Archi.ru: ¿Cómo empezaste tu trabajo en el museo? ¿Cuánto ha cambiado su idea de él después del nombramiento y el primer contacto con el "lado equivocado" del museo como su nuevo director?
Irina Korobyina: Mi trabajo comenzó el 5 de abril, el primer día de la Semana Santa, con un conocido del equipo. Los primeros pasos son estudiar los documentos y el espacio del Museo desde el interior, especialmente su "a través del espejo", cerrado a los visitantes. No esperaba un lado malo ejemplar, pero la realidad superó las expectativas. Era como si me metiera en la sala de máquinas del barco de unas vacaciones en la cubierta superior, donde la música tronaba, los fuegos artificiales, los fuegos artificiales brillaban y todos bebíamos champán con un capitán maravilloso. ¡Y fue una vida feliz! Pero para evitar que el barco se hunda, debe poner las cosas en orden en esta parte que está cerrada para el acceso: cerrar numerosos agujeros, reparar mecanismos, eliminar defectos, inspirar al equipo, al mismo tiempo, aprender a navegar, etc.
Estoy trabajando en varias direcciones a la vez, dibujadas a la luz de la próxima reconstrucción, su tema común es la cuestión del desarrollo del museo. No me enfrento a problemas separados, sino a una única tarea compleja: el concepto de desarrollo del museo, el concepto de exposición permanente, el establecimiento del museo como un centro vivo y muy activo de la vida arquitectónica y cultural a nivel internacional. Espero involucrar a los mejores profesionales nacionales y extranjeros en este proceso.
Archi.ru: ¿Qué problemas del museo te parecen los más graves y requieren una intervención rápida?
I. K.: Se acerca la reconstrucción del complejo de edificios pertenecientes al museo en un nuevo centro de vida arquitectónica. Esto significa que hoy es necesario ordenar los documentos de título y pensar en el concepto de desarrollo. Está claro que buscamos una nueva calidad, pero ¿qué será, en qué consistirá el renovado museo de arquitectura, a qué tipo de vida estará destinado? Durante muchos años no hubo exposición permanente, las actividades de investigación científica, que eran muy serias en la época soviética, de alguna manera fracasaron. En los últimos años, MUAR se ha convertido en un centro de vida arquitectónico brillante y socialmente activo, pero las señales que indican que se trata de un museo se han desvanecido, y es una pena, ¡porque sus fondos están fuera de competencia!
Según las actas de inspecciones recibidas del Ministerio de Cultura - este es un acto de 2007 y un acto de 2009 inacabado en relación con la enfermedad de David Ashotovich - la imagen no es muy buena. Es necesario construir un nuevo depósito, para mejorar las condiciones de almacenamiento. Entonces, en un futuro cercano, para intensificar el trabajo invisible, pero heroico en los fondos: contabilidad, restauración, documentación, investigación científica, etc. En la medida de nuestras fuerzas y capacidades, reforzaremos el equipo de comisarios, que carece muchísimo en un museo que tiene enormes fondos en términos de cantidad y, creo, el mejor de Europa en términos de su nivel. Los curadores se ven obligados a aceptar para custodiar un volumen de objetos de valor mucho mayor que en otros museos, mientras que sus salarios son insignificantes, y cada curador, encabezado por el principal, asume la responsabilidad personal de todo lo que hay en su departamento. Este es un trabajo minucioso, discreto y muy difícil que requiere tiempo, atención y mucho amor. Creo que el equipo del personal del museo son personas que se mantienen en el lugar de trabajo por un sentido de vocación profesional y amor, porque es difícil encontrar aquí otras motivaciones.
El cableado eléctrico, la elaboración y aprobación de la tabla de personal y la finalización de un paquete de documentos de título también requieren mi pronta intervención.
Archi.ru: En su primera reunión con el personal del museo, prometió abordar el problema del personal. ¿A qué parte del museo afectará en primer lugar la reorganización del personal?
I. K.: No me refiero a cambios de personal, sino a un aumento en los sueldos de los empleados. Los salarios medios en el Museo están por debajo del nivel de subsistencia.
Archi.ru: Al comentar sobre su nombramiento como director del museo, el ministro de Cultura de la Federación de Rusia, Alexander Avdeev, destacó que su departamento estaba buscando "una persona que combinara las habilidades de un trabajador del museo y un constructor". ¿Te consideras un “constructor”? ¿Tiene miedo de la agitada actividad económica que se avecina?
I. K.: De ninguna manera soy un constructor, así que estoy en busca de un diputado para la construcción de capital. Las actividades comerciales en un museo pueden ser divertidas y creativas, como administrar una librería de diseñadores de moda. Sin embargo, para su implementación habría invitado a un productor-gerente.
Creo que mi función es comunicarme tanto con la comunidad cultural del país como con la comunidad arquitectónica global. Es necesario atraer las mejores fuerzas profesionales al Museo, lo cual es completamente fácil y natural para mí, ya que soy amigo de muchos arquitectos destacados de Rusia y del mundo desde hace más de un año. Y todos expresan su disposición a ayudar al museo de forma completamente desinteresada. Espero contribuir al concepto de desarrollo del museo en un centro multifuncional, al que en algún momento dediqué mi tesis doctoral.
Archi.ru: Hoy se habla mucho sobre la museificación de la oficina de David Sargsyan. ¿Planeas implementar esta idea? ¿Qué tan necesaria le parece esta medida personalmente? ¿Cómo es técnicamente posible convertir una oficina administrativa en un objeto de visualización?
IK: Sí, es necesario tomar una decisión sobre cómo preservar y exhibir el legendario gabinete de David. Considero que es mi deber dejarlo en el museo y facilitar el acceso a él y, lo más importante, su seguridad. La tarea es increíblemente difícil, porque el espacio personal de David, su oficina, es la cueva de Ali Baba, que está llena de miles de tesoros, incluidas las obras de artistas, libros donados y un millón de todo tipo de cosas extrañas y divertidas… Creo que todo esto debe convertirse en “Una pieza de museo especial”. Estoy muy contento de que ya haya ideas y sugerencias sobre este tema de los amigos de David, así como de los míos: Yuri Grigoryan y Alexander Brodsky, que trabajan de forma totalmente gratuita. Su talento, habilidad y amor por David es la garantía de que se encontrará la solución correcta. Espero que esta "exposición" especial pueda convertirse en un impulso para la creación de una exposición permanente del museo. Ella, por supuesto, debe ocupar el edificio principal, que está a la espera de una restauración científica.
Archi.ru: ¿Habrá un concurso para el proyecto de reconstrucción del complejo del museo? Si es así, ¿será una competencia rusa o internacional?
IK: Las preguntas sobre quién realizará el proyecto de reconstrucción del complejo del museo son prematuras. Hasta el momento, ni siquiera se requiere un conjunto completo de documentos para iniciar los estudios previos al proyecto. Hasta que la etapa del diseño arquitectónico aún está por ir y venir. Ahora es necesario participar en actividades de coordinación de papel tediosas y al mismo tiempo estresantes. Si bien todo el mundo está preocupado por la piel de un oso no matado, existe una verdadera ayuda. Agradezco mucho a la oficina del Proyecto Meganom y al Sindicato de Arquitectos de Rusia, que se adelantaron con una iniciativa desinteresada y realizaron un anteproyecto de análisis del territorio para buscar reservas para el desarrollo del complejo del museo con ideas constructivas sobre cómo aumentar su superficie, capacidad y volumen.
Archi.ru: ¿Continuarás liderando Ts: SA? ¿Seguirá siendo el centro de arquitectura moderna una organización independiente o se convertirá en parte del museo, que hoy, como saben, no tiene un departamento completo de arquitectura moderna?
IK: Planeo integrar las actividades de C: SA en el trabajo del museo. Creo que la combinación de nuestros desarrollos con el recurso museístico dará una nueva calidad que, de hecho, distingue a los museos modernos, que se han convertido en una parte integral y muy atractiva de la vida actual. Un museo con perspectiva de futuro debe afrontar el futuro.
Archi.ru: ¿Cuál de los museos modernos (arquitectura y no solo) considera un modelo a seguir? ¿Cómo ve un museo de arquitectura “ideal”?
IK: Mi libro de referencia ahora es un folleto del famoso museo austriaco MAK. Cuando el nuevo director, el legendario Peter Noever, llegó allí en 1986, consiguió un museo de artes decorativas y aplicadas completamente ordinario y aburrido, que convirtió en uno de los museos más relevantes e influyentes de Europa, donde todo está organizado de manera muy profesional., artísticamente y al mismo tiempo es racional. Pudo no solo construir una estructura competente y atraer recursos serios, sino también reunir en el museo mismo y en torno a él personas destacadas, aliados, asociados, asociados.
El ideal por el que quiero luchar es la creación de un centro de vida arquitectónica internacional, que sirva para desarrollar la retroalimentación entre la profesión y la sociedad. Es una especie de instrumento para unir las más diversas fuerzas arquitectónicas. Espero que aquí se produzca la generación del desarrollo del pensamiento arquitectónico, el establecimiento de valores culturales, que implican tanto la protección del patrimonio histórico y arquitectónico, como la promoción de la arquitectura contemporánea.
Por supuesto, la exposición permanente, creada por el esfuerzo de los mejores investigadores y expositores, se complementará con actividades expositivas, educativas y de investigación activas. El complejo desarrollado de todos los servicios del museo coexistirá con una biblioteca de fotos única y un archivo de video de arquitectura, una biblioteca de medios, una biblioteca elegante con una sala de lectura, una tienda de literatura y diseño arquitectónico, un club-café, su propia editorial y una estudio de televisión. Y en el despacho del director se escuchan las voces incesantes de amigos y colegas-arquitectos, historiadores del arte, trabajadores de museos, críticos y todos aquellos que no son indiferentes a la historia-teoría-práctica de la Arquitectura. Ya hoy, entre mis consultores se encuentran Alexander Kudryavtsev, Peter Zumthor, Peter Noever, Vladimir Paperny, Alexander Rappaport y muchos otros creadores de nuestro tiempo, a quienes espero acumular por el museo.
Preparado por Anna Martovitskaya
