El Museo del pueblo de Weissenhof en Stuttgart, inaugurado en 2006 en una de las casas de Le Corbusier y Pierre Jeanneret, es visitado anualmente por una media de 25 mil personas, un tercio de ellas estudiantes y escolares. No hay datos sobre cuántos amantes de la arquitectura de vanguardia están mirando fuera del resto de las casas, las antiguas exhibiciones de la exposición de 1927 del Werkbund alemán "Vivienda", pero se puede suponer que nada menos. Habitantes del distrito, inquilinos de edificios de apartamentos Ludwig Mies van der Rohe y Peter Behrens, edificios residenciales del desarrollo bloqueado de Dutch Mart Stam y J. J. P. Auda, los edificios de Hans Scharoun, Adolphe Schneck y Le Corbusier con Pierre Jeanneret como pueden, están protegidos de las miradas indiscretas y las cámaras de los transeúntes. Plantan arbustos alrededor del perímetro del jardín, colocan pantallas sobre las puertas y cierran las cortinas con fuerza. Pero no se van, por varias razones. Más sobre esto más adelante.
No "nacen" como monumento, se convierten en monumento
Este interés por la arquitectura de Weissenhof no siempre existió. Aunque el origen mismo del pueblo se convirtió inmediatamente en un hecho polémico, incluso provocador, de escala internacional. Por primera vez, en el marco de una exposición de construcción, se decidió construir casas reales para futuros residentes, en lugar de exhibiciones temporales. El Werkbund alemán nombró a Ludwig Mies van der Rohe, quien entonces era conocido principalmente por su proyecto no realizado de un rascacielos de Berlín con fachadas de vidrio, como curador del proyecto. Fue él quien invitó a otros participantes.
Stuttgart, el rico centro industrial de la década de 1920, estaba dispuesto a proporcionar, entre otras cosas, un terreno para la exposición, a cambio de la promesa de que se incluirían arquitectos locales en el programa. No se puede decir que se violó la palabra dada a la administración de la ciudad, dos arquitectos de Stuttgart, Adolf Schneck y Richard Döcker, implementaron sus proyectos, pero estos eran exactamente los que la ciudad tenía en mente. Los tradicionalistas, representantes de la escuela de Stuttgart (por ejemplo, uno de los autores del proyecto de la famosa estación Paul Bonatz) se quedaron atrás. Evidentemente, para ser convincente, lo nuevo no admite concesiones. El segundo escándalo fue la participación del francés Le Corbusier en un ambiente de crecientes sentimientos nacionalistas y revanchistas (así se posicionó en ese momento), también se convirtió en el principal cebo "mediático" del proyecto.
Después de una carrera preparatoria (los participantes y organizadores tenían 8 meses a su disposición, desde el momento en que se invitó al arquitecto hasta la entrega del proyecto), el 23 de julio de 1927 se inauguró la exposición. 17 arquitectos de cinco países construyeron sus casas en Killesberg Hill, más de 60 diseñadores presentaron nuevos muebles y textiles, la industria mostró sus nuevas posibilidades. Durante los cuatro meses de la exposición "Vivienda", Weissenhof recibió la visita de más de medio millón de personas. La resonancia en la prensa internacional fue genial. Sin embargo, nadie dudó en criticar: el asentamiento con techos planos se llamó "aldea árabe", "neo-Marruecos", y el mobiliario resultó incómodo y poco estético. Pero el mayor problema fue el costo de la vivienda.
El programa "vivienda asequible para todos" resultó ser varias veces más caro de lo normal para la región de Stuttgart. Los problemas comenzaron inmediatamente después del final de la exposición. La vivienda resultó ser difícil de alquilar (todas las casas bajo contrato pertenecían a la ciudad). Los nuevos inquilinos de los primeros años comenzaron a quejarse del moho y la remodelación comenzó casi de inmediato. Aquí podemos recordar la declaración de uno de los arquitectos de Weissenhof, J. J. P. Auda: "En el primer año, deja que el enemigo viva en la nueva casa, en el segundo - el amigo, en el tercer año puedes mudarte tú mismo".
La decisión de demoler el asentamiento se tomó por primera vez a mediados de la década de 1930, pero no se encontraron compradores de inmediato para el sitio. En 1938, el mando de la Wehrmacht decidió instalarse en la colina, la tierra se vendió al Tercer Reich y los arquitectos de la escuela de Stuttgart Paul Bonatz y Paul Schmitthenner y uno de los "autores de Weissenhof" Adolf Schneck participaron en la concurso de diseño. Pero un año después, tras el inicio de la guerra, el cuartel general del mando se trasladó a Estrasburgo. Se colocaron armas antiaéreas en la aldea y se abrió un hospital para niños con sarampión y difteria en el edificio de Mies van der Rohe. Durante la guerra, los cañones antiaéreos fueron destruidos por los aliados, y con ellos las casas de Walter Gropius, Max Taut, Hans Pölzig y otros.
En la situación de escasez de viviendas de la posguerra, no había otra opción: las casas Weissenhof supervivientes se restauraron, algunas se completaron: se construyó otro piso en el techo de la casa doble de Le Corbusier, las terrazas de la casa Behrens se coronaron con frontones techos. En la década de 1950 se demolieron las casas de Bruno Taut, Adolf Rading y la segunda casa de Max Taut. En 1956, se emitió el permiso para la demolición de las casas de Le Corbusier (ahora están incluidas en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO), y solo la intervención del burgomaestre de Stuttgart Arnulf Klett permitió evitar un error fatal. Fue él quien logró el reconocimiento de las 11 casas restantes de Weissenhof (inicialmente eran 21) como un monumento arquitectónico: así es como al menos se conservó el estado actual de los edificios, con un diseño modificado, calefacción y comunicaciones modificadas.
La historia despegó gracias a arquitectos y conocedores de las vanguardias “corrientes” que organizaron el grupo Iniciativa 77: se convirtió en la base de la actual Sociedad de Amigos del Weißenhof (Freunde der Weißenhofsiedlung), la organización que contiene el museo. Gracias a la iniciativa y la ayuda privadas, se tomó la decisión de una restauración radical de las casas, que se llevó a cabo en 1981-1983. Luego se volvió a alquilar la vivienda rehabilitada.
Coche de casa
El comisario de "Vivienda" Mies van der Rohe señaló no solo los tejados planos como un requisito general para los proyectos de los participantes, sino también la indicación obligatoria del público objetivo. En su edificio de apartamentos, por ejemplo, se concibieron pequeños apartamentos para una mujer soltera trabajadora, para una pareja sin hijos, para una familia pequeña, para un hombre soltero. Se suponía que la casa doble de Le Corbusier y Pierre Jeanneret debía considerarse como un hogar para una familia de trabajadores. Las casas unifamiliares independientes estaban destinadas a personas con educación superior.
Ya. Y. P. Aud creó toda una "fortaleza" para el ama de casa de su época: giró la casa hacia la calle con su lado económico: ventanas estrechas que protegen la esfera privada, un patio para botes de basura, almacenamiento de combustible y secado de ropa, una puerta trasera. Para entrar por la "puerta de entrada", primero había que pasar por un pequeño jardín privado. Se prestó mucha atención a la luz natural y al aire fresco, las escaleras conducían a los techos planos, y estas terrazas fueron vistas no solo como un elemento formal, sino como un patio de recreo para ejercicios deportivos. Uno de los balcones de la casa de Schneck formaba parte del baño, cerrado por una mampara extraíble.
Todo fue pensado de una manera extremadamente racional y funcional: las puertas correderas (también son paredes) cambiaron el propósito del espacio habitable (la mitad de la noche y el día en la casa Corbusier, por ejemplo), los muebles fueron empotrados o móvil, ahorrado por espacio de oficina (60 centímetros del pasillo, el techo bajo de las habitaciones de los sirvientes, y había habitaciones incluso en la casa para la familia trabajadora, y salas de jardín). El aldeano también fue visto como parte de un único mecanismo. Por definición, era joven, sano, delgado, los niños resultaron ser, en cierto sentido, una copia reducida de los adultos y no un factor determinante de requisitos adicionales para el espacio vital. La realidad ha hecho sus propios ajustes.
Cuando, tras la restauración del asentamiento de Weissenhof a principios de la década de 1980, se anunció que se arrendarían apartamentos y casas, la joven familia N. no dudó durante mucho tiempo: "¿Quién no quiere vivir en el monumento? ? " Lo más sorprendente es que su posición durante 32 años de vida en la casa diseñada por el arquitecto holandés Mart Stam no ha cambiado. Todavía creen que vivir en una vivienda experimental catalogada en 1927 es un regalo del cielo, una lotería, un desafío que han aceptado. Y esto, a pesar de todas las dificultades experimentadas y existentes y de la vejez que se acerca. La edad de N. se ve con optimismo, porque detrás del muro, los vecinos de 92 y 86 años están "luchando" con éxito con escaleras empinadas hacia el dormitorio e incluso escaleras más empinadas que conducen al jardín.
Cuando miras los muebles de diseño que se corresponden plenamente con el estilo internacional de Stam, el esquema de color reconstruido del local, los armarios empotrados, las puertas correderas, los marcos de las ventanas restaurados de acuerdo con los originales, podrías pensar que las personas que Están conectados profesionalmente con el campo de la arquitectura y el diseño viven en la casa. Pero este no es el caso. El propietario una vez trabajó como impresor y tipografista en una imprenta, la anfitriona era una empleada. Su interés es más de naturaleza política: mientras trabajaba para el Partido Socialdemócrata, llamó la atención sobre la historia de la República de Weimar y sobre la transformación de las ideas democráticas en proyectos arquitectónicos. Mies van der Rohe y su equipo podrían alegrarse de este desarrollo de su idea: nueva construcción, un nuevo tipo de vivienda como método de criar a un inquilino, en acción.
"Mart Stam diseñó una casa para una familia pequeña, pero en realidad un máximo de dos personas pueden vivir en esta casa", un par de años después de establecerse, N. tuvo un hijo que todavía vive con sus padres, y están muy familiarizado con los problemas de vivir juntos en una pequeña plaza. La distribución de la casa no brinda la oportunidad de retirarse, excepto en el dormitorio, pero incluso allí solo hay espacio para una cama. Convirtieron la sala del jardín en la planta baja, que está conectada por una escalera empinada directamente a la sala de estar, en un estudio. Puede concentrarse allí solo si nadie está viendo la televisión o escuchando música en la sala de estar. La mala insonorización es el primer problema. El segundo es el aislamiento térmico, pero esto es comprensible. Para Stam, la luz y el aire eran importantes, por lo que había muchas ventanas y pocas puertas. El tercero es mantener limpia la casa. Al diseñar las ventanas, por ejemplo, en la sala de estar arriba de la escalera que baja, el arquitecto no pensó en cómo las lavaría la anfitriona (ahora N. contrata a una empresa para lavar las ventanas, ya que ellos mismos no son capaces de realizar tales acciones acrobáticas).
Vivir en un monumento arquitectónico no solo es aceptar un desafío, sino también una responsabilidad, además de preservar y estudiar el patrimonio. Entre los inquilinos del pueblo, una minoría de este tipo (cinco casas participan en el programa especial, entre ellos la familia N. de la casa de Mart Stam). Los residentes de apartamentos en las casas de Mies van der Rohe o Peter Behrens son inquilinos ordinarios, no agobiados por condiciones especiales. Más bien, simplemente aguantaron la mayor atención de los turistas al pueblo, que no querían salir de la buena zona. Los inquilinos de otras cinco casas, residentes "conscientes de la arquitectura" de Weissenhof, firmaron acuerdos especiales con el propietario de la propiedad inmobiliaria (es el estado de la República Federal de Alemania), según los cuales están obligados a restaurar el diseño original. (y no cambiarlo), controlar el funcionamiento de las estructuras originales (por ejemplo, puertas correderas), hacer reparaciones solo con el consentimiento de la comisión, etc. A cambio, reciben subvenciones para trabajos de restauración y renovación.
Durante 32 años de vida en la casa de Mart Stam, la familia N. restauró la escalera a la sala del jardín (los inquilinos anteriores cerraron herméticamente el descenso), un armario empotrado entre la cocina y la sala de estar con ventanas para dispensar comida preparada. (la anfitriona admitió que nunca había usado este método de “comedor”, las ventanas están cerradas y cubiertas con utensilios de cocina), puertas corredizas entre la sala de estar y el pasillo. La escalera, las barandillas y las vigas estructurales se han pintado en azul histórico. Las sillas Thonet de Marcel Breuer se combinaron con este azul, y no es ninguna coincidencia: son la variación más cercana a la patentada en 1927.
silla consola de Mart Stam (esta similitud provocó una demanda para determinar el autor de la idea de una silla de este tipo entre Breuer y Stam, que se desarrolló a fines de la década de 1920). También se reconstruyeron los marcos de las ventanas con accesorios históricos, y la sala de estar adquirió su esquema de color original en base a la investigación realizada.
Los habitantes de la casa Stam se sienten en cierto sentido como curadores del museo, lo que significa que a veces (aunque muy raramente) abren puertas a los visitantes: arquitectos, periodistas, estudiantes. El grupo más numeroso que visitó su casa fue de cincuenta personas, eran mujeres soldados de la Bundeswehr, que ni siquiera dudaron en mirar dentro de los armarios. Pero el incidente más asombroso ocurrió hace unos 25 años. Cuando la edición estadounidense de la brillante revista Mercedes se preparaba para publicar un artículo sobre Weissenhof, un fotógrafo lacónico llegó a la casa de Stam: primero limpió toda la casa a su discreción y luego filmó los interiores durante 9 largas horas, ignorando por completo a los inquilinos., incluido el niño … Al final, en forma de agradecimiento, se ofreció a hacer retratos de los propietarios. Habiendo perdido la paciencia, N. se negó. Ahora dicen con una sonrisa: "Quizás somos los únicos que nos negamos a posar para Annie Leibovitz".
