El lugar para la futura casa fue elegido absolutamente excepcional, pero para los arquitectos fue simplemente simbólico, ya que la Casa del Arquitecto está muy cerca. Para el resto de la gente, la zona es simplemente agradable, es uno de esos fragmentos del centro de la capital, que logró preservar casi por completo los edificios históricos y, por lo tanto, el entorno urbano casi intacto de finales del siglo XIX y principios del XX. El clásico barrio de embajadores, tranquilo, de estatus, rico en arquitectura de varios tipos, desde famosas obras maestras, como la mansión Ryabushinsky de Fyodor Shekhtel o la casa Tarasov de Ivan Zholtovsky, hasta edificios de apartamentos "ordinarios" hace un siglo o más. Todo esto con inclusiones soviéticas mínimas e incluso menos modernas. Reserva. Por cierto, la frontera oriental del sitio limita con una de las "áreas protegidas" de Moscú.
No es sorprendente que en un entorno así, un edificio residencial sea de élite: el formato "Ostozhen". Los tres edificios albergarán solo 27 apartamentos, 1-2 por piso. Su composición volumétrica es típica de este tipo de casas de élite construidas en el centro - el edificio consta de tres volúmenes de diferentes alturas, unidos por altos puentes de vidrio de pasajes - desde el lado de Spiridonovka hay un edificio de 9 pisos, luego, acercándose Granatnoye, la altura primero disminuye a 6 y luego hasta 4 pisos, respondiendo a la proximidad de una finca Empire, un monumento arquitectónico. Los edificios se ubican en una "esquina", cercando un patio cuadrado, desde el cual, a través de los árboles de un pequeño parque vecino, se verá claramente la Casa de los Arquitectos.
Para esas casas de élite que se están construyendo en el centro de Moscú, mucho se puede "decidir de antemano" - su altura se establece rígidamente mediante el análisis visual del paisaje y el costoso revestimiento y planificación de fachadas - por el alto costo de los futuros apartamentos. Esto último crea una paradoja: la tipología y la ubicación presuponen un formato rígido y muchas reglas, exigen respetabilidad y hacen que estas pocas casas sean algo sutilmente similares entre sí. Y esta tipología de élite requiere de cada edificio un "entusiasmo", un rasgo reconocible, un rasgo característico y, lo mejor de todo, combinado con un nombre lacónico. “… Tú, Semyon Semyonovich, ¿compraste un apartamento en la Casa del Cobre? - y nosotros - en romano … E Ivan Ivanovich en bizantino … ".
Casa en Granatnoye - "Bizantino". La lógica detrás del surgimiento de este nombre es histórica y literaria, casi turística y obvia. La forma en que se encarna es un adorno que cubre la casa siempre que sea posible, por fuera y por dentro, incluidas las cabinas de los ascensores. Está previsto que el adorno se aplique a las losas de revestimiento de piedra; en parapetos de vidrio "francés", de piso a techo, ventanas; en rejas de hierro fundido donde estas ventanas se han convertido en balcones-logias; en las puertas de roble de las entradas a la escalera; en las marquesinas sobre estas puertas, los techos de los vestíbulos y las paredes de los ascensores ya mencionados. Un pequeño rectángulo de vidrio de la glorieta se concibe en el patio; el vidrio también está completamente cubierto con adornos. Este listado te marea, y parece que la casa no es bizantina en absoluto, sino oriental, porque solo en Oriente hay "cajas talladas" del tamaño de una casa.
Pero esto no es del todo cierto. El omnipresente adorno, que se ha arraigado con éxito en cuatro (¡al menos esto es!) Tipos de materia, en realidad está organizado en el espíritu de un Art Deco iluminado y ampliado. Las ventanas verticales se funden en franjas de dos pisos de altura, las tallas están inscritas en un campo de paneles rectangulares, formando una especie de láminas que dan a las fachadas un ritmo característico de la arquitectura del modernismo, mirando hacia atrás a los clásicos. La planta baja está cubierta con madera rústica bastante clásica, y las partes centrales de las fachadas, observando la simetría axial, están marcadas con hileras de logias. Todo esto nos lleva a la arquitectura "estalinista", y más después de la guerra que antes. De hecho, el famoso arquitecto Andrei Burov (1900-1957), a quien muchos de los graduados del Instituto de Arquitectura de Moscú consideran su maestro, experimentó con tal relleno ornamental de las fachadas. También diseñó el pórtico de la Casa de los Arquitectos en Granatnoye, al que se enfrentará el patio de la “Casa Bizantina”, hay un hilo de continuidad.
Sin embargo, vale la pena recordar que los experimentos con la decoración de fachadas con "alfombras" (o casi alfombras) comenzaron en la década de 1910. - un estilo interesado en la ornamentación en todas sus manifestaciones. Incluso hay una casa en la Puerta de la Intercesión en Chistoprudny Boulevard, cubierta con copias agrandadas y aplanadas de los leones y ciervos de Vladimir y Suzdal, un pariente cercano de la Casa Bizantina, construida hace poco más de cien años. Además, es bien sabido que después de Burov, en la arquitectura del modernismo, tanto soviético como europeo, el interés por el ornamento vivió y se desarrolló, aunque no se convirtió en la corriente principal. Ahora en la arquitectura extranjera, el encaje calado es muy popular, parece incluso más que en los años setenta: a veces se usan en forma de inserciones decorativas, a veces ocupan por completo las superficies de edificios gigantes, como en el aeropuerto de Jeddah Rem Koolhaas, por ejemplo.
En términos generales, si excluimos el "brutalismo", que respeta la masa y la textura, así como el "minimalismo", que busca la simplicidad, entonces el ornamento debe ser reconocido como una parte importante de la arquitectura del siglo XX (y XXI). Como sabéis, el modernismo busca, entre otras cosas, desmaterializar las obras, haciéndolas ligeras, flotantes, transparentes. Los principales medios en este camino son las tecnologías modernas: transparencia del vidrio y resistencia del hormigón armado. Sin embargo, la antigua forma de des-reificación de la superficie, el encaje ornamental, también se usa, y notamos, cada vez más a menudo. Por cierto, fue Bizancio quien mejor conocía el poder de esta técnica: la destrucción de la materia con un patrón aplicado, que transmitió este conocimiento a la arquitectura del Oriente musulmán.
Y finalmente, el tema de la pintura de fachadas y el adorno de fachadas en particular ha sido desarrollado durante varios años por el autor de la casa en Granatnoye, Sergei Tchoban. En San Petersburgo, ya ha construido la Casa Alexander Benois, un centro multifuncional, cuya fachada principal consta de bocetos teatrales de Benois aplicados sobre vidrio y dispuestos en un patrón de tablero de ajedrez. El centro de negocios de San Petersburgo "Langensiepen" imita la ornamentación renacentista también con la ayuda de la impresión de vidrio: fotografías aplicadas al vidrio. Se utilizará una versión geométrica más estricta del adorno, esta vez en piedra, en el centro de negocios Forum-plaza, diseñado por SPeeCH, sobre el cual escribimos recientemente. La casa bizantina es sobre todo similar a Langensiepen: una cuadrícula de fachadas con estrechas ventanas verticales, así como el hecho de que los adornos nos remiten a una ciudad específica: Roma, de donde se tomaron (fotografiaron) los fragmentos de decoración. La "casa bizantina" se está construyendo en esta fila: este es el siguiente paso, dado esta vez por Moscú, que obviamente hereda la anterior, aunque utiliza un material más tradicional: la piedra. Uno tiene la impresión de que, tras trasladarse de San Petersburgo a Moscú, las ideas de Sergei Tchoban se "petrifican": o se materializan o se vuelven, un poco, más tradicionales. San Petersburgo, resulta ser gráfico y efímero para un arquitecto, Moscú es "piedra". Qué puedes hacer, la antigua capital "bizantina". Petersburgo, por el contrario, es un nuevo teatro "occidental", romano.
Todas las "fachadas de pintura" de Sergei Tchoban tienen varios rasgos característicos. Aparecen en edificios, digamos, de tamaño medio para los estándares de la arquitectura moderna. Son muy clásicas, de nuevo para los estándares de la arquitectura moderna - pero no hay una sola columna en ellas - decoraciones, de las cuales hay muchas, todas pertenecen a las bellas artes "superpuestas" a la arquitectura: pintura / gráfica o escultura. Da la impresión de que las columnas fueron expulsadas deliberadamente porque pertenecen a los elementos de un lenguaje arquitectónico específico. La arquitectura de las columnas se ha ido, el arte de la decoración permanece. Estas decoraciones se toman prestadas de todas partes, pero con una condición indispensable y esta condición es la precisión. Los bocetos de Benois son copias, los relieves romanos son fotografías. Para la selección de ornamentos bizantinos, se invitó a un historiador especialista, que seleccionó dibujos y motivación históricamente precisos. Entonces, en el edificio de 9 pisos, se utilizarán los motivos bizantinos (siglos XII-XIV), en el edificio de 6 pisos, los de Vladimir-Suzdal, en el edificio más pequeño de 4 pisos, los balcánicos y los primeros de Moscú.
Y una característica más de las fachadas de Choban, en cierto modo consecuencia de la anterior, es su riqueza semántica. Se trata de fachadas mensaje, y comenzó con la casa Benois, que el arquitecto consideró como un homenaje a su amado artista, cuya casa (además) se ubicaba cerca. Por lo tanto, es especialmente interesante qué tipo de Bizancio nos muestra la "Casa Bizantina".
La arquitectura rusa nunca ha visto semejante Bizancio. Para empezar, es impensable imaginar motivos bizantinos en la arquitectura soviética, para el mismo Burov. Eran ideológicamente ajenos, y sobre todo por el hecho de que antes de la revolución estaban ideológicamente sobresaturados. Conservadoramente sobresaturado. Para los rusos del siglo XIX, Bizancio es la fe ortodoxa y el poder autocrático, o más bien la fuente de ambos. En todas partes, donde en el Bizancio del siglo XIX, hay una gigantesca y sombría (y de esto diferente) estilización del templo o un águila imperial de dos cabezas. Y la liberación de los hermanos serbios, e incluso la cruz sobre Hagia Sophia. Y no se puede decir que estos temas ahora estén completamente olvidados; por el contrario, recientemente se mostró una película en la televisión sobre esto.
Pero no hay nada parecido en la Casa Bizantina. Ni un solo águila de dos cabezas. De alguna manera, el arquitecto logró ignorar toda la pesada carga con la gracia de Petersburgo y la compostura alemana, tomando del tema solo lo que se necesitaba: una decoración con una carga temática ligera. Lo cual es suficiente para especular: ¡qué Bizancio resultó ser! Parece ser ella, pero tú miras, y no ella en absoluto. ¿O viceversa?
