A pesar del número relativamente pequeño de proyectos terminados, Fen fue considerado el patriarca de la escena arquitectónica noruega. Su trabajo fue un ejemplo de todo lo mejor que se pone en el concepto de "diseño escandinavo": atención al material, uso extensivo de la luz, un sentido sutil del contexto.
Entre las fuentes del lenguaje formal de la obra de Fen se encuentran los edificios del Le Corbusier maduro, la arquitectura del norte de África y, por supuesto, la tradición nacional. Por eso tuvo tanto éxito en proyectos basados en la fusión del edificio con el entorno: arquitectónicos, como las ruinas de una catedral medieval para el Museo Hedmark en Hamar, o naturales, como los paisajes de Fjerland para el Museo Noruego de Glaciares. A veces, la creación del hombre y la naturaleza están inextricablemente vinculadas en las obras de Sverre Fehn, como en su pabellón de los países escandinavos en la Bienal de Venecia, donde los árboles crecen justo dentro de la sala de exposiciones.
A pesar de la audacia y originalidad de los edificios del arquitecto, nunca aspiró a la novedad o al brillo como un fin en sí mismo, prefiriendo encontrar una sutil armonía con el mundo circundante, una expresión arquitectónica de la naturaleza noruega: tenue luz del norte, piedra gris y coníferas verdes. bosque.
