m de lado, con escalones a lo largo de todo el perímetro. La pirámide truncada albergará un museo de arte antiguo, y en la meseta, un museo del futuro, “un lugar de espacios virtuales de cristal flotante para exposiciones, instalaciones, holografías”.
“Siempre me han atraído las formas prístinas de la naturaleza: piedras, conchas, rocas, nubes, mar”, dice uno de los autores del proyecto, Viktor Orlovsky. - Los orígenes de la civilización se pueden rastrear en estas formas. Están dotados de indescriptibles propiedades ambivalentes. Esta es una especie de misterio, un milagro y una comunicación intuitiva con el gran creador de la naturaleza.
Las vistas generales del museo muestran otros elementos del cosmoplasticismo: "combinaciones de paralelepípedos de cristal, cubos, discos que se ciernen sobre la meseta, incluidas exposiciones virtuales, símbolos de la ecología, símbolos de la vida: aire terrestre, luz del sol, agua, nubes, rocas".
Jean-Marc Forest, Francia
El museo está formado por dos formas rectangulares simples entrelazadas entre sí y cubiertas con una carcasa de titanio perforada. Las carcasas se pueden ampliar fácilmente si es necesario.
El espacio interno está construido a partir de volúmenes cúbicos de 24x24x30 metros. Las salas de cubos de exposición están completamente oscurecidas, lo que le brinda la libertad de trabajar con la iluminación interior. Los locales están conectados entre sí por cadenas-pasillos verticales y horizontales, todos revestidos con láminas de acero inoxidable pulidas de color negro.
El acceso a las instalaciones internas, la tienda del museo y las exposiciones, se realiza desde el vestíbulo con un solo clic.
La UMA, el Museo Universal de Arte, es esencialmente un espacio expositivo de realidad virtual que da libertad a los visitantes y, en mayor medida, a los curadores. Sus creadores colaboran con los museos tradicionales: a partir de obras de arte digitalizadas, a veces muy raras, se forman exposiciones que en realidad difícilmente podrían existir.
La UMA ahora alberga arte callejero y una exposición dedicada a los cinco mitos más grandes de la humanidad. El visitante se mueve de una habitación a otra, lee los textos adjuntos, examina cada exposición en detalle. El concepto es tan simple e ingenioso que no está claro por qué tal institución no apareció antes.
El cofundador del museo, Jean Verger, dice: “Siempre he querido usar Internet para hacer que el arte sea accesible, comprensible y agradable. Muchos creen que el arte es elitista e intelectual. Con la ayuda de UMA, quiero refutar esto. ¡El arte es para todos y para todos!"
