El maestro del diseño comenzó su conferencia definiendo el concepto de arquitectura, al que se refiere como máximo a 10 edificios del siglo XX, entre ellos el Museo Guggenheim de Nueva York, el Museo Frank Gary de Bilbao, la Casa del Agua de Lloyd Wright y otros.. "La arquitectura es la creación de algo nuevo y único, y todo lo demás se puede llamar simplemente construcción". Por ello, aconsejó a todos los alumnos presentes "que decidan inmediatamente qué harán, ya que ambos son igualmente necesarios".
Gaetano Pesce defiende que cada edificio tiene su propia cara, no abstracta, sino nacional. “Todas las ideologías del siglo XX apuntan a reprimir la personalidad, convirtiéndola en un engranaje, pero es precisamente el pluralismo lo que caracteriza a la sociedad moderna. Cada uno de nosotros es único e inimitable, entonces, ¿por qué la arquitectura es tan impersonal y no refleja la cultura, el paisaje o el clima locales? " Pesce mostró al público una docena de edificios "abstractos" y siguió preguntando a la audiencia: ¿alguien puede decir dónde está? Pero generalmente hubo un silencio en respuesta.
Al comienzo de su trabajo creativo, el propio Pesce era un racionalista, pero luego, después de haber viajado mucho por el mundo, se dio cuenta de que nada es igual y su objetivo es expresar esta diferencia. Ahora el maestro está promoviendo activamente la tercera revolución industrial: después de la Primera revolución industrial del siglo XVIII, la producción en línea de ensamblaje del XX debería, en su opinión, una revolución del diseño, cuando se crearán cosas individuales únicas a nivel industrial, es decir, "para barato". Por ejemplo, carros hechos a la medida o más, “pongo el carro, y luego, al regresar, no lo reconozco, porque durante este tiempo, por ejemplo, cambié el color… soy fan de las cosas y Creo que cada uno debería estar hecho especialmente para mí, bajo mi carácter, pero al mismo tiempo no costoso ".
Entre sus proyectos, presentó una casa en Japón, Osaka. Siguiendo el principio japonés de "cortar todo lo innecesario", Peshe vio en el bambú un símbolo del país, que también está asociado con la libertad para él: "cada tallo está de alguna manera especial y singularmente inclinado, y todos se mueven y se balancean". Usó activamente el tallo de bambú en la fachada, los hizo en toda la superficie, y junto al retrato de piedra de la planta, colocó tinas con la real. Como resultado, la fachada se convirtió en macizos matorrales de bambú.
Para una pequeña ciudad cerca de Génova, Pesce creó un muelle para botes combinado con una playa artificial, cafés y pequeñas tiendas. Tiene la forma de un pez grande, cuyos huesos "roídos" se han convertido en el muelle real, el abdomen (la playa y la cabeza) en un área pública. Este proyecto, como dijo el autor, fue del agrado de un funcionario que recientemente se convirtió en alcalde de la ciudad: es probable que se implemente el atraque.
Hace varios años, entre arquitectos eminentes: Zaha Hadid, Paul André y otros, se realizó un concurso para crear una habitación de hotel en una de las ciudades del mundo. Pesce consiguió una habitación en el hotel de Moscú, que le hizo muy feliz, e hizo, en sus propias palabras, un pequeño proyecto kitsch y provocador. La puerta del baño en forma de rostro de hombre y mujer está hecha de materiales muy suaves y "agradables al tacto", almohadas en forma de cúpulas doradas, una cubierta en forma de mapa de la ciudad. Moscú para Pesce parece demasiado variado y extravagante, mientras que él quería crear un interior verdaderamente inusual en lugar de los encalados que suelen encontrarse en los hoteles. No sin los símbolos soviéticos: el piso translúcido de la habitación está decorado con pequeñas hoces y martillos como señal de que solía ser un símbolo que todos tenían sobre sus cabezas, pero ahora se ha vuelto tan pequeño, la gente ahora es libre y ahora tú puede caminar sobre él con los pies. Una obra de arte en una habitación es una lámpara hecha de muchos cables flexibles que se doblan en cualquier dirección para que toda la habitación esté iluminada. La habitación fue presentada en el Hotel de Moscú poco antes de su demolición.
Gaetano Pesce ilustró su compromiso por desacreditar mitos y opiniones de larga data: para el 500 aniversario de Andrea Palladio, hizo un guardarropa rojo brillante como señal de que el gran maestro era hijo de una lavandera (y el lino era de color) y un residente de Venecia, y por lo tanto no podía no usar el color. Y ahora todo el mundo considera que las casas de Palladio son monocromas y blancas como la nieve. El armario está hecho de plástico especial, en el que el lino a rayas y la espuma que corren por el agua están representados de la mejor manera.
